LJ（信报优雅生活杂志）：今年是德国包豪斯（Bauhaus）艺术设计学校创立90周年，其现代主义设计体系当年风靡全球，影响至今仍在，包豪斯主张的现代性与传统美艺观念划清界线，强调功能、标准与效率，这与你提倡现代舞的自由自主理念，反对依循芭蕾舞等传统舞蹈形式，颇有异曲同功味道，但现实世界里，今天仍然为这些传统舞蹈形式努力者亦不在少数，哪他们岂非白折腾？
曹：我没说过传统舞蹈形式不好，譬如我便很尊崇梅兰芳、尼金斯基(Vaslav Nijinsky)等大师，毕竟，他们都创立了各自的理想原型；今天所谓传统舞蹈形式，也只是去贴近类似的艺术理想原型，以之为努力目标，但这些理想原型其实都是由人创造出来的，现在世界上便存在许多这样的理想原型。然而，这却不代表不能有新的创造，否则新的事物又如何钻出来呢？梅兰芳之所以是梅兰芳，正因为他不想成为人家的翻版，肖邦之所以是肖邦，而不是另一个海登（Joseph Haydn）也是同理。我觉得传统艺术和现代艺术是两条完全不同的路，传统艺术要你去追求人家那个理想模式，许多人不理解现代艺术，仍然以传统观念来对待现代艺术，质问你搞现代艺术会有什么的模式？现代艺术家正因为没有一个理想模式，他才去开创自己那条路，反观传统艺术便有很清晰的路径，譬如肖邦音乐怎样演奏才算好，但现代艺术却没有先例可援，前路完全要一步步走出来的，少点胆量也不成。

LJ：作为一个现代舞者，你对传统舞蹈抱着什么态度呢？
曹：我当然尊敬传统舞蹈，它们也真的是现代舞的养份，我们不可以存在于一个vacuum当中。

LJ：你好像说过，中国传统文化中一些写意的、抽象的艺术，像水墨画等，其实跟现代舞精神很相近。
曹：对，我现在正在做一门功课，就是从中国传统中挖掘现代舞精神。什么叫现代舞？它不是邓肯（Isadora Duncan）的发明，它只是一个载体；那么现代舞的艺术精神又是什么呢？现时我在国内正研究，把现代舞看成中国文艺复兴的一个载体，西方的文艺复兴当然是由12世纪的建筑或绘画开始，但对我来说，中国的文艺复兴便可能是从21世纪的现代舞开始，因为现代舞很讲究身体，而中国古老的道家文化亦十分强调身体，中国传统文化中的武术、养生等的观念都讲天人合一、回归自然等，都是很讲究身体的理念，只不过经过中世纪封建文化洗礼，强调身体的想法才被压抑下来，所以中国人才不再重视身体，然后才有所谓的非礼勿动、非礼勿言、非礼勿视，什么男女授受不亲等等，把中国人的身体掩盖起来，你如何去重新发现这传统，其实就是要讲究身体。
    再说个性，庄子的《逍遥游》老早已有齐物、平等的观念，他认为万事万物都相对独立，大鹏小鸟各有各好，不能够说谁飞不高就不济事，很明显中国人二千多年前已懂得强调个性。其实无论儒家也好，道家也好，其它意见也好，中国过去存在很多元的文化艺术，只是后来在封建体制压抑下，令某种思想学说变成唯一标准，才被掩盖吧。今日仍有人认为现代舞是西方产物，中国人难以接受，但其实晋朝的竹林七贤，他们纵酒佯狂，唱歌跳舞的去议论时政，他们不可能跳民间舞、芭蕾舞，他们跳什么舞？当然是跳即兴舞，说穿了就是现代舞而已，当然那时没有这称号，但那种精神、对身体的关注，所表达的自由、个性，其实没两样。
    今天现代舞进入国内，很多大学生甫接触这样东西，便感觉很解放很开心，十分接受，我一方面当然会跟他们解说现代舞的西方传统，另方面也会提醒大家要认真思考，发展现代舞其实不是学习西方文化，而是帮助我们找到自己！当我们明白艺术其实是观照自己，而不是看外面的时候，便会恍然大悟，现代舞这东西原来是可以跟中国文化衔接的。表面看来，我们好像跟传统决裂，但实际上，这种人本感觉都是一脉相承，我相信不仅是中国，世界其它文化都有这种element存在，它们才能够成为一种文化。