“笔墨等于零”，潘天寿已经说过了，当吴冠中说时，有震撼的影响力，这是他所处的时代使然。现代的艺术，其实就是和尚打伞，无法无天的作派。牧溪的《六柿图》使中国大写意的水墨历史前推，吴冠中说石涛是现代之父，其实越过八大前推到徐渭，当你看牧溪的作品时，恐怕又要前推，中国绘画的历史本来就长，一切优秀的迹象并没能留下，文字的记录不因无图否定真相，牧溪用甘蔗渣作画而有时不用毛笔，似乎开创现代作派，其实唐之王洽泼墨是更早的现代作派，比波洛克早了很多年。书法中有张旭用发濡墨书字，又是那么的放浪形骸。但我想说的是历史上更多的无名者，佚名者，也许画了更好的，更早的，因为没留下，因为无人记录，淹没在历史的长河里。因为在山林，在田野的“凡夫”，纵使出色，无人识时，如空谷幽兰，空自流香啊。牧溪在本国评价不高，然而大量作品入了日本，有外邦张扬，我们不得不重新审视。当然牧溪还画了其它作品，但只《六柿图》够了，六祖有《坛经》行世，但那“菩提本非树”的四句偈子够了，同样，贯休的“一瓶一钵垂垂老，千山千水得得来”就够了，白居易亦会冒出“花非花，雾非雾”充满禅机的句子，苏轼说无意于佳，行去流水。少少许胜多多许，《金刚经》洋洋洒洒，只“一切有为法”句子偈就够了。一张白纸或白布有现代画家有认定是一幅艺术品时，只有一个可以的，但有时什么都不是。六柿图是至简的墨象，空白占据上下方，超以象外，得其环中方为可能，

    徐渭的墨葡萄亦如正果，相较牧溪的墨柿子，世俗了一点，是带泪的果子，如泪珠般的意象，而墨柿子里透露的却是慈悲，是空灵，是禅机无限。