今天重点谈林风眠，即吴冠中等人的开路人，真正意义上“中西合璧”的先锋，林风眠是广东梅县人，石匠之子，早年留学法国，归国后北京艺专任教，一九二八年在杭州办学，即今中国美术学院前身，早年的林风眠受西风影响，立志中国美术革新，激扬文字，画了一些主题作品，如《人道》、《痛苦》等。后来社会多变化不安，林隐居重庆嘉陵江边一个简陋的小屋里，开始中西合璧的中国画探索之路。画了不少渔樵之景，那时的画尚不脱水墨画的范围，不同的是其作墨讲氛围，有西画常见的明暗光线等感觉，与古代的小品画有一定的距离感，随着探索的深入，其题材的扩大，枫林秋色、静物、仕女、小鸟花卉等。开始大胆地引进西画的表现手法，大胆用色用粉，结合中国敦煌壁画、汉画象砖、瓷器、皮影等元素，画出一批不同于齐、李、徐、傅、潘、张之流的全新的中国画，那些画大多正正方方，感觉象西画又不是西画，是宣纸上画出的渗合水墨与粉彩近似没骨的又不完全象的中国画，开创了中国画的新纪元。其时的日本亦出现日西合璧的东山魁夷、平山郁夫、高山辰雄之流，亦给日本画带来全新的局面。齐、徐、李、张等人并非完全没用西画元素，只是以中国为主，不敢大胆引入，止步古法的约束，包括徐悲鸿先生，似乎西画是西画，中国画是中国画的感觉。林风眠大量的探索作品，不能说是很成熟，但我相信，如同印象派在世界美术史上的地位一样，林亦在中国乃至世界美术史上占一席位置。林的画融合的诸多的元素浸透东方的情感，他的小鸟，具有唯美形式，又传承八大的孤寂精神，不以形而以神似，他的仕女，有西画的雕塑感，又有敦煌壁画的飘逸飞动，他的京剧人物，象是毕加索的东方化，又象是皮影画的翻板。中国画的历史很长，但进入现代却很短，路子如何突破，林风眠比任何一个中国画人提供的要多得多，他不在提供成熟的东西，而暗示了未来该如何进一步，生命的路子那里，当然对林不以为然的人大有人在，问题是你严守古法或在其基础上创新能走多远，所以重视林风眠，等于重视岭南人近代以来固有的开创精神。




                         


                            （  此去年微博旧稿，翻来请诸位指正。）