今天作个吴冠中专评，以纪念这位有良心，有真性情的大师。本博还是艺校生时，就熟悉这位名冠中华的画家，文革后吴曾经在全国各地巡回展出自己的画作，长沙是其中一站，我们同学观摩其作品后，（当时主要是中国风格的油画作品）兴奋不已，对那种笔触刻意模仿。后来八五后美术界兴起现代狂潮，少见有先生作品，此后有一些刊物杂志上陆续了解到先生画风的变化，一些大方的江南水乡水墨作品出世，而且有现代感，为大众喜爱，这些江南水墨作品，有的还用上亮丽的颜色，很有灵性，充满生机。很东方感，画中不泛运用西画元素，有时画得象版画一样。这些江南水乡水墨作品大多变形夸张，能省则省，去掉纷杂的意象，有点象京剧的布景，对称，均衡，减省，以少少许胜多多许，有幅作品墙面对称，小窗列正中，下面的百草则有所灵活，不至于呆板，这类作品也许最能展示其才情、其艺术之风神，也比其翻画西方人体和波洛克的东西更有其独创性与艺术魅力。东方人无任在西方泡多少年，那本质的东西是不会改变的，到了一个对应点上，其不朽的画思画感便显露出来，正是江南的烟雨风情，使吴先生有了纵其大才的火山口，那些黑白对比的两色，渗以色彩，画面很清爽耐看，有节奏的块面，象画纸上的韵律，读来富于音乐感，或日画纸上的凝固音乐，画贵画其魂遗其形。吴先生推宗鲁迅，丹青负我，我负丹青，下辈子似乎想做作家，鲁迅作品的成功亦在江南，其家乡绍兴，从这里写国民根性，亦写国之魂，吴在精神上追随他，大量江南水乡寄托了对这位真正文人的追念，说得更远点是与真正中国文人士大夫的精神相传承，屈原、陶潜、杜甫等人的衣钵相传。在现代民主时代，画贵真，以赤子之心画江山，画故国，画花鸟虫鱼，不媚俗，任其天真本性，追求艺术上的绝对自由，想什么画就什么画，不受外界风潮权势左右，一任真性情的抒展，只有这样的作品才会永恒，留传久远。不然风光三五年，然后尔曹身与名俱灭是没什么意思的，艺术家必须回到本来，画出真正是不朽的作品来。斯人已逝，其画之圣洁莲花尚在，其精神仍散发馨香，其书画与文字长留人世，为不朽之文化财，东方精神宝库的一块玉，在画界他传林风眠中西合壁的新路，继往开来，他的言辞一扫画坛陈陈相因的陋习，力主革新，反对保守，反对旧体制，敢说敢为，真正是鲁迅的徒子徒孙，一位大山-----祝吴老天堂走好。（此文为2010年吴冠中去世不久而作，先写在微博上）