原词：

柳条凝脂，盈湖玉雪，断桥何曾断绝。童子戏雪苏堤上，怎知人间愁离别。寒冬透骨，心中泣血，今人忍唱古人阙。青白佳人还望望，仙凡一派共春色。

雷家林词《鹊桥仙-西湖》

创作年代：2010年5月17日

《评〈鹊桥仙 - 西湖〉：寒冬里的仙凡共赏之景与人间情思》

《鹊桥仙 - 西湖》是雷家林于2010年5月17日创作的一首词，它以其独特的视角与细腻的情感，将西湖的寒冬之景与人间的愁绪、仙凡的情感巧妙融合，展现出一种别样的美。

“柳条凝脂，盈湖玉雪，断桥何曾断绝”，词的开篇便勾勒出一幅绝美而清冷的西湖冬景图。“柳条凝脂”，把冬日里的柳条比作凝结的油脂，赋予了柳条一种温润、晶莹的质感，仿佛柳条在寒冬中也有着自己独特的生命力，并非如人们想象中那般枯槁。“盈湖玉雪”，“盈”字写出了西湖被雪所填满的状态，“玉雪”则强调了雪的洁白、纯净，如同美玉一般，整个西湖变成了一个冰雪的世界，美得让人窒息。而“断桥何曾断绝”，断桥是西湖的标志性景点，在白雪的覆盖下，它似乎与周围的世界融为一体，但作者却发出这样的疑问，断桥看似被雪阻断，但在人们的心中，它依然有着独特的意义，它承载着无数的故事与传说，并不会因为这一场雪而真正断绝与人们情感的连接。

“童子戏雪苏堤上，怎知人间愁离别”，这一句在画面中加入了灵动的元素。童子在苏堤上欢快地戏雪，他们的笑声、欢呼声打破了西湖冬日的寂静。然而，与童子的天真快乐形成鲜明对比的是“人间愁离别”。童子们不谙世事，他们只知道在雪地里嬉戏玩耍，哪里懂得人间离别的愁苦呢？这一句通过童子的无忧无虑，更加凸显出成年人内心的哀愁，在这美丽的雪景中，有人在欢笑，有人却在为离别而黯然神伤，这种对比增强了词的情感张力。

“寒冬透骨，心中泣血，今人忍唱古人阙”，词的下阕情感进一步深化。“寒冬透骨”不仅是身体上对寒冷的感受，更是心灵上的一种孤寂与凄凉。“心中泣血”，将内心的痛苦具象化，让人感受到作者内心的煎熬。“今人忍唱古人阙”，古人的词中常常蕴含着各种情感，而在这样的寒冬里，作者却不忍心唱起古人的词，或许是因为古人的词勾起了他更多的愁绪，或许是他觉得古人的情感与自己此刻的心境有着某种共鸣，让他不敢轻易去触碰。

“青白佳人还望望，仙凡一派共春色”，这一句是整首词的亮点所在。“青白佳人”，一般会让人联想到白蛇传中的白素贞和小青，她们是神话中的人物，代表着一种超凡脱俗的美。“还望望”，写出了她们的深情凝望，仿佛在等待着什么。而“仙凡一派共春色”，仙与凡在这西湖的寒冬中，共同构成了一幅和谐的画面。尽管是寒冬，但在作者的笔下，却有着春色一般的美好。这不仅是对西湖美景的赞美，更是一种对世间万物和谐共处的向往。在这冰雪世界里，仙凡之间没有了界限，他们共同欣赏着这独特的美景，让人们感受到一种超越现实的宁静与美好。

总的来说，《鹊桥仙 - 西湖》这首词通过对西湖冬日景色的描写，将人间的愁绪、仙凡的情感巧妙地交织在一起。作者以景衬情，情融于景，让读者在欣赏西湖美景的同时，也能感受到作者内心深处的情感波澜。这首词不仅展现了西湖的独特魅力，更引发了人们对人生、情感的思考，是一首不可多得的佳作。