大美无边　　真情无价

李白的诗歌内容广泛，体例众多，而且风格各异，即使反复阅读，也常常觉得耳目一新，令人的精神为之一振。李白的不少诗歌，有着“清新自然，雄奇飘逸，豪迈奔放，意在言外”的特点，《黄鹤楼送孟浩然之广陵》就是其中代表性的作品之一。

黄鹤楼送孟浩然之广陵

［唐］李 白

故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

三月的江汉平原，春色正浓。在明净澄澈的天地之间，淡白色的轻烟时而贯穿在丛林芳草中，时而悬浮在茫茫的水面上。五彩缤纷的花朵，在阳光的照耀下尽情绽放。秀美而颀长的蛇山下，高耸的黄鹤楼兀立在长江边，遥望着对岸的汉江在龟山旁边汇入汹涌的长江。孟浩然已是名满天下的诗人，而李白为诗坛新星，两人相见恨晚，他们经常在一起登山临水，饮酒赋诗。孟浩然要去扬州，不得不向李白暂时告别。李白在黄鹤楼为他饯行。李白站在江边，依依不舍地目送着孟浩然。载着孟浩然的帆船，在煦风的护送下，渐行渐远，直到消失在天的尽头。只见浩荡的长江水，滚滚地向天的边际流去。

古人的多数送别诗，要么充满伤感的情调，如白居易《别南浦》“一看肠一断，好去莫回头”，凄恻怆然，让人不忍卒读，王维《送元二使安西》“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，前途的渺茫，未来的不确定，让人心情沉重；要么带着些许的惆怅，如高适《别董大》“莫愁前路无知己，天下谁人不识君？”虽然格调高雅，但仍让人觉得有着某种失落感，王昌龄《送柴侍御》“青山一道同云雨，明月何曾是两乡”，明显感到是诗人在强压住自己的忧伤而宽慰别人；等等。李白的许多送别诗，处处洋溢着青春的活力和生命的激情，比如这首《黄鹤楼送孟浩然之广陵》，诗人用愉悦而欢快的笔触，描绘了长江两岸如痴如醉的旖旎风光，抒发出诚挚的祝福和令人向往的离别，并对遥远的扬州怀着一种梦想和期待——李白对未知世界有着强烈的好奇和探索的欲望，在这里也得到充分的体现。整首诗气韵流动，乐观向上，昂扬着盛唐的时代精神。

诗歌虽然是一种抒情的文学体裁，但又贵在含蓄，而且景为情设，情为景生。大多数诗歌，先是写景，后是抒情，如苏轼《饮湖上初晴后雨》“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇，欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜”，朱熹《春日》“胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新，等闲识得东风面，万紫千红总是春”等。也有一部分诗歌，先是抒情，后是写景，如王维《杂诗》“君自故乡来，应知故乡事，来日绮窗前，寒梅著花未？”韦应物《闻雁》“故园眇何处，归思方悠哉，淮南秋雨夜，高斋闻雁来”等。李白的许多诗歌，更是把情和景有机地融为一体，如这首《黄鹤楼送孟浩然之广陵》，标题及首联交代了时间（三月）、地点（黄鹤楼）、人物（孟浩然），友人即将去往的地方（扬州）。“烟花”二字，让晶莹洁净的春景显得多彩多姿；“辞”“下”两个动词，又极具动态美，让原本美不胜收的画卷，变得美轮美奂，目不暇接。尾联更进一步，用帆影的有限，反衬出江水的无穷。从表面上看，写的是诗人站在黄鹤楼边，一直看到帆影消失在浩瀚的江水和遥远的天际交接处，说明诗人站立的时间很长久。其实，诗人表达的更有可能是另一种意思——尽管友人和帆船的身影已经不可见了，但诗人的思绪犹如这连绵不绝的滔滔江水，永远都伴随在友人的身边。唐代诗人司空图说过：“不著一字，尽得风流。”诗人看似都在写景而没有一句在抒情，但诗人那潮水般奔涌的情感，已经在字里行间中完美地展现了出来。

李白用清新的语言，在《黄鹤楼送孟浩然之广陵》这首诗里，创设了一个旷远而澄澈的世界。他好像一个导游，把我们带进这空明浩阔的世界里，向我们再现他和和孟浩然——两位纯洁的诗人的一个生活场景。