《周传基讲电影》有害论（4）

四、好莱坞之所以诱人，可能恰恰是对“三镜头法”的超越。

周教授把好莱坞的优点归结为“三镜头法”之后，用以其之矛攻其之盾的传统战术，恶搞了一下“三镜头法。”

且不说同样的镜头在不同的导演的处理下给人的视觉效果是一样的，但如果仅仅把好莱坞电影剥离出“三镜头法”，可能并不能深入了解好莱坞电影诱人的原因。

上面已经提到过，周教授在讲座中是用“山中两个和尚”为例的。

周教授在讲述这一段的时候，按照好莱坞的拍摄方法，作了如下的恶趣的总结：“先是一个大全景，交待环境，然后是两个和尚，下面就是两个人的正反打。”然后是不断的重复。

这个例子，笑尽了好莱坞的所有技术吗？

我一再提这个例子，是因为周教授对好莱坞的理解，还是上世纪四十年代《魂断蓝桥》时期，可能在那时候的电影拍摄技法中，的确更容易见识到这种典型的“三镜头法”的运用。

但好莱坞不会很闷地一样地这样来进行表现吧。

好莱坞不会没有与时俱进。

我们依然以周教授提供的这个“小和尚”例子设想一下好莱坞会如何做。

好莱坞会想到在这座山上做文章，它不仅仅是来一个大全景，它会采取航拍的镜头，由远到近，一路拍过来，观众首先就被镜头吸引住，在这种运动的镜头里，可以看到山上一座庙。

其实按照周教授的理论，他是很赞赏这种运动镜头的，但是，一旦用到好莱坞电影里，便是垃圾，便是婊子的花饰。

像《指环王》里，经常有镜头从高塔上拍下来，我们相信，如果好莱坞拍中国的和尚的故事，它也会在这个庙的高度上做文章，采取航拍的办法。

好莱坞电影在视觉的运动上，我们可以概括为高度与速度两种影像刺激。

《蜘蛛侠》中，影片的奇观成份，有很大部分是通过高度来体现的。当蜘蛛侠在高楼间飞翔的时候，那种悬空的感觉，给人一种极其强烈的刺激。不知道周教授有没有坐到电影院里看《蜘蛛侠》，那时候会听到观众啧啧声一片，刺激感很让人满足。

而速度呢，更是好莱坞所喜欢采用的。航拍镜头，基本是一部好莱坞影片都采用的镜头。其实有的镜头，根本用不到航拍的镜头，像《北方风云》表现的是女工维权的故事，但是，剧中女主角开车前往工厂的时候，也用了航拍的镜头。

像《艺伎回忆录》中，最后章子怡站在悬崖上的镜头，也采用了航拍镜头。

把观众的视觉提升到空中，给观众看平时看所未看的视角，这是好莱坞为满足观众需求所殚尽竭虑的事情。

好莱坞做商品，就做得很敬业，至少不应该出次品，周教授不能否认好莱坞的商业片上的成功，那么，在商品的范畴里，我们还有资格说好莱坞是垃圾吗？

周教授不觉得用非商品的概念去套用好莱坞的时候，那种驴头不对马嘴的尴尬吗？

再说了，你去衡量好莱坞是垃圾的标准是什么？是好莱坞人自己的贬低？是所谓电影艺术的共性标准？

难道世界上的电影就有一个艺术的标准吗？那些晦涩难懂的电影，就命定地包含着艺术性在内吗？

如果有这样一种艺术的标准，那么好莱坞被贬低为垃圾，倒不是好莱坞的可耻，而是好莱坞的胜利。

那些所谓的艺术电影，以及相应的围绕这种艺术片鼓吹的理论鼓吹者，用一种莫须有的理论，套好莱坞，认为好莱坞没有艺术。我想这个原因，可能是好莱坞太通俗了吧。但是中国的京剧当年也是俗的艺术，后来不是捧为艺术经典了吗？金庸武侠过去也是通俗小说，现在几乎成了中国文学的名著了。

艺术的标准是会发生嬗变的，但在今天的这个时代里，还坚持着说好莱坞是垃圾，不知道需要什么样的勇气。

话岔开了，我们只是想说明的是，好莱坞也在创新，也在想办法讨观众的喜欢。而且实际上好莱坞做到了讨观众的喜欢。

我们再来看看好莱坞镜头的运动。

好莱坞的镜头运动非常有特点，它一种是纵向的运动，一种是横向的运动。经常可以看到好莱坞的提升镜头与下降镜头，产生一种平面上的上下左右移动的运动感。

另一种好莱坞的纵向镜头，就是让镜头直接介入画面，追随人物，进入环境。

这两种镜头，是我们看好莱坞电影非常舒服的地方。捡近的说吧，《艺伎回忆录》中，这两种镜头交叉运用，十分娴熟。开始的时候，影片中的小主人公上艺校的时候，镜头是交叉并用，一方面采用跟拍的镜头方法，让镜头尾随着小女孩走在狭窄的小巷中，另一方面，采用横向移动的镜头，穿越在街道中间，与人物采取一种平行运动的方式。这种镜头的运动方式，十分符合周教授的电影镜头运动的特点。不知为什么周教授却鲜对好莱坞电影作出肯定，而偏偏只看到“三镜头法”。

这种移动镜头，在《兄弟连》中也是经常性的运用。一拍到战斗场面的时候，就采用手提式摄影机，跟拍人物运动，电视剧中许多移动镜头，堪称典范；而电视剧每一集结尾，都是以一个提升或下降的镜头落脚的，给人一种收尾的休止。斯皮尔格导演的镜头，很多都采用与人物平行的镜头，像《拯救大兵瑞恩》中，表现小分队前行时，镜头与人物行动相平行，然后人物走到镜头里来，观众在这种快速镜头里，感受到一种同步并行的快感。这样的镜头，如何用“三镜头法”来归类？而这些镜头恰恰是好莱坞电影吸引人的主要手段。

因此，我们可以说，好莱坞在视觉刺激上是通过高度与速度来体现的，在运动上是通过横向运动与纵向运动来完成的。航拍是好莱坞喜欢采用的手法，正是因为航拍镜头里，体现了这些运动的综合特点。

看看中国电影有没有用过航拍？似乎只有冯小刚在《天下无贼》采用过，其他的导演根本没有意识。

补充一句，在运动上我是同意周教授的意见的。但是，好莱坞的运动，周教授似乎并没有给予肯定的评价，反而口口声声地说好莱坞是封闭的。这就叫人感到，周教授的概括法，无法涵容好莱坞的镜头特点。