【畫案雜俎】

  欧洲古代湿壁画是怎样制作的

         洪惠镇

壁画是人类最古老的绘画形式之一，它本身又分为粗地壁画、刷底壁画和装贴壁画等几种形式。刷底壁画还可分为干、湿两种，湿壁画顾名思义，就是在未干的新鲜灰泥壁上绘制的图画。中国自古只有干壁画，例如著名的山西运城元代永乐宫壁画（图1）。湿壁画盛行于欧洲文艺复兴时期，米开朗基罗在梵蒂冈西斯廷教堂所绘制的天顶画《创世纪》和壁画《最后审判》，就是赫赫有名的代表作（图2）。

图1 中国14世纪永乐宫干壁画局部

图2 意大利16世纪米开朗基罗西斯廷《创世纪》湿壁画部分

壁画最初多用于世俗装饰，在古代皇宫官府、公堂民房乃至贵族墓室等等建筑里，都可见到。后来才作为宗教宣传的重要工具，用在各种礼拜场所，全世界皆然。伊斯兰教清真寺虽然禁绘偶像，只饰古兰经文与图案，从广义上讲，也都应算壁画。

中国古代壁画，除少数出自杰出画家如吴道子之手外，大都为民间画工所制，画史一般不太重视。西方美术史却少不了壁画篇章，从古希腊有记载的文献开始，就有画家以壁画名世。中国古代的重要壁画，绝大部分皆为佛道服务。永乐宫是道教壁画元魁，佛教壁画“首席代表”则非敦煌莫高窟莫属。道教壁画虽属本土艺术，但受佛教影响很大，而佛教壁画则源于印度。印度佛教面向社会大众，信徒文化程度不高，故多利用壁画与雕塑形象（术语称“造像”），代替文字宣传佛经内容与佛传故事，因而佛法亦称“像教”。

根据现代基督教学者研究，耶稣创教前曾到过印度，可能受过佛教启发，这或许也是基督教在欧洲传开后，随即盛行壁画与雕塑“造像”的原因之一。湿壁画流行于欧洲，应该也是欧洲所创，因为这种绘画包含许多科技成份，没有古希腊的文明之光照耀，很难产生，看看以下简介，便可理解。

湿壁画与干壁画效果不同，颜色远为艳丽，保存时间也较长，其秘密全在于制作方法。而制作方法又和某些化学反应有关。刷底壁面的湿灰泥，在干燥硬化过程中，会产生一系列化学反应，用于涂底的灰泥（熟石灰）调合后溶于水中，即生成氢氧化钙Ca（OH）2，涂上墙壁后，又与空气中的二氧化碳CO2化合而硬化。在灰泥硬化过程中，壁面会产生水份，到完全硬化后，就变成纯粹的碳酸钙CaCO3结晶。同时还继续散发部分水份H2O，化学式如下：Ca（OH）2＋CO2→CaCO3＋H2O

碳酸钙是石灰石、方解石和大理石的化学成份，因此干透以后的灰泥，便近乎一种人工合成的石灰石或大理石板。在壁面灰泥硬化之前，用水溶性颜料作画，颜料渗进壁面，就被封闭在碳酸钙结晶内部，这样便产生一种人工的有色大理石。湿壁画的颜料都是矿物性耐碱颜料，它们的细微粒子浮在碳酸钙结晶面，并在那里发色时，因得到光线的扩散作用，会显得特别辉煌艳丽。并且干后比湿时还要鲜明，这是湿壁画最明显的一种特点，也是它的魅力所在。这个秘密，还是现代人通过矿物显微镜和各种化学研究，才逐断被揭晓的。

湿壁画因有以上特点，所以制作方法比较特殊。首先是，必须尽可能一次完成，不能补笔修改，因为无论在涂好的颜色上重加什么颜色，都不能完全把它覆盖。唯一修改的办法，是挖补壁面，和中国画的画面挖补一样。不过这是不得已的办法，也可以等壁面干透后，用蛋彩重叠修改。但那只能在壁画表面润饰，并且必须使用耐碱性弱的颜料制作的湿壁画，才能使用蛋彩润饰，否则很容易褪色。如果不管三七二十一乱用蛋彩复盖，时间一长，就会剥落而露出底色来。据介绍，达芬奇的著名壁画《最后的晚餐》，就是全部改用蛋彩作画，才剥蚀得那么严重。

其次是，湿壁画既然是趁灰泥层未干时制作，就不能像干壁画那样全部涂好灰泥，干后才在整幅壁面上全面铺开作画。而是必须根据预先想定的最后色彩效果，把整幅壁画按日计算工作量，划分区域，一边涂灰泥，一边趁其未干作画，这样不停进行，直到完成。由于灰泥在干燥时发色不同，昨天涂的颜色比今天鲜明，而前两天涂的又更加鲜艳，使作者很难始终保持整体调子的统一，所以往往需要丰富的经验。

第三是，作画时间很短，壁面吸收水溶性颜料的时间，最长不超过八小时。壁面涂了灰泥后一两个钟头内，灰泥水份过多，不能作画。此后两三个钟头才可开始作画，颜料和灰泥能很好结为一体。再此后一两个钟头，灰泥吸收颜料的状态最好，是画家决定壁画制作成败的时刻。但再过一个钟头，壁面便从最高的吸收状态变慢，不久就急剧地变成不吸收颜色。

