《西游记》与中国传统文化的关系非常密切，它不仅是传统文化的产物，而且是传统文化的载体。《西游记》开宗明义就提到了所谓“造化会元”的宇宙图式。“造化”指自然、宇宙。它以129，600年为一元，将一元分为12会，即子、丑、寅、卯、辰、巳、午、未、申、酉、戌、亥12支。每会该10800年。作者明确提到了宋代劭雍的观点，依据的是邵雍的宇宙论，它是从《易经》发展而来的。邵雍设计了《六十四卦圆图方位图》，可简化为十二主卦象，其顺序（按顺时针方向）可用“加一倍法”自动显现出来。因为在圆图里，每一层符号的数目刚好是六十四，六层就组成六十四卦。这个简单的级数既十分自然，又十分奥秘，从中可以找到万物演化的普遍规律和揭示宇宙奥秘的钥匙。这个规律不仅能够说明一年四季的变化

    文学风格是文学发挥其影响的积极因素，它不仅对读者的意识施加强有力的影响，而且也是他们获得享受感的源泉。风格决定着作品对欣赏者的审美影响的性质，使作家面向一定的欣赏者类型，又使欣赏者面向一定的艺术价值类型。

     不同的文学风格有不同的审美价值。如阳刚之美、阴柔之美、简约之美、繁缛之美、典雅之美、朴素之美、幽默之美、荒诞之美等等均是美。风格美不仅给人以形式上的满足，而且足以陶冶人心。雄浑刚劲的风格可以壮人胸怀，清新俏丽的风格可以舒人心脾，飘逸疏野的风格可以养人性情，沉著含蓄的风格可以启人思力……正如高山瀑布，长风出谷，大海怒涛，落日烟霞，平湖秋月，出水芙蓉，蓓蕾初绽，冬梅傲雪，或如独坐修

    文学风格千姿百态，无限多样。有多少优秀的文学作品，也就有多少独特的文学风格。一部文学史，也就是一部风格的历史。为了便于鉴赏和总体上的把握研究，中外理论家都从不同的角度进行分类，并企图说明各个风格类型的审美特征。一般地说，西方古代倾向于三分法，这可以追溯到安提西尼(Antesene)，他把风格分为崇高的、平庸的和低下的三种。但丁的分类相似：“悲剧带来较高雅的风格，喜剧带来较低下的风格，挽诗，我们知道是不幸人的风格。”他认为悲剧“应采用光辉的俗语”，喜剧“就应该有时用中级的，有时用低级的俗语”。到了黑格尔，他按照自己的审美理想，区分出严峻的风格、理想的风格和愉快的风格三种，并作了详细的阐说。而现代文艺理论家威克纳格则从文体的角度区分出智力的风格、想象的

     文学风格就是作家在作品中体现出来的艺术独创性，独创性是文学风格最突出的特征。古今中外的优秀作家无不拥有自己独特的风格，如李白的清新飘逸，杜甫的沉郁顿挫，普希金的崇高恢宏，乔伊斯的幽深细密，鲁迅的刚毅辛辣，都是风格独创性的表现。自然界没有两片相同的树叶，但同一种树的树叶毕竟同大于异。风格也会有某种相似性，但风格的差异就如同物种间的差异一般，总是异大于同，否则也就无真正的风格可言，充其量不过是一种模拟性风格而已。风格具有不可替代性和不可复制性，姜夔说过，“一家之语，自有一家之风味。如乐之二十四调，各有韵声，乃是归宿处。模仿者语虽似之，韵亦无矣。”（《白石诗说》）真正的风格是建立在创造力的基础之上的，而非东施效颦的结果。诚如叔本

    这是风格诸种理论中的一种，从作家的内在个性与表现对象的结合以及内容与形式统一的观点来理解风格，防止顾此失彼，强调有机整体性，是一种比较切近实际的解释。当然，也要防止宽泛化。因为宽泛地说，文学作品都是上述结合的产物。所以这里所指的是“相契合时所呈现的特色”，也即风格，而非泛指。

    在中国，刘勰较早地从有机整体性的角度指出风格是作家的内在个性与外在形式的结合。他认为，文学作品是作者感于物而以文辞形于外的结果：“夫情动而言形，理发而文见，盖沿隐以至显，因内而符外者也。”（刘勰《文心雕龙·体性》）作者的创作个性和思想感情都是内在隐含的，只有通过文辞形式才得以外化显露。风格的有机整体性不仅表现于内容与形式的统一，也表现于主观与客观的统一。首先，风格与作品所