江湖外史之港片残卷

【武林往事】

功夫片和武侠片可有分别？有。二者本是不同戏种，若要分别之，亦殊为容易。

「武功者为何，力之奋也。武侠者为何，意气之奋也。」

有武功，不一定能任侠。反之，不懂武功而能行侠仗义者却为数不少。单看司马迁《史记》中有食客三千之孟尝君，及为他舍钱买义之食客冯驩，窃符救赵之信陵君及手下侯嬴、朱亥之辈，又如完璧归赵之蔺相如等，未闻他们武功如何，但都能急君之难，一口正气，一身肝胆，往往令敌人闻风丧胆。又如近代「不惜千金买宝刀，貂裘换酒也堪豪」的鉴湖女侠秋瑾，「望门投止思张俭，忍死须臾待杜根」的戊戌六君子之一谭嗣同。二人更是不用审其武功而被公认为义薄云天，侠中之侠。

武侠者如是，武侠电影亦如是。且不用计较片中武打有多精彩，但凡能伸张这口凛然正气者，皆可归类为武侠电影。武侠电影中，一切武打设计皆只是电影语言，藉之而说出电影中之侠客意气，例子之多，不需在此论述。武侠文化是中国文化中的一项宝藏，而武侠片之定义亦由武侠电影先辈开始，我辈等信服之，且望能继承之。

提到武侠片先辈，最令我倾心的无如武侠片大宗师张

本届金像预测比去年难，作为行业表彰奖，抛却权衡作品水准，还要显现香港影人微妙心态。单是颁奖礼现场也能看出端倪：除内地影人外，香港影人几乎全程说粤语，不再像前几年那样特别顾及台下内地嘉宾感受。原因不说自明，CEPA合拍近九年，香港影人已经从最初的彷徨，到现在的稳守，讲到底，与其一味迎合求变，妄图接内地观众的地气，不如多利用内地资金，借鸡生蛋，拍自己最擅长的类型、题材，用专业经验开拓新市场。

金像奖既然是行业奖，奖项花落谁家也是幕后几大出品公司必争！今年是寰亚是《夺命金》，博纳是《龙门飞甲》《桃姐》和《窃听风云2》，英皇是《让子弹飞》。《让子弹飞》由英皇出品，又有周润发、刘嘉玲、张叔平、薛春伟、李忠志等香港班底，按照规则当然有资格入围香港金像奖，但我个人不认为大部分香港观众看得懂，所以香港本土票房普通。《龙门飞甲》虽重拾港片传统，但演员全是内地，香港票房也差强人意，故值此稳守阶段，当然是两地皆卖的《桃姐》大赢。

                             ——导演与剪接——

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    在中国做事，忽悠永远最有市场，放电影界，就是宣传最重要。2011年，业内讨论最多的不是电影好不好看，而是哪部片子宣传做得好，然后再以票房论英雄。这当然是个标准，但肯定不是唯一，没上春晚的赵本山老师有句广告说得好：别看广告，看疗效——观众目的简单，只要看好片，或许层次有悬殊、口味有咸淡，但只要宣传分众精准，还是愿意宽容体谅，

                   不知细叶谁裁出？胡大为、林安儿揭秘“夺命剪刀脚”（二） 

胶片时代

    郑保瑞（《恐怖热线之大头怪婴》）和彭氏兄弟（《见鬼》）以一系列惊悚鬼片杀出一片天，近期则同时出击3D特效《梦游3D》和《大闹天宫》。

    传统片场历练出身的钟澍佳、罗永昌已可娴熟驾驭喜剧《七十二家租客》、黑色类型片（《报应》），眼下皆为港片市道干将。与他们类似的又有梁乐民和陆剑青，这两位资深副导演有机会获安乐投资联合执导大阵仗大明星的《寒战》，可谓厚积薄发。

