顾随说：王维的诗，什么都没有说，但是什么都说了。

其一

家住孟津河，

门对孟津口。

常有江南船，

寄书家中否？

其二

君自故乡来，

应知故乡事。

来日绮窗前，

寒梅著花未？

其三

已见寒梅发，

复闻啼鸟声。

心心视春草，

畏向玉阶生。

第一首，她的家住在孟津河边，家门正好对着孟津码头，每天都有从江南来的小船，她总是上前问：有我家的书信没？或者她坐在河边，对着这些江南的小船想：这些小船上是否有邮寄给我的书信呢？、

诗没有点名书信是丈夫的书信或者情人的书信，也没有点名她为何要期待从江南来的书信。这些都需要读者自己信心品味。

第二首，他说：先生你从故乡来，应该知道故乡的事情，我们家绮窗前的梅花开花了没？

诗没有点名“他”为何关心家乡的窗户下的梅花。

第三首：她在家里的院子里，梅花已经盛开，现在再次听到鸟的鸣叫声，春草长满了台阶，几乎要覆盖台阶了。

顾随说，王维的诗的特点是“写实”，“其描写多是客观的”，这是王维诗的特点。

但是，王维的“写实”，也就是诗人眼中的景物，景物与人相关，换言之，这个景物是“人”“制造的景物”，理解这样的景物，必须理解人，不理解人，就无法理解景物。

哈耶克说，不理解事物的目的，就无法对事物进行分类。

比如，竹简、纸质书、电子书，这些都可以归为一类，因为人类用这些东西传播知识，教化民众。

再比如，博物馆里的原始人的石斧，是人类用之砍树的，不能从自然科学的角度来研究石斧。

第三首诗中，她院子里的春草，春草长的很旺，都将台阶覆盖上了，她看到这样的情景，很是惶恐。

为何如此？

这是因为，她独自一人在家好久了，院子无人打理，一年一年过的很快，她是那么的想他，想到这，她非常的惶恐。

为何惶恐？

可能是担心他移情别恋、也可能担心他有危险，等等什么可能都有。

诗中的景物会说话，但是读者必须能够听懂景物说的话。

而读者要听懂这些话是有条件的，这个条件是丰富的人生阅历。

比如，读者远离家乡从政、为官，经常思念家中的亲人。

有这样的经验，才能够读懂这样的诗句，理解诗中的景物。

诗中的景物，是“精神的客观化物”，换言之，这个景物中倾注着人类的"精神”。

因此，有这样的经历，就能够理解这样的精神。

考古学上有“让文物说话”。

侦查学上有“让证据说话”。

其中的原理都是一样的。

诗描写的情景，像什么呢？

王阳明说:无善无恶心之体，有善有恶意之动，知善知恶是良知，为善去恶意是格物。

这个情景就好像这个“无善无恶心之体”。

这个情景也像“事物的本身”，胡塞尔说“回到事物本身”，去除附着到事物上的各种偏见，只是关注事物的本身。事物的本身会告诉你事物是什么东西。

佛教说“明心见性”，这个画面，就好像“性”。

这个场景还想“观自在菩萨，照见五蕴皆空”，那个人之本性。

王维的诗达到了这种境界。

宋人刘辰翁《王孟诗评》说 ：“三首皆淡中含情。”

清人宋顾乐《唐人万首绝句选》评此诗（《杂诗》其二）：“以微物悬念，传出件件关心，思家之切。”

陈建生：“王维的《杂诗》三首，娴熟运用中国画的留白艺术，使诗歌产生很强的艺术张力，留下更多想象的审美空间。

王维什么没说，但是什么都说了。

这就好像一幅画，画中有巨大的留白，读者将自己的经验将留白填充。

王维《山居秋暝》：

空山新雨后，天气晚来秋。
       明月松间照，清泉石上流。
       竹喧归浣女，莲动下渔舟。
       随意春芳歇，王孙自可留。

苏轼说“味摩诘之诗，诗中有画，观摩诘之画，画中有诗”。

出了王维的诗，其他人的诗也有这个风格。

比如，李清照

如梦令

昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦。

将那种惜花之情描述的淋漓尽致。