做为在首届天津国际歌剧舞剧节的开幕演出，波兰波罗地海歌剧院为中国观众带来了一部全新的歌剧《居里夫人》。

        舞台上没有布景，乐队坐在舞台后区，当然要有台板把乐队架高一些，以便观众可以看得见乐队和指挥，演员则在舞台前区表演。大道具是现实生活中的旧桌椅，演员穿着现在生活中人们穿着的普通衣服，活动在破旧的家具中。可以说，这样的歌剧，初看时让人觉得过于简单。

        可是，演出开始，观众马上被戏吸引住了。演员表演真实，尽管在唱，可是唱在生活中，在动作中，没有以往看到的西洋大歌剧中，演员站在舞台中间专注地表演唱咏叹调的场面，我有时感觉舞台上的人物就是唱着生活的。

        据史料记载，当年居里夫妇的研究室确实是很简陋的，简陋的像个旧仓库。他们用麻袋装实验品，用洗脸盆当实验器皿。房子漏雨了，他们只能靠挪动水桶来防止雨水淋湿了他们的实验，居里夫人一直穿着宽松的旧衬衣，出门时再加一件旧风衣。居里只有一身旧西服。他们就是在这样的环境下坚持实验，就是在这样的实验室里，他们接到了诺贝尔奖的电报，他们获得了诺奖。可是，诺奖的组织方在电报中说，不希望居里夫人去领奖，因为居里夫人名声不好。在男人主宰科学的天下，一个女人不能有这样高的科学荣誉，居里夫人受到了巨大的打击。戏，就在这样激烈的矛盾冲突中开始了。

        整出戏，没有过多地表现居里夫妇研究镭的复杂过程，因为如果那样表现，观众看起来一定是费力的。剧中主要表现的是，当时的科学界对居里夫妇在研究的“镭”的争论。“镭”是放射物质，他可能为人类造福，也能给人类带来灾难。支持居里夫妇研究的人，和反对居里夫妇研究的人一直在场上争吵，让这对夫妇产生了巨大的压力，居里要出去透透气，可是，他出车祸死了，居里夫人精神几近崩溃，她唱道：“没有居里，我生活不下去。”可是，当她在居里的遗体中找到了居里用过的钢笔，小本子，还有一小瓶正在做实验研究用的原料时，居里夫人明白，她只有把居里未完成的研究进行下去，才是对居里最好的爱。她在悲痛中挺过来了。她坚持她的研究，终于，她第二次被授于诺贝尔奖。

        这在当时男性主宰科学的世界上，简单就是惊世骇俗。攻击她的人从攻击他的研究转到攻击她的为人，拿她的生活作风问题说事儿。（以前我一直以为这是中国人专利，看来外国人也这样。戏中唱道：“整个世界都在为居里夫人决斗！”可是，居里夫人不理会这些，她最终取得了成功，成为世界最伟大的女科学家。

        我最早知道居里夫人是在上小学的时候看到的一本小人书，小人书的名字就叫《居里夫人》，我知道居里夫人是波兰人，他在法国和居里一起研究科学，后来居里被车撞死了，居里夫人伤心的快死了，一位神父来看她，给她带来一块带血丝的烤牛肉，说这样的牛肉最补养身体，这个情节我一直记到现在，看来我小时候就是个吃货。后来居里夫人病好了，在女儿和女婿的帮助下，研究出了即能治癌症又能造杀伤性武器的“镭”。后来我长大一点儿，知道居里夫人曾经两次得到诺贝尔奖，中国的钱三强和何泽慧曾经在居里夫人的实验室工作过，而且中国这两位科学家，对居里夫人发现镭的三裂变、四裂变有重要的贡献。

        随着时间的推移，居里对科学的贡献，再也没有人怀疑和攻击了，可是，关于居里的生活和科研之路又被传得几近神奇。

        导演马莱克维伊斯在说明书中写道：“我们决定加入到这个探求真相的队伍之中，并用歌剧的形式，讲述这位优秀的女科学家克服种种鲜为人知的困难，以及战胜周围人们对它的敌意和嫉妒，最终取得成功的故事。”

        在导演的带领下，波兰歌剧《居里夫人》取得了巨大的成功。它的成功不仅在于在戏中还观众一个真实的居里夫人，还在于这部歌剧的创新，而这种创新最让我感动的是它的简单。

       简单不是粗糙。在简单中能够表现出高层次，是艺术的至高追求。这部戏的演员嗓音非常棒，在诺大的天津大剧院歌剧厅，每一个演员的声音都可送到最后一排观众的耳朵里，包括只有几句唱词的群众演员。扮演居里夫人的安娜米科瓦伊齐克表演非常投入，从大幕一拉开她就在场上一直没有下去，他的演唱一直明亮结实，感情始终饱满激情，直到第三场那几处花腔女高音还是那样悦耳动听。有一位主持决斗的男低音，可惜我在节目单上对不上他的名字，他只有这一场戏，可是他表演得非常出彩，从他的演唱中观众知道，他是科学院副院长，一位杰出的科学家，竟然要主持一场荒唐的决斗。他的表演诙谐有趣，浑厚的男低音演唱中还有一点儿结巴，这是精心设计出来的人物，只有一场戏就抓住了观众，完成了人物的多层面的塑造。这是一个成熟的歌剧院中的成熟演员。

        《居里夫人》应该属于西洋歌剧。可是这一台由波兰作曲家艾尔日别塔希科拉作曲的歌剧，却是充满了现代音乐意味，电子乐器的加入，旋律的不定式，使观众感到在科学研究中，创新是最重要的，音乐很好地烘托了全剧的主题。我不懂音乐，但是我喜欢这样的现代音乐来表现科学的创新。叫它现代歌剧我看未尝不可。

       看了一遍《居里夫人》，不能理解太多，在看戏的过程中我还不断走神儿。神儿跑哪儿去了呢？我不断想到我们现在的戏剧舞台那些豪华的舞美设计。为什么我们非要那样呢？想证明我们有钱吗？豪华能代表出品人、导演、舞美设计人员在追求高雅吗？我看这台戏想到这样一个道理：高雅是简单，高雅是演员的投入，高雅是省钱的戏剧，高雅是突出艺术的质朴。如果没有真诚的表演，没有对人性的提示，没有用最少的钱表现最好的艺术，豪华就是庸俗，豪华就是胡造，豪华就空虚，豪华就是为了捞钱。当为了捞钱的人介入到一项艺术创作中去，还会有高雅吗？

        我们搞艺术的，总是抱怨各方面对艺术不够支持，领导不给钱不懂艺术，老板不给钱没有档次。当领导和老板感觉在支持你的时候你总是在捞一大笔钱，他们还会支持你吗？他还在支持你只有一种可能，就是你给他点儿回扣。这样，谈高雅是不是在扯蛋？

        如果我们的艺术家，让社会各个方面明白，艺术家在用最少的钱办最多的事，艺术创作已经省到不能再省了。而且他们创作出来的艺术确实是能感动人的，能惩恶扬善的，能推动社会进步的，艺术家在用自己的智慧和体力付出在做艰苦的努力。我想，这个时候，争取支持的可能性会大一些，有必要一些，搞出来的艺术才会有价值一些，高雅一些。