文/朱成坠

1922年，近代文人刘半农曾经写过一首《诗神！》诗曰：“你也许我做个诗人么？你用什么写你的诗？用我的血，用我的泪。写在什么上面呢？写在嫣红的花上面，日已是春残花落了。写在银光的月上面，早已是乌啼月落了。写在水上面，水自悠悠的流去了。写在云上面，云自悠悠的浮去了。那么用我的血，写在我的血球上。哦！小子，诗人之门给你敲开了，诗人之家许你长眠了。”说实在的话，我反复读了好多回，就是不能明白这首诗的奥义，不知其所云，也不知其所指。这是，作为现代人的我，缺乏刘半农先生那时的经历，因此，就没有他的切身体会，也就无从深入理解他的诗意了。

说到诗神，古代中国，指的是诗词造诣斐然的人。能名曰诗神者，寥寥无几也，而北宋的大文豪苏轼，亦名苏东坡，即是也。苏东坡的诗风清新豪健，独居魁首，与黄庭坚并称“苏黄”。苏东坡不仅在诗歌上独树一帜，他在词、散文、书、画等方面，也都取得了很高的成就，是唐宋八大家之一。

苏东坡的“神”，不仅，“神”在他是一位旷世奇才，而且，“神”在他那独特的文学见解。比起文学带来的“风花雪月”，他更加看重文学具有的社会功能。苏东坡一向反对“贵华而贱实”，觉得文学的创作者一定要有真实的社会生活感受。他在《答谢民师书》中写道：“如行云流水，初无定质”，“文理自然，姿态横生”，这些都表明他认为写文章必须敢于革新以及独创。苏东坡觉得文艺的创作技巧是需要探讨的，他在《答谢民师书》中，用“求物之妙如系风捕影，能使是物了然于心”这样的话来表达。苏东坡的文艺观更直接的感受就是在他的创作中。他在作品中表达出自己的感受、领悟和对人的教导。多去看看苏东坡的文学作品，体会他的独特之处，就会有了些许与别人不一样的地方，如此，他才能被人称为“诗神”。这是大家对苏东坡的文学功底以及文学态度的一种最明确的肯定。

上个世纪1997年的春季，我曾经到访过四川眉山的三苏祠，参观了苏洵、苏轼、苏辙父子三人的故居，当时的心情是十分虔诚而崇敬的，因为他们尤其是苏东坡先生对于中国文学的贡献，其功勋卓著也，影响极其巨大，令我膜拜得五体投地，叩首不止。我在三苏祠购买了林语堂先生撰写的《苏东坡传》，珍藏至今，并不时地阅读。这本书是林语堂先生于1947年用英文写就的传记著作。《苏东坡传》充分表现了传主苏东坡的个性、才华和魅力。在林语堂先生笔下，苏东坡是一个性格鲜明的人物。他敢于坚持原则和自己的主张，讨厌虚伪和欺骗，对看不惯的事物总是“如蝇在食，吐之乃已”，是一个具有幽默感的乐天派、一个伟大的人道主义者、一个百姓的朋友、一个大哲学家、一个儒家弟子、一个自然诗人、一个不完全的清教徒。他不愿把时光完全浪费在醇酒美人身上，而垂青于文学创作之中。他具有非凡的天分和杰出的才华，他又是一个大文豪、大诗人、大书法家、创新的画家。他的中秋词“大江东去”，千古绝唱的“十年生死两茫茫”，他的“士人画”具有革新精神，他所有诗文洋溢的“真诚性”，单纯自然，“能取悦千秋万世的读者，超越一时的文风而流传下去”。正因为这样，他具有特殊的影响力，在中国历史上特别是在文学史上占有极其重要的地位，一千多年来，人们不断地真心实意地仰慕他、崇拜他。

中国书评人萧庆伟：“《苏东坡传》的文献取向与作者的意蕴期待是密切联系在一起的。这是一种对于客体的情感境界、人生态度等方面的期待视野。在这一期待视野的支配下，便有了作者对苏东坡个性魅力的全面肯定和热情歌颂。”当代文艺评论家刘自立：“林语堂的《苏东坡传》，是一本好书、奇书。”当代作家余杰：“林语堂的《苏东坡传》是一个赤子写另外一个赤子。”当代作家余秋雨：“我非常喜欢读林语堂先生的《苏东坡传》，前后读过多少遍都记不清了，但每次总觉得语堂先生把苏东坡在黄州的境遇和心态写得太理想了。”

无论苏东坡是否是诗神，他的诗词文赋，是那么的脱俗清新，脍炙人口，流传至今，始终为人欣赏悦读，不曾荒废片刻，这就是一个铁证。说明其才华学识远远在诗神的名号之上，且，有过之而无不及也。

东坡居士，乃我心中的永远的诗神！

2022年3月12日10时