加载中…日常生活的诗意构建与呈现——施龙有《阳光的味道》浅读
(2022-09-22 09:33:03)
标签：
情感文化叶琛诗歌评论 |
分类： 生活随笔 |
日常生活的诗意构建与呈现
——施龙有《阳光的味道》浅读
叶琛
呈现耳目所及的风花雪月状貌声色之美，并不是施龙有诗集《阳光的味道》写作的全部，他在致力于对传统诗歌审美经验传承的基础上，努力让琐碎的日常、让细微的感触自主发声，从而建立起一个自我专属的、洁净安宁的诗歌写作空间。
诗歌是一种阐释心灵的文学体裁，是一种用来填补理想与现实缺憾的精神之物。诗人说，给时光的璀璨上一把锁；诗人说，荡一次水流花落的秋千。笛声、长亭、信笺、记事本、马头墙、街角等意象，瞬间把读者的思绪拉回到那物是人非的远去曾经。可见诗人怀旧成瘾，即便是面对当下城市生活嘈杂多变，依然力图通过个体的生活体验有意识地酝酿自己的诗情，利用对“老旧”事物的敏感，传达个人隐性的诗意，同时完成情感的实质抵达。
在诗人眼里，虚幻的一切都是美好的。“走过金黄的麦田/夏日色彩涂满了秋收的渴望/生命的凝重，散发出/一丝淡淡的忧伤”。这首被命名为《阳光的味道》的诗，实则是诗人以其虚幻之式对初恋美好的怀想。虚幻与空幻不同，它与现实又相互促进，并且提升现实美好希望的价值。诗人落笔处的“一切都被凝固成永恒”，则袒露出了对柏拉图式爱情细腻、含蓄、典雅之美的内涵的无限赞美。在已渐渐疏远古典美的现代语境中，诗人却以追怀旧梦的方式展现了色彩斑斓、蕴藉风流的古典美学之境，确显难能可贵。
诗写可以作为情感的寄托与传递，也可以作为一种生活的方式。不论是年轻时奔波于街巷采写人间万象的琐碎新闻，还是后来在管理岗位上从事报社运营管理，诗人始终保留着一片干净纯真的心灵领地，其对事物观察的姿态始终是低的、向下的、内敛的，其心悲悯、其情切切。“没有人会在乎树林中/一只偷心麻雀忏悔的虔诚/秋天划下一道伤痕/血色黄昏，落魄的人/悄悄在自己的心口/贴上一个创可贴”（摘自《秋天划下一道伤痕》）。“让所有期待，都开成素雅的小花/紫色的是玲珑/白色的是无暇”（摘自《满天星》）。诗人更多时候不是去迎合大众口味，而是退向个人世界、退向内心的坚守，强调个人的体验特质，把诗歌视为个人最为隐秘之处的审美表达，其叙述粗看或者显轻描淡写，细品则有种简约而不简单的品质回甘。
诗人在诗歌创作过程中，似乎并不注重所谓的“时代性”。虽身居高楼林立的都市，却摒弃灯红酒绿的迷醉，像一个隐者，隐于平淡日常生活的侧面找寻古典意蕴的“精致”、“韵雅”，努力去获取自己的表达资源和个人所需的“现代”诗意。其诗歌的语言叙述上，也更加注重对诗情流动的把握，通过诗体的节奏韵律来体现情绪的自然消涨，使之富有旋律感。诸如“摸着历史的纹路/揣测古人的忧伤/起稿、落墨、淡淡香/蓓蕾，迎风怒放”（摘自《只此青绿》）。“开一扇窗，送一片黎明的光亮/还有岁月静好安详/还有一支登山手杖/愿你走出黑暗/再现迷人的山岗”（摘自《心灵的救赎》）。这一诗体使诗歌与音乐的关系突破了原来限于音调影响因素的程式，由感情和旋律构成的音乐性便更加的顺理成章。
施龙有的作品通常没有宏大的主题，他以丰富而细腻的情感，在微不足道的日常生活中开掘诗意，在独思中肆意地找寻着自由的表达。但是，通过集中阅读诗人的作品，也不得不提出对诗歌散文化的警惕。诗歌语言的跳跃性需要分行来体现，诗意呈现、诗歌张力的彰显并非依赖于辞藻的修饰，而应更加注重文本内部的逻辑和气息。
诗歌是一件非常个人的事情。诗人施龙有惯常以诗写的方式提醒自己，要用心去感受弥漫在日常生活之中的细微事物，他每一次凝神静气的诗意捕捉，或许都是在为内心那一座“精神景观”的建造积蓄能量。
喜欢
0
赠金笔
前一篇：与树为邻