——评王国良《在牛皮纸上写诗》

 

王国良的《在牛皮纸上写诗》，以“牛皮纸”这一朴素甚至带着生活烟火气的载体为线索，将个人记忆、故土情怀与精神坚守编织成一首质地温厚的诗，字里行间满是岁月沉淀的重量与诗意绽放的温度。

诗的开篇便赋予牛皮纸鲜活的生命感——“金黄，柔韧，真像牛皮”，寥寥数字勾勒出其物理特质，而“掸去一路星光，为诗写备用”的细节，又瞬间将日常的快递包装升华为诗意的容器，让平凡之物有了承接情感的灵气。这种“以俗载雅”的笔法，恰是全诗的基调：不依赖华丽意象，却能在朴素中挖出深情。正如知青岁月里“没有纸，就用站立的白桦抒情”，铅笔与钉子划过树干的痕迹，既是物质匮乏时的无奈选择，更是青春与诗的“脚印”——月光的清香、白桦的挺拔，早已与那段岁月的赤诚融为一体，成为诗人精神世界里不可磨灭的底色。

 

当笔触从过往转向当下，牛皮纸又成了连接故乡与自我的纽带。“小城 故乡 雁鸣”在晨曦中显影，“抽油机 铁人雕像”带出草原的钢铁回响，这些带着地域印记的意象，并非简单的景物罗列，而是诗人对故土深沉的凝望——工业的硬朗与自然的翠绿在纸上交融，既藏着对故乡发展的骄傲，也饱含着对这片土地的眷恋。而“自己的名字，与采油树格桑花并列，一起喷芳绽蕾”的书写，更将个人生命与故土的生命力紧密相连，让“写诗”不再是单纯的文字创作，而是自我与故乡的精神共生。

 

诗的后半段，牛皮纸的意象进一步升华：“厚厚的一沓，就是一堆折叠的乡思，一部未被装钉的心灵日记”，将有形的纸张转化为无形的情感沉淀，让每一页书写都成为岁月的注脚。更动人的是结尾处的想象——用牛皮纸“蒙上一面鼓，敲响满天星斗”，或是“当做桦木柈子，点起一堆篝火，烤熟冻僵的黄昏”。这里，牛皮纸不再只是书写的载体，更成了对抗寒冷、传递温暖的精神火种：鼓声响彻夜空，是诗意对平凡生活的唤醒；篝火驱散严寒，是记忆与热爱对岁月的慰藉。这种将静态书写转化为动态温暖的笔法，让整首诗的情感达到高潮，也让“在牛皮纸上写诗”这一行为，有了超越文字本身的力量——那是对生活的热爱，对记忆的珍视，更是对精神世界永不熄灭的坚守。

整首诗没有刻意的雕琢，却如牛皮纸般柔韧耐读：从日常之物到岁月记忆，从个人情怀到故土深情，每一个意象都带着生活的温度与岁月的质感。王国良用最朴素的载体，装下了最丰沛的情感，让我们看见：真正的诗意，从不在遥远的星空，而在对生活的热爱里，在对岁月的铭记中，在那一张能“烤熟冻僵的黄昏”的牛皮纸上，静静绽放。