中得心源境乃佳

                                    ——蔡智祥山水画简介

            洪惠镇

中国山水画在诞生、发展、成熟与完善的漫长过程中，逐渐形成三种审美取向，分别突出彰显其得以成图的三种要素，即构造、笔墨与意境的不同美感。构造是图像基础，如人的精血之躯，表现为山水的树石云水造形色彩与丘壑布局。笔墨乃中国画的特殊语言，既描绘山水物象，也展现自身活力，犹如人的能量气机。意境则是山水画的精神，恰似人有灵魂，才有境界。三要素与人的精气神一般不可或缺，但可有侧重，历来的山水大家，都依不同个性条件与学养阅历，有意无意选择，或偏爱某一二种审美取向，将其推向极致，故能迥出凡表。这是我多年的研究发现与实践心得，并将其因材施教于学生，蔡智祥是取向于意境美的学生之一。

大自然之山水，本身没有意境，意境是画家的精神投注，犹如木石偶像，若非信众赋予，即无神性。因此，画好意境美山水的要诀，除了也须“外师造化”，才会结景，更应“中得心源”，方能造境。仅“师造化”，易流于被动写生，景与人多止于观赏关系；“得心源”则是主观创造，境由心生，人与境乃体悟关系。故而观构造美景之山水，能惊艳于目，赏意境深邃之山水，可情动于心。从作画者与赏画者双向角度而言，前者众，后者寡，历来如此。因为入目易，动心难，难度在于悟性。而悟性大多出于天赋，非苦学可得，我的教学实践多有证明。智祥在厦门大学就读四载，毕业后又工作多年，均未措意山水，只是近年才感兴趣，但一出手就偏爱意境美，并领悟我所提倡的山水抽象性，做了诸多大胆试验，毫不盲目仿效前人或他者而自出机杼，很快即有成效。

意境美山水古今都已高峰林立，古代如董源、范宽、马远、夏圭，现代如李可染、石鲁、傅抱石等等，皆各有程式，不可逾越，也不应重复，需要原创，才有学术价值。抽象性是使山水画的意境美拥有现代感的诀窍，台湾张大千、刘国松已有先例，大陆画坛却还鲜少触及。为此我先凿探孔，再鼓励学生继续钻探，其道除增添抽象性因素，还以淡墨为本，好与前人拉开距离。智祥遂以泼墨发轫，水晕墨章，满纸氤氲，迷离惝恍，一派生机，天趣可掬，再相墨象，补笔成图。于是云山出没，烟雨溟濛，泉瀑飞流，丘壑纵横，意境或清秘或幽深，皆非人间实景，纯属心源幻象。一如造化在手，任由结景造境，正合我所期许的抽象性山水画之道。就当前而论，画坛尚少侪类，正需勉力精进。可惜他在中学任教，专业作画时间不足，所以探索艰巨可知，有待继续深入与完善，相信假以时日，必定有成。

                                               2020年教师节稿于不动心斋

                                                2024年中秋节发于归云岫

蔡智祥简介

蔡智祥，字其祯，1974年4月生，籍贯福建石狮。1995年厦门大学美术系毕业，任教于石狮第八中学。现为石狮市第八届政协委员，福建省美术家协会会员，石狮市美协副主席。作品入选省市美展，颇有获奖。

蔡智祥作品

白云间           90×97公分     2014年

幽谷春泉         48×90公分     2017年

春雨溟濛           90×97公分     2014年

南山幽居           48×70公分    2016年

山亭风日好               48×70公分    2016年

天际寒山             90×97公分     2015年

雪原             90×97公分     2015年

云开静朔               48×90公分     2017年

终南春消息          90×97公分      2017年