在这些时间里，还会受到不同条件的影响，如壁面的质量，包括沙与熟石灰的比例，灰泥层的厚薄，它下面墙壁的材料（石或砖），以及制作的季节、温度、湿度和通风情况等等。要想延长时间是徒劳的，在壁面泼水也不顶事。因此画湿壁画常需助手，但助手也只能帮忙准备颜料，无法参预绘制。因为要在很短的绘制时间内完成预定的任务，该任务所占壁画的范围必定不能太大，自然也就无法容纳几只手同时工作。

这种绘制湿壁画的工作场景，在1971年拍摄的意大利电影《十日谈》里可以窥见。该片电影改编自意大利文艺复兴文学巨匠薄伽丘经典同名小说，片中有位画家在为教堂制作湿壁画，其过程即如上述，甚为艰巨，足见古代艺术创造之珍贵。下面就是湿壁画大致的制作过程。

第一，选择壁面。从它的质量到环境都需注意，如果墙壁外部会受雨侵蚀，就可能从背面影响湿壁画。壁面的毛病也得修补，才适宜作画。

第二，涂灰泥。得涂两层，它们的厚薄，影响着以后作画时间的长短。较厚的底层保水性强，可使上面一层灰泥延长干燥时间。底层灰泥厚度一般约需10毫米左右，熟石灰和沙的标准配方，以1比2为好。涂好的底层得放置数月，令其硬化，为了在上面再涂表层灰泥，底层灰泥须刮些粗糙纹理，以使新涂层附着牢靠。

第三，把整个壁面按每天工作量划分区域。到绘制时再按每天预定区域加涂第二层灰泥，趁它未干作画。这时，就要求画家得有卓越的绘画技巧，否则必须划分大量小区域，才来得及在灰泥未干的很短时间里，画完预定画面。小区域太多，很难顾到整体效果，区域之间的接缝一多，也不易涂得天衣无缝。

第四，涂表层灰泥。这层灰泥的配方和底层灰泥没有太大区别，但沙要很细，有时还要混进大理石粉末。涂抹前先把底层灰泥喷湿，才能保持平坦并涂得薄。然后，用烙铁尖端，在表面揉出光泽。

第五，描画稿。因为湿壁画的绘制时间决定工作成败，所以表层灰泥得涂得快，涂好后就把原尺寸画稿复在上面。描画稿有两个办法，一个是用几张四方形纸，合并画成稿子，大小和壁画同尺寸，再根据当日制作的需要，把要描的部分裁开贴在灰泥上。稿纸事先染了墨或黑颜料，大约类似今天的复写纸，再用铁笔轻轻描下轮廓。一个是在画稿的轮廓线上用粗针扎洞，贴在刚涂好不久的灰泥上，然后拍入碳粉变成点状轮廓，这种方法和我国民间的传统描粉本相同。最后，才用颜料绘制。

湿壁画流行于欧洲中世纪。据说到十六世纪中期，便被简便的干画法所取代。因为干画法可以重复着色和修改，又不受时间限制，为当时的画家所喜爱。可是，有些大画家仍然以他们卓越的才能采用湿壁画。米开朗基罗的朋友与传记作者瓦萨里，记叙这位巨匠在1536年到西斯廷接受天顶画与壁画任务时，人们以为他会用油画绘制，想不到年已61岁的老巨匠，却叫人剥掉早已涂好底子的墙面，重新涂抹灰泥，用湿画法绘制，使得观众瞠目结舌。因此，瓦萨里在一本书中论到湿壁画技法时，曾作出如下结论：“从事壁画的艺术家，应当使用具有男子气概的湿画法，而不应用干画法重复涂抹。”

和湿壁画相比，干壁画确实省事和容易太多。中国的壁画，自古至今都是刷底待干才画，现存最早遗迹，如汉代墓室壁画就是。那时颜料以墨为主，彩色为辅，佛教壁画传来后才以彩为重，并波及工笔卷轴人物、山水（青绿）与花鸟画。明清文人画兴起后，影响到民间绘画，宗教和世俗建筑的装饰壁画，便出现纯水墨和稍加色彩而仍以水墨为主的文人画样式。笔者年轻时就曾受若干亲友邀请，为新居绘制过干壁画，程式和文人画没有两样。笔墨颜料完全相同，差别只是灰泥墙壁与宣纸而已，没有什么难度。

欧洲湿壁画的绘制方法，久已乏人知晓，古代遗迹也被现代人的美学眼光所不顾。但当我们了解到湿壁画的制作如此艰巨，将其作为一项美术常识，再去欣赏欧洲大量的古代壁画时，对于它们及其创造者，定会更加珍视而肃然起敬。意大利电影《十日谈》编导特地选择绘制湿壁画的场景，并且亲自出演画家，想必也是抱有追怀和记录湿壁画艺术历史成就的意图。不然，该片忠于原著，故事都是揭露天主教会人员的性丑行，与壁画绘制情节完全无关。

                       1983年4月9日初稿于浙江美术学院

                 2024年9月完稿于厦门大学不动心斋