江野在苏州举办的几次展览，我都去欣赏过，特别后来一度我俩的工作室就在咫尺之间，经常可以去品茗闲聊，故他的人和艺，也就较为了解。高下和庸俗之别，并江野为人耿直，对人和事直言不讳，少虚伪，善待人。其好学多能，进展迅捷，人物，山水，花鸟皆擅，尤精佛像，罗汉之类。所作笔意任置，简洁生动，干湿并用，趣韵盎然，一股苍莽之气和天骄欲腾之势，溢于楮墨，其胸襟可想见也。 人，都有一个人的面貌和个性。在寻求不同的题材内容和表现手法中，由于个性不同，所作之画面目各异，笔墨和气韵也会相左。可其间大有高下和庸俗之别，并非具有面目或个性之作皆为上乘。

笔墨和气韵的体现，要靠画家的感知能力和悟心精妙的笔墨和生动的气韵，是与画家的技法和修养联系在一起的。笔墨是中国画的本根，是至关重要的方面，亦是赖以区别其他画种的标识。气韵是中国话超越画面形体外貌之外的神采韵致，故“气韵生动”为“六法”之首。气在笔力，韵在墨彩，两者不是轻而易举俯拾可得，也并非苦练日久，节皆有成为的。“凡所贵，必在其难”，除勤于实践外，跟重要的还涉及到一个人的禀赋。江野能两者兼得，亦无非除手上功夫外，并具有审美水品，书史知识，以及重视传统。书画并进和分析理解能力等。

    细查江野的作品，其造型布局，不拘一格地高度概括了的色，线，形，以及适度夸张的造型手段和充分发挥笔墨技巧，形象第深入；或以重墨挥洒。淡彩轻敷，从而强化墨趣，色域以丰富创作语言。 笔下的钟馗，怒目圆睁，须眉横斜，一股大义凌然之气，使人望而生畏；而其他罗汉佛像，则慈眉善眼，温柔敦厚而和蔼可亲；而一些高士逸民，则一副秀外慧中，气宇轩昂之貌跃然纸上，其“形”与“神”通过笔趣墨韵的巧妙生动的表现而一览无遗。所以山水和花鸟，常以概括简练水墨为主，颇具“文人画”意趣。重在“精神”达意的文人画，执着于人的内在精神性和潜在的无限可能性，张扬人的格调，才情，气质，风韵，意兴的情高脱俗，潇洒不群，把人的思想，意义和目的，都投回到人本身的独立自尊的存在价值上来。

当时现时的“文人画”，已从远离现实世界的距离中回归，但表现形式上的仍以“简洁为上”，笔墨为本”。因简于象而不简于意，明挥道生曾云：“简之至者，缛之至也。”我国大约从唐代起，对墨的运用就引起了画家的高度重视。以水墨表现自然万物，也是我国画家不断地探索成为我国名族绘画的一大优良传统。江野笔下的山水，花鸟，继承了这一优良传统，尽情地在表现上将物象的形状，明暗，凹凸，质感和色彩感，都通过线条和水墨的运用表现出来。以墨的浓淡晕化，干湿互用变化的韵味与线条的美感，呈现出“运墨而五色具”的艺术效果。江野现风华正茂，并有“与时俱进”的拼搏精神，相信他的艺术会不断向新境界提升。

 2007年11月20日（农历二〇〇七年十月十一）