对不起，今天还是音乐。宗璞先生有一篇文章引黎青主的话说，音乐是上界的语言，认为能听一点音乐的人是有福的。如果说音乐是饱食终日人的消遣，那么什么又不是呢？
　　晚上7点半的柏林爱乐乐团演出，提前到差十分六点就从郊区出发，希望能提前半小时左右到，以赢得一些从容。没想到选择的路线出现堵车，只能倒回来另走一条路，消耗掉了半小时，等从高速公路走到四环路时，已经离开场还有45分钟。无奈只能慌忙赶路，老天还算照顾——没再给我堵车，总算在开演前气喘吁吁地进场。奇怪的是今天场内后边的灯都未关。
　　今晚音乐会上半场是海顿的第86交响曲与英国一个现代新作曲家的作品《避难所》，下半场是认为拉特尔拿手，也是最能体现柏林爱乐特色的《英雄的生涯》。得承认拉特尔指挥得棒极，把曲子处理得漂亮而好听。中场休息碰到刘欢，他说，那首〈避难所〉，用合成器表现就可以了，为什么要用乐队？曹利群说，因为这位作曲家与拉特尔是哥们，他专门推荐他的作品。我想到的是，漂亮是漂亮，但是德国味道呢？好像他太多对作品的自我解读，更多强调节奏与抒情，他的海顿太轻而潇洒，也就缺少了德国味道。我想以后，他可能会较多推荐英国现代作品。柏林爱乐还是富特文格勒、卡拉扬那个柏林爱乐吗？曹利群说，下半场的〈英雄的生涯〉估计还是卡拉扬那个“生涯”。
　　但事实上，拉特尔还是减轻了“英雄”的重量，突出了它的抒情性。也许他的＜英雄的生涯＞更好听，声部之间的交替漂亮极了，但卡拉扬那种不断地要求乐队的强度却明显削弱了，我好象面对的是维也纳爱乐乐团或者伦敦交响乐团，而非那种罗马军团行进般的柏林爱乐感觉。拉特尔更多在体现一种充满现代气息的歌唱与舞蹈中的诗意，但德奥传统那种凝重的沉思中的诗意与宗教感，富特文格勒那种“僧士朝拜”的庄严是找不到了。我不知道怎么来评介拉特尔，他使古典音乐更好听，更适合大众的欣赏趣味，但德国音乐的抒情毕竟是建立在厚重之上，正因为此才有那种庄严与博大。〈英雄的生涯〉中如果没有了叔本华悲剧意味那种低沉而撕裂的痛楚，光有美丽的爱情与向美丽的田园牧歌的逃遁，哪还叫〈英雄的生涯〉吗？
　　不管怎样，古典音乐的商业化与日益现代化无可挽回，从这个意义，我想，我的古典情怀一定不代表时代发展的方向。
　　这一期周刊的专栏我想写＜柏林爱乐乐团秀＞，不知能否把思路理清楚．