“没有枪，没有炮，敌人给我们造……”当这段耳熟能详的《游击队之歌》响起在7月7日“我型我秀”16进10的第二阶段比赛现场时，不但当场引起现场观众和评委们惊呼“惊艳”，也迅速在观众中引起争议，有人认为老歌新唱非常具有时尚感，而另有人则觉得这种唱法听起来“像小和尚念经”，完全不能接受。(7月11日《新闻晨报》）
    老歌被RAP，悠扬的旋律被饶舌的节奏颠覆，喜爱的人“惊艳”的是奇，反对者讨厌的是怪。“惊艳”者认为将起源于70年代美国黑人街区有点颓废暴力有点嬉皮色情的RAP在代表时尚中国的上海舞台演绎，是前卫和现代化的必然，也契合上海“华丽转身”的精变。不爽者认为老歌贴着爱国的标签，熟悉的旋律里流淌着几代人宗教般虔诚的情感，喋喋不休的说唱RAP是对老歌艺术和人们情感的粗暴RAPE（强奸）。
    咱们的文化取向最爱把一件事情生生地扯向不容调和的两个极端。无疑，游击队歌也被人揣进了是非的漩涡。必须厘清，所谓“我型我秀”不过是“超女”和“梦想中国”翻版，典型的大众娱乐泡沫的产物。中了虚妄娱乐民主魔咒的新新人类连文化界的大佬刘忠德都是毫不留情地呛声，何况是中老年人压箱底的几首老歌。大众娱乐恣肆的时代，青年人永远是激情的主角。如果有可能，所有的秩序和高雅都有可能被他们颠覆而绝少道德负罪感和耻感。这既是青年人的个性特点所致，也是中国融入世界给予青年们足够的个性舒展空间所带来的文化撒欢。这样，我们是否以宽容和体谅应对新新人类的逆反？传统老歌的捍卫者有此雅量，就不会认为RAP老歌是RAPE了。就像上世纪初期的传统女子在看舶来的文明戏，对爱情的亲昵起初总会视作猥亵。但看得多了，不仅习惯了，也萌生了现代式的爱情语言和肢体动作。
    如果联想到70年代RAP在美国黑人社区诞生之初被白人和主流社会蔑视的辛酸，而今成为美国文化中最富挑战和感染力的现实，RAP的反潮流和韧性充满了雄性的魅力和王者的不屈，这和游击队歌诞生之初的社会环境何其相似。RAP能成为世界流行，但游击队等老歌却愈来失去年轻人的追捧而只能在特定场合作为怀旧的象征。RAP和老歌结缘，虽然熟悉的旋律被节奏感替代，虽然富有意义的歌词被喋喋不休地念唱，虽然艺术的镣铐和政治的标签被打碎撕破，老歌却成了娱乐的载体和前卫的改装。无论如何，老歌有了新的舞台和表现形式，也有了新的拥趸，哪怕老歌被摄走了本我的魂魄。
    当然，“我型我秀”只能算作大众自娱自乐和彰显自我的草根舞台，用RAP演绎游击队老歌基本和传统意义上的艺术无涉，只是为自我为公众提供另类的欢乐而已。对于逗乐的东西，是不可以当真的。忿忿然感觉老歌的旋律和艺术被RAPE的人缺乏的是现代人应有的黑色幽默；欣欣然从RAP化的老歌里品味出爱国豪情的人则充满了虚伪和矫情。
    被陈凯歌视作艺术大餐的《无极》被网民改编成了搞笑的“馒头”。在凯歌眼里，《无极》被无名之辈粗暴RAPE了，但在公众看来，“馒头”才是可口的娱乐点心。国际足坛和球评家们一致认为足球艺术大师齐达内会在法意巅峰对决的绿茵场上完美谢幕，但齐祖却被红牌罚下。全世界球迷们收获的却是跌宕起伏的娱乐感受和永远新鲜的谈资。
    也是在7月11日，央视戏曲频道在搞纪念频道开通5周年的晚会，而晚会的形式则是“变脸秀”。老一辈的豫剧艺术家马金凤唱起了河南越调《收姜维》；铜锤老生孟广禄唱开了《京东大鼓》；歌星白雪演绎了越剧名段《金玉良缘》；舞蹈演员柴明明伴着京剧曲牌《夜深沉》跳起了现代舞；京剧文武老旦郑子茹则以京剧翻唱西方歌剧......严肃的艺术舞台都不忌讳艺术的“变脸秀”，大众娱乐舞台上RAP几首老歌又算得了什么？
    喜欢RAP老歌的人尽可以鼓掌，捍卫老歌“贞操”的人尽可以吟唱原汁原味的旋律。各取所需，自得其乐，是多元社会的理智选择！