唱一支忧伤的青春的歌

——看小剧场话剧《如果，我不是我》

解玺璋

当舞台灯光再次亮起来的时候，演员上台谢幕，观众席上响起热烈掌声，不是那种礼貌式的，而是发自内心的。掌声持续了几分钟或十几分钟，饰演莫默的那个女孩儿一直泪流满面，看得出来她在试图控制自己的情绪，努力着要对观众笑一笑，可是总不能成功，因为她还沉浸在角色的规定情境之中。这时我想起焦菊隐对于是之说过的一句话：“要想生活于角色，先要叫角色生活于自己。”

我得承认我被这台戏深深地打动了。从剧场回家的路不算太近，在路上我几次忘了给司机指路。这种感觉在近几年观看小剧场戏剧演出的经历中是极为少见的。这个戏开始并没见有什么特别之处，多多马上就要结婚了，他忽然想起了初恋女友莫默，并且背着未婚妻与莫默幽会。他的同窗、同室好友孙同虽然认为多多这么做对不起自己的未婚妻，但他囿于与多多的兄弟情谊，不愿在女孩儿面前说破此事，直到莫默自己发现多多欺骗了她。

如果到此为止，这个戏很可能只是一个我们见多不怪的一般作品。转机发生在孙同与莫默之间的一场戏，莫默发现多多骗了她，伤心欲绝；孙同想帮她摆脱痛苦，度过这场感情危机，他唱了自己正在写的一首歌《如果我不是我》：“如果我不是我，如果鱼儿也能歌唱，我一定会陪在你身旁，不让你忧伤。／如果我不是我，如果树木也能飞翔，我一定会陪在你身旁，不让你受伤。”莫默被他的歌声打动，慢慢平静下来，但这次变故还是狠狠地刺痛了莫默心中最脆弱、最容易受伤的那个部分，她的自卑感，她认为命运总是和她做对，她不相信……这时的她已经迷失在青春的忧伤里。如果那一代人说“我不相信”是因为觉醒，那么莫默的“我不相信”却是因为迷失。孙同承担起“拯救”莫默的历史责任，他希望莫默能给他三十秒，他为莫默导演了一场虚拟的升旗仪式，尽管它简单得近乎游戏，还是让莫默体验到一种实现了自己少年梦想的满足。

其实，哪一代人走过青春岁月不是遍体鳞伤？有人因此玩世不恭，有人因此消极悲观，有人因此愤世嫉俗，有人因此伤心埋怨。但孙同问莫默，既然你有想法，有愿望，有追求，为什么不努力，不坚持，不行动呢？他对莫默不仅仅是安抚，还是激励。他们的相爱恰如心灵感应，擦出了火花，这时他第二次唱起了那首歌，而且唱出了此前一直未能唱出来的那部分：“别难过，我亲爱的姑娘，别让我的世界暗淡无光，我多想让你靠在我的肩膀，可是我不能这样。因为我还是我，就像石头无法绽放，所以我只能远远望着你，同你一起悲伤。／别难过，我亲爱的姑娘，别让我的世界暗淡无光，我多想让你靠在我的肩膀，可是我不能这样。我多想吻去你脸上的泪水，替你抚平你所受的创伤，可是我不能这样，不能这样。”他们的爱情发生得自然而然，莫默因此找回了青春的勇气和力量。当她穿着绿裙子和高跟鞋出现在孙同面前时，我们相信，她已经完成了自己的“凤凰涅槃”。

故事在继续发展。孙同“拯救”了莫默，却救不了自己。在母爱和世俗的诱惑面前，他似乎只能放弃和妥协。在理想、爱情与现实的利益考量之间，他并不情愿地选择了后者，而且，他确有不得不这样选择的理由。但莫默悲愤地说，我已经看到你十年后是什么样子，为了当官儿，当教授，你还可以找到更多的理由来安慰自己，但你自己的想法呢？你自己想做的事情呢？她希望孙同也给她三十秒，她为孙同导演了一场虚拟的演唱会，当孙同第三次唱起那首歌的时候，她选择了悄悄地离开。歌声和观众的掌声终于使孙同看清了他想要的，当然不仅仅是唱歌，还有追求自我选择的自由。最终，他推倒那堵带有象征意味的“墙”冲了出去，他一定想把那个姑娘找回来，更重要的，他先要把自己找回来。

扮演孙同和莫默的两位演员对角色吃得很透，他们的表演不是一种外在的模仿，以及或夸张、或随意的自我展示，他们在舞台上表现出来的，首先是演员与角色在内心情感上的交流与交融，心里先有了这个人物，有了这个人物的内心活动，然后通过一定的动作，把这种内心活动表现出来，所以，他们的表演是生活的、真实的，也是自然的。这个戏所以能让人动容、动情、动心，其原因就在于它有戏，有人，有真情，有诚意。在这里，音乐的作用不只是烘托剧情或舞台气氛，它是舞台上富有生命力和性格魅力的戏剧形象。它的存在为这个戏增添了浪漫抒情的诗意，也让青春的忧伤更具审美的意味。