林茨与克雷姆斯相距不过二十多公里，它是奥地利第三大城市，多瑙河上游的最大港口。十五世纪的巴洛克风格建筑排列在沿河两岸，建于1230年的中央广场上耸立着三位一体的大理石纪念碑。

建于1678年的林兹大教堂外观奢华，内部则空空如也，更显得穹顶直线上升，每个人进去必然抬头仰望，天窗有阳光照射进来，把三面环绕的手绘玻璃窗映衬得朦胧迷茫，恍若天国呈现。 

林兹主教教堂由天主教加尔默罗隐修会所创建，会规严格要求教士苦行、缄默、守贞、服从、斋戒。

由于对公元元年计算方式的置疑，耶稣被钉十字架的确切年份尚有争议，大约是公元30年左右吧。那之后，基督教开始被广大民众所接受，继而在中世纪兴起。为普及教义，让懵懂的芸芸众生了解《圣经》，教会常常借用艺术图解来传教。那个时期的艺术家大都是从虔诚安贫的教徒中产生，他们故意抛弃古希腊罗马时期成熟圆润的人体美学，创作出大量手法拙朴天真的宗教艺术品，目的只是为了让世人了解圣经、向往圣人，而不要耽误在对美好肉体的欣赏上。 

这尊雕塑创作于1298年。圣母抱着死去的儿子，表情是钻心的疼痛与超凡的隐忍、外加一丝对基督即将复活的预感与期冀。我们常常会在欧洲各国教堂里看到这类题材的雕塑或油画，人们习惯称它为《圣殇》、〈圣母怜子〉，或者〈哀悼基督〉。

《圣经》常用爱情来比喻神和信徒的关系，教徒们也常用寓言的方式来解读圣经。像〈圣母怜子〉这一类艺术品就是艺术家对《旧约圣经》雅歌的诠释：

王正坐席的时候、我的哪哒香膏发出香味，

我以我的良人为一袋没药、常在我怀中。

他的左手在我头下；他的右手将我抱住。

耶路撒冷的众女子啊，我指着羚羊或田野的母鹿嘱咐你们：

不要惊动、不要叫醒我所亲爱的，等他自己情愿。

     奥地利首都维也纳是从多瑙河两岸发展起来的古老城市，它留给人最深的印象是音乐，无论是广场、公园、街头巷尾，几乎到处都可以听到优美悦耳的乐曲。

    维也纳市中心有一条名为克恩顿大街的环城大道，号称世界十大著名步行街之一，大量国际知品商辅汇集于此，购物人潮不亚于巴黎，我们驾车绕场两周苦觅车位而不得，只好调头离去。

     现代马路上跑着古代马车，这是欧洲共有的景致。人们坐在马车上观赏历史久远的建筑，在视觉上回到中世纪；马儿不管三七二十一随地大小便，城市上空飘荡着阵阵粪草味，让你从嗅觉上又回到农耕时代。

定力惊人的街头艺术家。

维也纳国家歌剧院是世界最著名的歌剧院，它于1869年建成，是奥地利的文物级建筑，有“世界歌剧中心”之美誉。这座外貌古色古香的剧院，内部配有最先进的音响设备，世界一流的作曲家、指挥家和歌唱演员都以在此演出为荣。 

虽说金色大厅当日并无演出剧目，但显然音乐之都不希望远道而来的客人抱憾而归，各种演出团队穿梭在人群中发放当晚的节目单，我与G夫人从一位作莫扎特打扮的男子手里淘到几张音乐会打折票，喜不自禁。 

环城大道的中央坐落着维也纳著名的天主教堂——史蒂芬大教堂，这座开建于1304年的大教堂历时两个世纪才竣工，高达138米的锥形塔楼蔚为壮观，是奥地利最重要的哥特式建筑。

早期基督教艺术是从《圣经》中发展出来的，它鼓励人们放弃享乐注重精神，为信仰付出所有。那时候的教徒干净朴素，手里只有一本圣经。当哥特式建筑以无限上升的尖顶挑战力学极限时，便是基督教走向腐败衰退之日。教会为吸引更多人走进教堂，把所有的财富及文化艺术都融汇到教堂建筑内，不求更好，只要最好，竭尽所能将教堂打造成轩俊壮丽的圣殿。这样做的结果，一是促成了基督新教的诞生，二是我们今天能看到这么美丽的建筑。

这架古老的管风琴，曾陪伴唱诗班成员海顿长大，也曾协助莫扎特谱写出《费加罗的婚礼》。 

多瑙河是世界上所经国家最多的河流，它充当着各国来往的商业通衢，给所经之国带去繁荣。

横跨维也纳市区的多瑙河水平静清幽，市民们在河里嬉水、岸边裸晒，不亦乐乎。

G先生忆起多年前与爱人在此缠绵的情景，心潮澎湃，不由分说弄来一条小船力邀众人同游。  

上得岸来，眼看时间已指向七点半，我同G夫人暗自着急，生怕误了晚上的音乐会。没有GPS，G凭感觉定下方位，指挥H左奔右突，把车开得快要飞起来，完全不管是单行道还是禁行线，说调头便在马路当中调头，叫左转便逆行左转，甚至差点在安全岛上搁浅，把不明所以的维也纳市民看得目瞪口呆。奇的是，这一路横冲直撞，历时20分钟，竟不见一个警察。总算在八点前赶到莫扎特音乐厅。

这间小巧典雅的音乐厅今晚全场暴满。室内没有空调，散热全靠来自窗外的自然风，台下的观众着装清凉倒也罢了，台上的演员们西装革履燕尾服加身可是苦不堪言了，然他们虽挥汗如雨却始终神情怡然。 

对于古典音乐，本人只有喜爱并无深究，演出本身的档次如何难以判断，但演员敬业饱满的演出状态令人感动，观众与舞台恰到好处的互动节奏让人愉快。 

G夫人认为今晚的亮点是歌剧节选，那对优雅的男女演员虽已上了年纪却浑身散发着迷人光彩。芭蕾也很好。本来就巴掌大的舞台，乐队还占据了一半，两个年轻的舞者照样挥洒自如举重若轻，着实不易。 

  我比较喜欢那位长得似威廉王子的钢琴手，动作干净利落，表情正常愉快，不耍花枪唬人。最怕某位国手的表演，自始至终让人只看到他大饼脸上走马灯似的表情、手指头间走火入魔的痉挛，全然忘记他的琴声。我以为，一位优秀的琴师会刻意将自己隐藏起来，让观众看不到他，只是听到他。 G先生却颇不以为然，认为国内现在常有世界顶级的演出团队，维也纳无非就是圆舞曲脍炙人口而已，算不上什么音乐之都，咱们何苦巴巴地跑来看这场三流水准的演出呢？这种草台班子在维也纳遍地都是，不过是为了赶在夏季结束前多挣点零花钱而已，我们却因此连晚饭都没来得及吃。总归一句话，不值！

但是，技艺精不精湛真的决定一切?名声显不显赫真的那么要紧？也许：我在这里，我很开心。这才是最重要的。