在中国用钱可以买许多东西，包括名誉上的什么委员，什么代表等，如果我真是要名的话，花那么多钱不去捞个什么政协或人大，而买了一个既不得政府承认，又让舞蹈界前辈们讨厌，让好事之徒怀疑的「中国现代舞之父」的虚衔，那可真是笨蛋一个；而我恰恰觉得，钱虽然可以买很多东西，但运作一个舞团，并不是有钱就可以的。

    有朋友问我如何做到同时营运三个舞团，而每个舞团的成绩也相当不错。其实世界上有许多成功舞团的例子，每个例子都有其特定的天时，地利，人和的条件。我对运作香港城市当代舞蹈团、广东现代舞团和北京雷动天下的心得有三点：

    第一点，是艺术上的多元和包容理念

    从二十八年前建立城市当代舞蹈团的第一天开始，我便有意识地把舞团塑造成一个香港舞蹈平台，把舞团的资源跟有潜质的编舞家们分享。早期的城市当代全是由我自己出资，本来是名正言顺的一个‘曹诚渊舞蹈团’，可当时感到香港也是个卧虎藏龙之地，有才华的编舞家大有人在，如黎海宁、戚家凤、黄爱龄、雷佩瑜、彭锦耀等，尤其是黎海宁的编舞经验和艺术修养更比我多和高。如果这些舞团资源只供曹诚渊一个人使用，显得有点浪费。所以把舞团的名字改为城市当代，以反映香港这个城市的当下现象，并由当下城市的舞者们共同承担舞团的发展。

    事实证明，因为有众多艺术家的参与创作，又能尊重彼此不同的艺术观点，城市当代慢慢建立起一个多元风格的形象，并在团里的艺术家之间浸润着一股彼此包容和欣赏的精神。这种艺术上的多元风格和包容精神，不只吸引艺术家们乐意和舞团合作，更为舞团的长远健康发展定下基础。我清楚知道，如果当初的城市当代舞蹈团只是一个‘曹诚渊舞蹈团’的话，那它可能早就结束；因为曹诚渊个人的精力有限，兴趣也会转移，当曹诚渊灵感枯竭或者不在状态，舞团也就要拜拜了。世界上许多以个人为核心的舞蹈团在开始时办得红火，却在几年之间就盛极而衰，强如玛莎．格兰姆，当她离开人世，以她名字为名，以她作品为主要舞码的舞蹈团，也就无可避免地式微下去。

    今天我已经没有怎样真正插手管理城市当代舞蹈团的事务了，但我的舞蹈艺术理念还能够贯彻其中，而舞团的实力越来越雄厚，演员越来越精彩，编舞作品越来越丰富，是因为越来越多的艺术家认同我对现代舞蹈的理念，在彼此尊重的心态下合作愉快，也分享了发展的乐趣。

    我也就是以同样的理念来运作早期的广东实验现代舞团（1992年至1998年）和北京现代舞团（1999年至2005年）。2004年广东省文化厅邀请我回广州执掌广东现代舞团，一方面固然是希望推行国家文艺体制改革，另一方面也是理解了我的艺术理念，并希望这套理念能够从新主导广东现代舞团的发展。当然在2005年，我离开北京现代舞团，正是因为跟团长的艺术理念不同，而雷动天下的建立，更能义无反顾地在首都推动艺术上的多元和包容理念。

                                                  （待续）