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读书诗情画意优雅从容高贵 |
分类: 诗意人生 |
记得上中学时,特喜欢听《阅读和欣赏》,印象较深的是项雷的李白《访戴天山道士不遇》欣赏,没什么典故、好像比较浅显的一首诗,分析出这么多内容,感觉眼前一亮(心明眼亮),原来诗可以这样读的呀?
20多年后的今天,再看这篇文章对自己的影响,感觉不仅仅是读懂了这首诗。联系后来喜欢读红楼梦、欣赏林语堂的生活态度、喜欢听天籁之音的童声合唱、痴迷于原生态无伴奏多声部合唱、室内乐演奏,陶醉于多声部和各种乐器之间的和谐之美。
这些在表现方式、手法上看似不同,却有一个共通的内核,就是西方古典音乐所体现的秩序、和谐,中国人崇尚的诗情画意、天人合一。
二十多年前不经意间的一个喜好,能延续、伸展到今天,并潜移默化地影响到生活方式、价值观的形成,这就是文化的力量吧!
这些年随着外婆、姨妈的相继去世,又经历了装修,有了一些阅历,诱惑和迷惑少了。人生好像读书由泛读进入精读阶段,脚步不再匆忙,动作更为舒缓。开始像外婆、姨妈那样把平淡的日常生活过得简单而精致,这些喜好功不可没。
通过看电视,就我自己的感觉:
最能体现西方艺术诗情画意的是芭蕾(经典-走进芭蕾音乐,感受最深的是玛琳斯基剧院芭蕾舞团演的《胡桃夹子》里的杏仁舞也叫牧童舞,那种骨子里透出来的优雅,不是学出来的;中国舞“茶”总觉得别扭,可能中国人的能干利索,在西方人就表现为忙忙碌碌,不过听郎朗弹《翻身的日子》,欢快中也带着匆忙);
体现中国诗情画意-优雅、从容、高贵-的是昆曲(青春版牡丹亭,唱出来更多了一重韵味;相比之下,现在电视剧里更多的是打情骂俏,家长里短)
体现天人合一的是:
博物馆:旅游说一个地方好,叫人杰地灵,像好的紫砂壶(图),玉雕,就是人杰与地灵的完美结合--虽为人做,宛若天成
南京博物院
伯年刻花卉提梁壶
清通高16.5厘米口径8.7厘米
壶扁圆,交架式提梁,底外烟薰污迹积累甚厚。
壶体一面刻折枝花卉,另一面下部刻花卉一丛,上部题“稚邨仁兄清玩伯年并划”行书十字。
伯年为清末画家任颐的号。
大彬款提梁壶
明通高20.5厘米壶高12厘米 口径9.4厘米
紫泥调砂。
此壶器形较大,造型简练朴茂,具有早期紫砂壶雄浑大度的气质,是传世大彬壶中最完美的一件杰作。
款署于器盖子口外侧,为阴刻楷书“大彬”二字,另铃篆书阴文“天香阁”小方印,当为藏壶者之铭记。
感谢南京博物院提供照片!
如果您对这个话题感兴趣,还可以参看下列文章:
《中国国家地理》 2007.3 江南专辑:湖畔开放着人文之花—西湖与杭州
哲学家把诗意地居住在大地上,作为人类理想生活的福祉所在。而那诗意的居住,用时尚的语言形容,便是人的幸福指数。据一家国外的权威机构考证:杭州是今天中国幸福指数最高的城市,杭州有此荣耀,因为杭州有西湖。
《可凡倾听》赤子之心--钢琴诗人傅聪
“中国人灵魂里本来就是莫扎特”
曹:我知道您经常用中国古典诗词以及中国文化的一些概念来对西方音乐进行解释,都非常有意思。比如说你觉得肖邦像李后主,舒伯特有点像陶渊明的这种境界,莫扎特是贾宝玉加上孙悟空,德彪西是天人合一的这么一种境界。这种结论是怎么得出来的?
傅:这就是我的一种感受。我最近在讲课时候,曾经讲过一首肖邦最后的《夜曲》,中间有一段我就说是不是有点像那种“十年生死两茫茫”的境界。
曹:苏东坡的。
傅:苏东坡那首《江城子》。可是这个还不是我的发明。怎么回事呢,我有一次在台湾演出,音乐会以后,有个戴眼镜的中学生到后台来看我,他就很激动地跟我说,你那《夜曲》中间一段好像“十年生死两茫茫”。喔唷!我说真对。可见并不是我一个人会有这种感受,只要你的心灵是开放的,你对中国诗词有一定的、强烈的感受,对西方音乐也有强烈的感受,就会自然而然的有这种共鸣的。
■D-厦门春卷 2008-01-30 18:56:07