第一件事，是通过设计规则，保证爆款涌现。这个过程，就有点像选秀节目，制片方设计一套规则，选手来参加。最终，涌现出一个大明星。

首先，是筛选种子。陶溪川摆摊，摊位费全免，而且卖出的商品收入，全都归艺术家本人，园区分文不取。你看，毕竟景德镇的招牌在那，年轻艺术家肯定愿意来。而陶溪川在这一步要做的，是设计准入门槛，筛选入园资格。核心标准有两个，

一是，你得是年轻艺术家或者手艺人，不能是瓷器贩子。

二是，你的作品得有自己的风格，不能跟别人重样。

满足这两点，你什么心都不用操，拿着作品来就行。这就是为什么陶溪川还有个别称，叫景漂，也就是来景德镇的艺术新人们的造梦工厂。

其次，是检测数据。到了园区里，哪个艺术家的东西受欢迎，哪个摊位的人最多。陶溪川会马上跟进这个数据。就跟选秀节目一样，哪个选手人气高，制片方得心里有数。一旦发现你有要红的苗头，恭喜你，不用在外面摆摊了。陶溪川准备了一个中心展厅，叫邑空间。展厅里给你开个门店。这还不算完，陶溪川还在展厅里，做了个直播基地。大量的专业主播，帮着你卖产品。要知道，因为作品都是艺术家原创，还没上市，因此每一件都是孤品，过时不候，因此卖得非常好。好到什么程度？预计今年，陶溪川全平台直播电商的累积总收入，将超过百亿。

最后，假如在这个过程中，有哪个艺术品关注度特别突出，恭喜你，陶溪川会给你更大的支持。帮你开工作室，前两年减免房租，在景德镇把你的工作室落地。到这一步，可以谈合作了。你负责设计，陶溪川负责制作，咱们一起把爆款做出来。就好比选秀，其他选手，我全力扶持，确保这个才艺的土壤始终有活力。同时，冠军选手，我得拉过来，咱们一起干。我就要最好的，就要爆款。

爆款的出现，有这么三个前提。

第一，系统持续更新，新成员不断涌入。

第二，系统内部多样，个体之间不重复。

第三，个体的成功，能马上获得奖励反馈。

首先，是创造传播资源。陶溪川除了每周举办集市，每个月，每个季度，都有不同规模的活动。比如，陶然集，每个月举办一次。不仅定向邀请上百位小有名气的艺术家，还有酒会、有沙龙、有演出，而且来演出的，都是有一定水准的表演者。再比如，特别有仪式感的大事，都得开专场直播。比如，每年的押窑节和封窑节。你能眼看着，一个艺术品是怎么从窑里面拿出来，以及这一波制作期结束，窑是怎么被封上的。

其次，是设计口碑资源。前面说过，陶溪川除了做文创，园区里也有酒店、剧场、咖啡馆。但是，陶溪川可没把这些当成配套，而是也当成核心资源的一部分。也就是，它一定得成为，别人来陶溪川，且只来陶溪川的理由。比如，做剧场，连锁品牌不行，必须得是大师作品。比如，陶溪川大剧院，邀请的是著名的建筑设计大师，大卫·奇普菲尔德，BBC的苏格兰总部就是他设计的。

最后，是设计基本盘资源。也就是，把只属于你的长板，做得更长。你看，艺术家来景德镇图什么？除了口碑，就是工艺啊。因为陶瓷艺术品，一部分靠创意，还有一部分，得仰仗工匠的烧制手艺。因此，陶溪川会把这些资源跟艺术家之间缝合得特别紧密。只要你创意好，你放心，我一定给你配上最好的陶瓷工匠。

而且更有意思的是，这件事假如反过来看，你会发现另一个真相。在陶溪川，不只是创新可以涌现，对参与其中的所有艺术家和手艺人来说，他们的失败，几乎是零成本的。所有的硬件成本，陶溪川都承担了，你可以放心大胆地上去试一把。

过去很多人觉得，拼经济就像种树，谁种得快，谁就厉害。但是，换个角度看，这个过程更像制造一片足够肥沃，又足够包容的土壤，一边姹紫嫣红，一边硕果累累。

换句话说，拼经济的主线，到底是什么？不外乎抓住两条线，创新能涌现，失败被包容。