加强书法审美能力之我见 

                                                                                                        俞黎华  文

      自觉强化书法审美意识，可以说是现代人书法学习与创作进步的途径。书法怎样才能写得好，不仅仅依靠传统的手头上训练的经验方法，还要“笔墨当随时代”，反映时代特色，在生活体验感悟中，寻找出新的笔墨语言和艺术表现形式。从上个世纪80年代以来书法热方兴未艾，出现了“展厅效应”、“展览书风” 等社会现象。应该说书法热，促进了人们艺术创作的热情和追求，取得了不少成绩。也发现了一些在书法创作方面的年轻人才。但是对于缺乏一定艺术鉴赏能力的初学者，对如何正确理解书法，特别是对于传统书法中道法自然 的理念，基本规则的恪守方面，也暴露了无须讳言的缺失。

      对生活的自觉体验和审美意识的提高。除了思想上的要求，从艺术上来说，尽管“爱美之心，人皆有之”，但是艺术的审美能力。的确又有高低大小之别。书法因为其抽象，需要一定实践体验，所以说书法审美是颇具难度的 。需要长期多方面的艺术磨炼和储备。具体说来，应从与书法紧密相关的几个方面，提升文化修养与审美素质方面加以解决。 

       首先是提高文化修养。 有一位颇有知名度的书家，抄写南唐后主李煜的词，落款云：录李後主诗……应该是李后主词。寥寥几个字，出了两个硬伤，显然不仅仅是笔下误。还有，抄录毛泽东主席词《沁园春 雪》将词中“成吉思汗”误为“成吉思汉”， 暴露了作者文史常识性的欠缺。

      我们再援例，细说提高文化修养的重要性。以杜甫: “两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”这首脍炙人口的七绝为例。不仅用字平仄谨严，遣词平实艳丽，一句一景，把读者带入画境。其中 黄鹂和翠柳、白鹭和青天颜色的对比；鸣鸟、飞鹭、拂柳、高天（流云）动态及其联想，使眼下的画面丰富鲜活起来。千秋雪、万里船的历史遐思，自然会从门窗里放飞出来的思绪，象天上的白云飞逐相随，有景有情，情景交融，情感就会在心中自然生发。相信此时此刻，书法者为情所动并被感染。所以有人将“书法”一词，取其谐音谓之“抒发”，不无道理。自然而发的书写，就不是单纯的抄写，而是融入自己情感，和审美体验的艺术再创作。文学的功能，是对审美进行奇异的再造，在追求真善美上，具有巨大的启示性，这也可以视为完整的书法审美，参与其中的创作过程，即共同创作出优美的意境。我们再回头试想，一个连这者首诗，都记不下来，更谈不上被诗情画意所动的人，如何展开艺术的想象，谈何文学的感染力和意境，只能是一种抄写。没有情感的抄写，称不上书法。所以提高文学修养，也是提高书法审美的“他山之石”。

      其次，是培植热爱生活的素心。在人类生活中，除了满足基本的生存需求之外，人们还需求精神方面的需求。美学家朱光潜曾说过：美是一生的修行。审美是我们生活中无处不在的内容。生活之美在于发现与创造。据说当年北大的学生帮助朱光潜打扫院落时，将一大堆长期保存在墙角的树叶，给清扫出去了，引起朱先生不快。因为那是他雨夜聆听“雨打芭蕉”的“乐器”。北宋的大儒朱熹，不仅是位文豪哲人，还是一位盆景的营造大家。他将燻炉安放在盆景后面，袅袅青烟如江山之雾，营造了“清窗出寸碧，倒影媚中川”的诗情画意，这都是从生活中提炼出来的艺术的审美结晶。像这样生活中具体的审美事例，实在是不胜枚举。只要是具备了的热爱生活之心。善于发现生活之美的人眼中，但凡“遥看草色近似无”的早春之景，水乡斑驳的粉墙，刚沏上的绿茶，沉浮和热气冉冉的升腾，白瓷盘中青涩的苹果、孩子的涂鸦，爱人的汗颊，深树的鸟鸣，水里的锦鲤，全都是美的。

增强书法欣赏能力，要多加赏析优秀的古今书法精品。书法有一个特点，看久了，就会产生心摹手追的欲望和实践；相反，经常置身粗俗低下的书法环境中，就会发现自己的水平明显下降，犹如优秀运动员，喜欢和高于自己的对手比赛同样的道理。“眼高手低”，是从艺者的常态，学艺的过程就是不断提高眼界。手不断追求眼界之中的高标。而在这种追求中，眼界又随之提高开阔，眼界总是占据主导地位。假如说“眼低手高”，那所谓的高，一定是不知好坏的糟高（糕）。

      欣赏是书法艺术整个链条中重要的一环。无论对于书法创作者，还是欣赏者来说，学会欣赏都是一种更上层楼的有效方法。

对书法作者而言， 需要在创作中，对相关的优秀作品，进行学习性的欣赏，这种欣赏带有借鉴学习前人经验的明确目的。书法艺术规律强调“有源之水，有本之木。”不借鉴学习，闭门造车，是行不通的。古今书法家成功的重要经验，就是对前人优良传统的学习，和在传承基础上的发展。欣赏活动还存在于创作的过程中，有针对性的将自己作品，与他人相关方面进行对比，对比中容易找出自己的问题，便于改进。在学习过程中，对比是很好的办法。有目的比较与吸收，是借鉴的重要环节，往往比泛泛地学习更有实效。书法圈内有“ 字怕悬”之说，指的是把自己的字挂在墙上，有些问题立马就能彰显出来，或者几天之后，逐步暴露出来，不必动辄拿着书作，请名家去请教。我曾见过有一书法青年，拿自己装裱好的作品给笔者的老师看，先生敷衍几句，事后对我说，哪有拿自己正式作品让人指点的？分明是展示而非请教。这方面启功有自己的经验， 就是把自己的作品挂起来自己检查。发现有问题的字，重写几个，选一个较为满意的贴上，看有没有好的改变。启功又提到向他人请教不够虚心之外的一种现象：说向一些专家请教，难免他们隔靴挠痒，或者人云亦云，反倒使请益者无所适从。所以既要虚心听取他人意见，也要有一定的定力和己见。徐悲鸿曾有副对联：独持己见，一意孤行，就是此情景的表达。

加强书法审美能力，主要是依靠个人从以上方面的自修学习，同时全社会要把书法这个即古老，又高雅书法国粹的审美教育，落实到加强中华优秀传统文化传承，发展思想道德教育、文化知识教育、艺术审美教育、社会实践教育等，各个领域的教育之中，贯穿于启蒙教育、基础教育、职业教育、高等教育、继续教育各种层面，通过书法进课堂、进校园、进万家活动。提高全社会的书法审美能力。

                                                                                      （此文是 我近作《书海楫舟》一节）