第一届北京向前看舞蹈周的第五场，也是最后一场演出，在5月19日的繁星戏剧村一号剧场上演。这是一台比起前四场都要来得‘另类’的演出，全晚八个节目，几乎都是颠覆了传统优舞蹈和剧场的概念，自然也引得观众在演后艺人谈的环节中连珠炮发，询问的问题尖刻锋利、火花闪烁，思维碰撞要比前几天厉害得多。

相对来说，全晚节目中，最踏实，没有差错，也没有任何让人惊喜的，是来自北京舞蹈学院08级编舞系同学们创作的《黑幕》。舞蹈原来是编舞课程中的一段功课，用来练习如何使用舞蹈来跟音乐配合，所以在著名的《帕格尼尼狂想曲》的旋律中，看见九位舞者在一个大型布幕道具中，进进出出，音乐快，动作也快；音乐慢，动作也慢，当中加插了一些戏剧性的表情，大概是舞者在猜测布幕后有些什么事情在发生。不过因为音乐太熟识了，什么时候过场，什么时候高潮，舞蹈只是跟着音乐走，循规蹈矩。其实，如果要证明演员们都能够听音乐，或利用动作来演绎音乐，那五分钟的一段小品便已经足够，没有必要使用庞大的《帕格尼尼狂想曲》，看着演员尽出八宝，努力地想些点子来填满音乐，可是又没有什么实际内容要说，确实是挺为难的。不过，我觉得这不能怪学生们没有想象力，只是反映了学院的编舞课程有问题罢了。

来自北京的独立舞者连国栋的独舞《卡农》刚好跟《黑幕》是另一极端，用的是经典音乐：帕克比尔的《卡农》，但舞蹈却从内涵到形式上跟音乐没有丝毫关系。当然在现代舞的编创手段中，舞蹈动作不一定必须附庸于音乐，更有编导如肯宁汉等，刻意把音乐和舞蹈各行其是，创造一种动作和声音的疏离效果。不过聪明的编舞家采用这种编舞手段时，会挑选一些简单点的音乐，让舞蹈有更多自由发挥的空间。现在《卡农》音乐的结构太庞大、节奏太繁复、旋律太细致，而《卡农》舞蹈则缺乏别树一帜，可以跟音乐分庭抗礼的动作形式和内涵，以致让观众觉得舞者在舞台上随便地跳动，既跟不上节奏，也没有深刻独到之处，可以说，在这个作品里，舞蹈彻底被音乐给吃掉了。

曾在欧洲学习舞蹈的北京舞者臧存亮的独舞《……Z》则在视觉和听觉的处理上显得成熟得多。舞台被灯光分割成不同位置的方块，舞者在其中半带即兴地演出，伴随的音乐是由现场一位乐手以手指搓捏酒杯边缘而发出的声音，清脆空灵、余音不尽，动作和声音之间没有太多关系，但视觉和听觉却又各有本，给予观众许多想象空间。

另一个作品《马桶抽饿了》则是一次纯粹即兴的演出，演出设计者赵航放了六个马桶抽在舞台上，一出场就对观众大喊，‘你们心里有没有纠结？你们爽不爽？’然后邀请观众上舞台拿起马桶抽来做即兴，意思是把身体里的纠结给抽出来。我挺为赵航这位年轻女孩的表演担心的，所以提议她安排两个‘托’在观众席里，万一观众没有反应，也可以有人来撑一下场面。结果舞台上除了两个‘托’之外，还有两位观众跳上舞台，挥舞马桶抽，还把其中一个马桶抽的柄子给打断了，幸亏没有出现什么流血意外，还获得观众阵阵笑声和掌声。即兴演出困难，请观众上台即兴更要面对许多不可知的因素，在赵航这位初生之犊的演出中，算是一次有惊无险的经验吧！

来自广州的刘东方带来一支双人舞《心梦》，表现人在困难环境中，生活还是要坚强地继续下去，原意是为汶川地震灾区而作。刘东方和他的舞伴都不是专业舞者，在舞台上用自己力所能及的肢体动作来呈现情境意念，已经足够让人感动。可现在作品中设计的一些芭蕾动作，其实并不必要，由两位舞者勉强做来，只能让观众难受而已。

北京现代音乐学院一群毕业生创作的《陪我一起看电视》，充分展示了她们的戏剧性和群体力量。老实说，这群演出的女孩子们，并没有传统审美上的标准舞者身材，身手技术也及格而已，却能够坚持在一起跳舞，叫人肃然起敬。这个舞蹈的构思，深入描绘今日电视媒体影响人们生活的现象，而且活用了每一个舞者的夸张表情和自嘲表演形式，嬉笑中不乏反思精神，是个好作品呢！

全晚最让我眼前一亮的作品，是北京八单元舞蹈工作室的《悄悄捏了几下》。由娜尔莎编舞，蒋可钰演出的这支独舞，是一部大型作品的其中选段。老实说，我并不太明白这支舞蹈在说什么，可是毫不妨碍我深深喜欢这支舞蹈，因为它的动作设计，诡异绝伦，许多毫不连贯的姿态、挪动不稳的脚步，还有古怪的生活造型手势，堆积成叫人目不暇给的动作乐章。就是因为不明白舞蹈的内容，但舞蹈的形式又那么诱人，让我可以充分地调动自己的想象力去欣赏这支作品。我在舞者的独舞里，感受到人生的起伏与衰老，无奈和不屈。这种感觉跟创作的原意是否相符，并不重要，重要的是我通过这支舞蹈获得了自己的感动，和对自身生命的反思。好的艺术作品，如此而已。