万物砚池生  妙墨画上飞

——乡土画家李务农艺术小记

夏长阳

在怀化大湘西画廊里，墙上挂满了名家的书画和金石印章；藏柜里陈列的坛坛罐罐，覆盖着历朝历代的泥土；门窗边的古椅老凳，散发着紫檀香味，与登上铺垫的豹皮气息粘糅一团；长长的案板上置放着大大小小的画笔，不同颜色的染料装点左右；脚下那一卷卷宣纸，表现出主人的富有，从河里精挑细选的沅水怪石，倒吸引不少人眼球。每天来这里练书法、绘画、买画、赏画、品茶者络绎不绝。格局雅致，气象万千，是怀化书画最繁荣最活跃之处。

这个工作室主人不是谁，是常年“削发为僧”的光头乡土画家李务农。他生在湘西，长在湘西，玩在湘西，吃在湘西，画在湘西。他早年端大砚，背画夹，拜湖南著名画家、金石家李立先生为师，专心致志，常画常新。上世纪九十年代，南下深圳谋生，眼看弃之湘西，难成大器，决心回家乡创作。在湘西赏悦风情，领悟人生，汲万物之灵气，纳民俗之文化；在砚池弄墨捣潮，尽显风采，摇荷塘之月色，品莲花之露珠；在画中倾情泼洒，巧夺天工，忆往事之农耕，集乡土之风味。动物、花鸟、农耕、收藏，成就了李务农；砚池、画笔、陶塑、思想，养活了李务农。他有今日之辉煌，源于他的艰辛探索和生活积累。他没有工作，没有收入，靠的是绘画卖画，先在麻阳安家，后在怀化生根开花，一步一个脚印，从无名小卒到有名大姓，这一切来之不易。他是齐白石迷，说齐白石是他师父的师父。他常在灯光下读齐白石书画，赏李立花卉金石，想本人经历与齐白石老人相似，然未学到其丹青精华。齐白石得益陈衡恪指点，从“衰年变法”到“红花墨叶”，一举成功，使画面大气饱满；从干湿相济到浓淡相宜，跳出传统绘画窠臼，简洁明快。前些年有人指出李务农画作土气浓重，鲜活感人，但缺少思想和圆熟。这如冬夜冷风，吹破单薄窗纸，吹得画案上的泪烛忽明忽灭。一般人到中年，个性已定，情绪凝固，难以改变用笔方式。可他虚心听取意见，画不改进，生无出路，必须甩开膀子在变中求进，在“立”与“废”字上下工夫，将画笔当剑，大刀阔斧地“废”除旧日之膺品，“立”上创新之画法，以改过去之懒笔，变出自己新画样。其实艺术审美品味漫无法则，高下之议，雅俗之想，凭的是个人学养见闻与三锤九炼，方形成自己风格。齐白石画樱桃，题云“若教染上佳人口，言事言情总断魂。”倘非佳人，自是白品。不管他人言云，李务农始终坚守一个“变”字，他画火，火得有气势；他画猴，“猴”得有味；他画菊，黄得有层次；他画鹤，鹤飞万里；他画鹭鸶，静中有动；他画农具，深耕千尺，意蕴远长。他不再使用秃笔，枯枝败叶，充满着蓬勃生机，苍劲灵动，腕力过人，令人无不惊叹。近几年，他北上京城请教中央美术学院院长、著名画家、美术评论家潘公凯，用画作交流，求得神魂之净化，艺术之芳菲。

李务农近些年的画笔大开大阖，追求的是意境和文化。这是一种进步，为他的努力与前行，我万分高兴。正因他喜欢青帘沽酒，不甘寂寞，爱酒好酒与翰墨结缘，才有“长剑一杯酒，高楼万里心”的乾坤清气，才使我与他亲近多年。走进他的大湘西画廊，一派玉堂气息扑鼻而来。他除画画外，尚喜欢收藏和陶塑。他的藏品大多是秦汉和唐宋，并且还带着泥土。有时他画累了，停下笔来，躺在古董的椅凳上，听窗外的春夏秋冬风声，看窗外的雨雪冰霜，抚摸千辛万苦收集而来的古董，在一堆堆旧品中翻出李立、潘公凯等名家的大小画卷，顿时精神抖擞，鼓足勇气，在春光明媚的早上，或在夏日的黄昏；在秋雨霏霏的下午，或在冬天寒冷的夜晚，李务农先生又挥起画笔搅动砚池，在画上龙飞凤舞起来，徜徉在大自然的万物之中。