“圣心国家圣殿”建在库克尔贝尔赫山顶，165米长的主体建筑在全世界天主教堂中名列占地广阔之前茅。受当时生机勃勃的“新艺术运动”影响，圣殿中央有一个蓝绿色的巨圆穹窿，前后还有两个稍小的半圆铜顶，加上大门左右那对89米高的双子塔，整体风格很拜占庭。

1815年，维也纳会议决定将比利时划归荷兰，由荷兰国王“橙色威廉”兼管。 

1830年，受法国大革命影响，布鲁塞尔爆发大规模起义和巷战，同年底，比利时独立。

1902年，比利时国王利奥波德二世在参观了巴黎的圣心圣殿后，龙心大动，希望也能在自己的国家建一座雄霸天下的朝圣堂，为它独立75周年献上一份厚礼。计划赶不上变化，受两次世界大战影响，这座用钢筋混凝土、赤陶土、砖块构建的大殿，一直耽延到1969年才完工。

比利时在二十世纪的新艺术革新运动中，出现了一批具有民主思想的建筑设计师，他们提倡艺术和设计要为广大民众服务，将绘画、雕塑、建筑等各种视觉艺术与自然形式融为一体，努力从自然流畅的线型花纹和植物形态中提炼造型。

这样的理念表现在“圣心国家圣殿”的内部，是波浪起伏的拱券接穹顶、繁复多变的大理石加马赛克、整面墙壁的三层玻璃花窗。

 由无数科林斯柱装点洁白外墙的“皇家美术馆”，建在布鲁塞尔市中心一座小山丘上，是比利时最重要的美术类博物馆。

比利时独立后，美术馆开始不断获得国内外的捐赠作品，馆藏迅速增加到两万多件，为方便管理，他们在主楼的地面三层和地下八层按展品年代分出四座博物馆：古典美术博物馆，现代艺术博物馆，世纪之交博物馆，马格里特博物馆。

先看我向来偏爱的“古典美术博物馆”。这里有弗兰德斯地区和欧洲各国从15世纪到18世纪的绘画和雕刻作品，包括老勃鲁盖尔的《伊卡洛斯的坠落》，德·韦登的《耶稣受难》，罗伯特•康宾的《圣母领报》，大•卢卡斯的《莎乐美》，雅各布•乔登斯《被缚的普罗米修斯》，路易•大卫的《马拉之死》。

这个馆的“鲁本斯专厅”尤其珍贵，藏有20多幅鲁本斯创作盛期的小幅油画。它们看上去既像潇洒挥就的初稿，又像返璞归真的插图，几乎让人不敢相信，如此可爱的艺术小品，竟出自世界顶级大师之手。

“现代艺术博物馆”展示了从19世纪到20世纪的尼德兰名家和欧洲各国大师的作品，除了拉斐尔前派，熟悉的不多，图片带过。

“世纪之交博物馆”2013年底才开幕，主要收录印象派和新艺术运动风格的画作，能一眼认出的有：高更，塞尚，毕加索。他们的作品符号感太强了，很难张冠李戴。

度娘普美：比利时的“新艺术运动”在艺术史上被称为 “先锋派运动”，始于1881年， 兴盛于1910年，通过举办艺术展览使比利时人接触现代艺术思想，主张抛弃传统结构，极力渲染自然主题。

最后是“马格里特博物馆”。这里收藏了比利时超现实主义大师勒内•马格里特的两百多件作品，博物馆虽隶属于“皇家美术馆”，且生存在同一屋檐下，但入口另辟，门票另收。 

之所以区别对待，也许不光因马格里特是比利时国宝，还因他是个非常另类的、 必须与芸芸众生区别开来的人。这个爱做梦的画家，喜欢把脑子里无意识或潜意识的内容视觉化，他的作品永远梦境般宁静，基本背景是蓝天大海，白云朵朵，基本前景是剪纸般的猫头鹰、鸽子、飞马、蝴蝶、上吊的人鱼、破碎的雕塑、石化的苹果。

有人看得一头雾水，茫茫然问：大师，你到底想表现什么？

马格里特说：我也想知道答案。事实上，我的每一件作品都是对自己提出的一个问题——我到底想表现什么？