掬水月在手

哦，天哪！

    春山多胜事，赏玩夜忘归。掬水月在手，弄花香满衣。
   兴来无远近，欲去惜芳菲。南望鸣钟处，楼台深翠微。
    第一次读唐朝于史良的这首《春山夜月》，觉得诗人写景实在是高手，全诗几乎都在说自己是怎么欣赏春山之景的，很少正面写景，却在叙事过程中把令人流连忘返的美景展现在读者眼前——春山究竟有多少美景？不告诉你，你只看我连回家都忘掉，只闻我满身的香味儿就知道了。这种以情衬景的写法，在古代诗词中比较少见，可谓别具手眼。第二次读这首诗，觉得诗人实在憨得可爱，留恋美景连家都忘了回，惹来满身花香，依然舍不得离开月色朦胧中的花草，听到钟声，才抬头远眺，原来楼台已淡入了迷蒙的山中——景色与人早已融为一体，可谓善游之人。第三次读这首诗，又发现诗人不但善于写景、赏景，他还会造景，“掬水月在手”，将客观之景与主观之景叠在一处，若无天上之月，即便是面对清潭也无月可观，若手中之水不静，便是月华满天，也不见得能在掌握之中——心中有月手中方可有月，手中有月眼中方可有月，天上月、手中月、心里月，交相辉映，人与自然浑然一体，空明澄澈，绝非“三潭映月”可比。
    唐诗与宋诗不同，唐诗重在情趣，而宋诗重在理趣。即如“掬水月在手”这样充满禅韵的诗句，也不会告诉你什么，你要自己去感悟方可嚼出其中的味道。宋诗中如朱熹的《观书有感》，虽然全诗写的是一口“方塘”，由于有了这样的标题，我们会立即明白作者不是让我们去观景，而是去领略诗人所要表达的哲理，“问渠哪得清如许，为有源头活水来”，要想让自己常清不腐，只有不断地读书。而苏轼的《题西林壁》，目的更不在于让读者对庐山的风景有什么感受，那不过是作者借以发挥的由头而已，“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”，他真正的目的是让你了解他在观山时的感悟，“不识庐山真面目，只缘身在此山中”。这样比较起来，这首《春山夜月》将景、情、理不露痕迹地表现出来，读后更觉满口余香，那意境让人不由想起一个句子，“青蛙跳入池塘中，扑通”，据说这是日本的俳句。说到底，宋诗给人的感觉是事理在先，然后寻找景物来表达；而唐诗给人的感觉是景物在先，诗人把自己的感悟融入景中——也就是我曾说过的观念文章与生活文章的区别。我这里想说的不是孰优孰劣的问题，而是写作的思维方式不同。
    玩赏之余不禁又想，假如于史良游玩之时没有月亮，他还能不能写出“掬水月在手”这样的句子呢？这我只能靠猜测了——应该能，因为笔在他手里，月在他心里——如果他心里没有这一片清明澄澈的境界，就算月光如水他也未必能掬起一捧。看诗的最后一句，“南望鸣钟处，楼台深翠微”，读来颇有“采菊东篱下，悠然见南山”的格调，那份悠闲自在的神情不是可以强装得来的。
    写到这里，心中颇为羞赧，平时自己涂下的文字也还时常拿出来自我陶醉一番，其中的激愤之辞、无聊之语，实是心胸浑浊的产物；用自己的浑浊再去污染他人的眼睛和心灵，于心何忍！或许现实中确实很难找到一片纯净的月色，但只要愿意掬一捧清泉，还是能把手心里的月儿洗净的。
                                                         2008.12.19