一、引言
课堂教学模式是在一定教育思想指导下，在教育实践中形成的一种组织和计划教学活动的理论。教学模式是教育理论与教育实践紧密结合的产物，以理论指导实践，又以实践经验来丰富理论。随着新课改的不断深入，随着“基于问题的学习的校本研修”活动的开展，我根据自己的教学经验和教学状况，结合课堂教学实际，初步构建了“设计应用”这个学习领域的课堂教学基本模式。
二、基本理念
“设计"应用” 学习领域是指运用一定的物质材料手段，围绕一定的目的和用途进行设计制作，传递交流信息，美化生活及环境，培养设计意识和实践能力的学习领域。美术教学设置“设计 应用” 学习领域的主要目的是使学生了解“物以致用”的设计思想，并运用设计和工艺的基本知识和方法，进行有目的创意、设计和制作活动，培养学生创新意识和创造能力；感受各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行制作活动，提高动手能力；了解艺术形式的美感及其与设计功能的统一，提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望；养成事前设想和计划的行为习惯以及耐心细致、持之以恒的工作态度。因此，在这一学习领域的教学中，要遵循学生的认知发展规律，从学生实际出发，避免学科知识专业化倾向。课堂教学应贴近学生的生活实际，联系社会，加强趣味性、应用性，使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创作欲望。
三、操作解读
1、遵循的原则：
“教学有法，教无定法”，艺术学科教学方法多种多样，但在教学实施过程中应遵循以下教学原则：
（1）目的性原则：
美术教学活动要明确教学目的，师生要围绕教学目标组织教学内容和实施教学，以提高学生美术知识素养来促进人格全面发展为目标。
（2）民主开放原则：
高度民主，建立良好的师生关系，体现和谐友爱。充分发挥学生作为主体学习的积极性、能动性，激发探索精神、创新意识和创造性思维，发展学生的创新精神和创造力。
（3）审美性原则：
突出以美育人。教师要为学生提供具有审美价值的教学内容，使学生通过学习获得美的感受，提高审美能力和鉴赏美的能力。
（4）面向全体与因材施教原则：
处理好共性与个性的关系，既要面向全体，又要注意学生的个性差异，正确评价学生的学习与思想，因材施教。
（5）教学相长原则：
注重教育者与受教育者在教育过程中通过互动作用而实现师生在各方面双向得到发展。促进师生在教学中不断学习和创造。
2、操作流程：
“设计 应用”课堂教学模式由“目标确定——搜集信息——欣赏感受——创作实践——展示评价——拓展延伸”六个环节组成。
3、基本模式解读
（1）“目标确定”、“搜集信息”。
这是模式中的前两项，是课前要做的准备，它是顺利进行课堂教学活动的基础保证。在了解学生情况、理解把握教材的基础上，确立教学目标，把握重点难点，制定出切实可行的教学方案（即备好课）。在此基础上有目的的布置学生查阅有关资料、搜集信息，师生齐心协力，充分做好课前准备。学生所进行的活动可以说是对他们积极主动学习、学会学习的一种锻炼，这也正是当前新课改提倡的学生喜欢的学习方式。
（2）“欣赏感受”。
美术是视觉艺术，无论进行何种美术形式的学习都离不开欣赏。形式多样、灵活多变符合调动学生兴趣的方式方法很多，学生在教师的引导下借助已有经验进行作品欣赏可以开阔视野、认识感受材料特性。赞可夫说过“对所学知识内容的兴趣，可能成为学习的动机”。学生学习的兴趣调动起来了，有了求知的欲望，不知不觉中即学到了知识技能、进行了思维创造、提高了审美素养，从而实现由兴趣向志趣的转变。
（3）“创作实践”。
本环节在上一环节的基础上，根据教学准备等实际情况，运用知识方法进行适当合理的示范引导，然后鼓励学生以个人或小组形式进行独创或合作完成，教师巡视辅导、参与学生的实践创作活动，“教师的任务是一个良好的辅导者，激起学生的首创性和探索性”。教师在这一环节中的角色是平等参与者中的首席。
（4）“展示评价”
评价方式是多种多样的，评价方法也是灵活多变的，无论采用什么方式方法评价，都应该是为了给学生以展示的机会，使他们正确的认识评价自己和他人的作品，从中受到教育，苏霍姆林斯基说：“只有能够激发学生去进行自我教育的教育，才是真正的教育”。
在评价过程中，既要关注学生掌握知识、技能的情况，又要重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价。通过评价要使学生获得成功的愉悦，使每个人对自己或他人的作品有较为正确的认识理解，从而达到“共享、诊断、激励”的目标，实现良好的教育效果。
（5）“拓展延伸”。
即联系生活实际、拓展学习内容、进行审美深化。新世纪美术教育的一大特点是注重美术文化的学习，提高学生的美术审美能力、美术鉴赏能力和美术创造能力。
本环节可以通过美术与人类、生活、自然、情感、德育以及自身和其它学科的联系，在以上实践体验的基础上，从横向或纵向上对学习内容进行恰当的拓展与延伸，使学生在有兴趣的学习活动中了解、认识更宽泛、更深远的“
大”美术、“新”美术。
四、对教师及学生的要求
1、对教师的要求：
（1）建立平等的师生关系。
通过交流，营造宽松的教学氛围。创设情境，体现以境导学，以情激情，使学生进入情境。
（2）传递信息，提供直观、生动、美观的图像、声像等资料，交流共享素材，教给学生交流的方法（语言、非语言、绘画语言等），调动学生主动探讨知识。
（3）从感知、观察、感受开始，发现问题，提出问题，分析问题，解决问题。解放学生的思想，让他们敢想、敢说、敢实践。体现自主性，给每个学生足够的时间，合作或独立的用各种艺术形式进行美术创造表现。创造成功机会，并给学生展示的机会，让学生体验成功，通过评价分享参与创造的快乐。
（4）给学生自由表达个人愿望或意见的机会，使探索具有深度和广度。多给学生以鼓励和肯定。关爱学生的身心健康，不失时机地对学生的行为、思想、品德等方面进行教育，促进和谐健康全面发展。使每个学生的造型能力、创造能力、思维能力、意志品质在原有的基础上得到进一步地发展。
2、对学生的要求：
（1）主动搜集查找有关信息资料，提高学习能力。学生能主动查找和搜集资料，对自己学会学习提高研究能力将起到积极的作用。
（2）敢于发表个人的感受，表达自己的认识。对学习内容和欣赏的作品，不同的人会有不同的感受、认识和理解。要敢于表达自己独特的感受与认识，以启发影响他人，同时也要尊重他人的独特见解与创作。
（3）要有探索精神。要积极主动的对学习内容进行观察、理解、探究，提出问题并解决问题。用获得的知识方法进行实践，体验创作过程，形成自己独特的艺术语言，获得美的感受。
（4）明确美术对个人的意义。美术表现的多元化以及不断的创新性，对每个人都是有启发意义的，要从中认识美术家打破艺术常规模式的创新精神，提高自己的美术素养。
“设计应用”学习领域的课堂教学模式作为一个大的思路框架，它适合于小学各学段“设计 应用” 学习领域课堂教学。教学有法，但无定法，任何模式都不可能是一成不变地适用于一切课堂，模式中的各环节不是截然分开、孤立存在的，也不是在顺序上不可改变的，它完全可以在实际教学中根据自己的“
口味”，结合课堂教学改革的基本思路，紧紧扣住三维目标，精心研究课堂教学的环节，根据不同年级学生、不同课题，选择最优组合方案，灵活的使用本模式，以实现最优化的课堂教学。