    彭浩翔的电影贴近都市青年生活的小清新与恶趣味，《志明与春娇》打通京港二脉，如今专注内地发展。

    黄精甫起步颇高，大阵仗的黑帮片《江湖》、《阿嫂》之

    这是一个人人都可以随时用手机、DV拍片的年代，电影梦触手可及，大不了将自拍视频放到网上共享。但问题随之而来：若拍片追求专业水准，则必需拍摄和剪片两样基本技能。曾几何时，“剪接”对影迷颇为神秘，光是探究何谓“蒙太奇”已让我等着迷。当今电脑时代，有软件有素材，剪片倒是方便了，手法却难修炼。一部影片的叙事节奏、视觉冲击、主题呼应大多要靠剪接来完成，据说剪片高手可以化腐朽为惊奇，变平凡素材为神来之笔，只是这样的“夺命剪刀脚”深居幕后，现身说法的机会不多。小弟有幸，先后得遇胡大为、林安儿两代金牌剪接，聆听他们多年浸淫香港电影界的离合经历，受教剪片这门手艺不断变化发展的专业心得，获益匪浅之余，也不禁感慨时势造英雄，老一辈的传奇不可复制……

    以下就由胡大为、林安儿讲说香港电影剪接的历史和经验，如无特别注明，均为二人口述。

                          入行：学徒时代

    前两年，有次跟周黎明、顾小白去北大做一个座谈，主持人介绍我是研究香港电影的，周黎明是研究好莱坞的，到顾小白，说他是研究欧洲文艺片的。记得小白苦笑了一下，没言语。我心想，误会大了，小白当年可是靠写港片一举成名天下知的，那篇牛文就是至今仍是西祠胡同“后窗看电影”镇坛之宝的《等待是一生最初苍老》，他写成的时候是2000年，我这“港片专家”还没学会上网呢。等我看到《等》时，已经写港片半年了，当时的感觉现在还记得，四个字：万念俱灰。那文笔才情，那看片量，那见识，已经不是自愧不如的问题，我很庆幸没早看见这神帖，否则就是“眼前有景道不得”了，所以，我很识趣的转攻香港电影八卦史料了。

    后来，我在网易开了一个香港制造论坛，原因嘛，还跟顾小白有关，我看他和周黎明都开了个留言板，虚荣心作祟，但又没人家的品牌效应，只好打着港片的幌子啸聚山林了。如果说香港制造论坛是“水浒”，那顾小白留言板就是“竹林”，坛里人不多，但谈笑有鸿儒，往

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2000年，在成龙引荐下，林建岳入主寰亚，公司由此资金充裕，人脉丰富，视野也更宽广，遂能借《无间道》系列迅速崛起，成为新世纪香港电影公司佼佼者。但随着中国星减产，有产量且能连开大戏的香港公司只剩寰亚和英皇，在这个本土市场萎缩的”后港片时代“，大家似乎只能北望神州。正因如此，2005年底，寰亚电影公司的年度报告中写到：“在2006年以至其后数年，中国市场将是寰亚的主要发展目标。”

林建岳入主

“林建岳之前做电视，就是亚视ATV。2000年科网股票不是很厉害嘛，那时候每一家大公司都要买内容，像tom.com，所以林老板就要买电影公司。其实有几个很有钱的商人都要买寰亚，最后林老板他进来。他先进来的时候是占股四分之一，后来又再买。2004年寰亚到新加坡上市，2007年就私有化了。

林老板进来之前，我们是

2001年之前，内地的港片迷很寂寞，“午夜场”式快意热闹的“录像厅”集体观影早已没落，在现实世界聊香港电影，注定“知音少弦断有谁听”。直到某日进入网络，发现有一个“香港制造”论坛，放眼尽是港片迷，大家有心照不宣的暗语，更有通宵聊不完的话题。这十年，我们由从未谋面的网友到现实生活中的朋友，有的晋身电影圈，有的成为媒体人，有的则继续保持远观不亵玩的当年姿态，大家对港片的情意结虽然没有变，但明显相互聊得少了，原因嘛，不外乎如今港片不如以往经典好看，我们也不再年轻，忙于工作，抽不出时间吹水了。

直到最近有出版社将我们当年在论坛写的文章精华集结成书《香港制造，一梦十年》出版，本以为是自娱自乐，但出乎意料的是引起很多人的兴趣，发售两周后便告磬加印，我们这些作者也因此代表“在港片陪伴下长大的一代”被《南方都市报》多家媒体访问。经历如此种种，自己的