《珠帘寨》一剧为谭鑫培所创并首演，旨在凭此剧与刘鸿声抗衡，后经不断加工整理，便成为谭派名剧。可惜谭大老板当年并未留下此剧的任何声响资料便溘然长逝。但令人庆幸的是，被认为是学谭造诣最高的余叔岩1935在高亭唱片公司录制了此剧中“昔日有个三大贤”一段，余叔岩时年35岁，在继承谭派基础上，渐成沿革而形成了自己的特点，唱腔清新雅致，刚劲有力。他录制的这段唱腔成为了后人学习此段的范本。几十年来，宗谭、余、杨的老生演员在演唱此段时虽难免有部分出入，但大风格依然是余门风范。
《珠帘寨》一剧吃工，非同小可，全剧为整套【西皮】唱腔，唱念繁重，而“三大贤”一段又是整剧的核心唱段，从【导板】、【原板】、【二六】、【快板】再到【散板】，板式变换复杂，音域起伏，极难把握。余先生此段唱的确是爽若金风掠树，秋水微波，堪为佳品。首句【导板】“个”字的用腔上便尽显功力，高低婉转，行腔自如。二句中“结义”的“义”字，余先生的脑后音与胸腹腔共鸣绝佳，直冲颅顶，无半点拖泥带水之感。“在”字的“归韵”是典型的余派特点，自然地收入喉嗓之中，与《乌盆记》中“休把我当作了妖魔论”一句中“我”字的“归韵”有异曲同工之妙，且“在”字隐约中要有一点发“菜”的音（据老生名家孙岳所讲），这样，这个字的立度一下就高了，就立得住了，气势也出来了。
下一句中最末一个字“散”字是个喷口，余先生在处理喷口上，好比抽出去的鞭子，迅速有力地甩出去，但不是不管了，仍要收回来，可谓收放自如，游刃有余，把一个字唱得完完整整。下一句“古城相逢又团圆”中“逢”字好像从喉嗓中快而有力纵出来，一闪就过，给后面的“又”字在润色上留下充分的余地，余先生在“又”字上加了个小擞，又俏又帅。“关二爷马上呼三弟”一句改为“一七”辙，“一七”辙对脑后音有很强的要求，余大师唱来却得心应手，潇洒自如。下句中“怒发冲冠”四字都有力度，一下子就让人感觉到了那个性如烈火的张三爷暴跳如雷的神态。下一句是个转折，尺寸要加快，余先生唱的是稳中渐快，不慌不乱，板槽严谨。下一句中首字“老”字一定要发“涝”的音，正是所谓的“逢上必去”的原因。下两句余先生的尺寸很稳，并不像现在许多人唱得很快，如果此时尺寸过快，那后面的“三通鼓”也就不好唱了，与《锁五龙》道理一样，前面单雄信要把［快板］唱足了，后面也就无法“见罗成”了。后面这“三通鼓”可谓是此段中的重点和难点，极难把握，虽唱词上有重复的地方，但决不应是千人一面、处理相同。要想唱好，必须把余先生此六句的唱逐一解剖，细致分析，找出关键和技巧，方能唱好。第一个“哗啦啦”开始要延续上句的尺寸，不能突快，到“关二爷提刀跨雕鞍”一句速度方能起来，也正是反映了战斗一触即发、不可避免的态势。且第一个只唱两个“啦”字，到第二通鼓时，才唱三个“啦”，好似鼓也越打越猛，“人又精神马又欢”一句一定要唱出必胜的信心，此句不仅是在说关羽，更主要应是李克用自己的内心写照。到第三个“哗啦啦”已经是气势如虹了，余先生翻高唱，唱得满宫满调，我尤其欣赏其最后一个“鼓”字，好似从喉间弹出一样，晶莹剔透，清脆悦耳。
下一句是“三通鼓”的收尾，余先生唱得干净洗练，后人唱时有乱加虚字的，造成了拖沓的感觉。整个的“三通鼓”是一个有机的整体，不可唱散，要保持一致，待到第三通鼓时，一定要把感情推至高潮，方能紧紧抓住听者，引起共鸣。“一来是老儿命该丧”一句，早期出版的余先生的唱腔集中，多印作“命该斩”，“斩”字在这里不太符合逻辑，如用“斩”字，应为“头该斩”方为贴切。聆听余大师所歌，确实唱的是“丧”字，不知“斩”字由何而来。余大师唱此字，用的是小喷口，现有些年轻演员在此舔板唱，虽不及余大师唱的响亮，但此法易讨俏，故模仿者甚多。下一句余先生唱的是“二来弟兄得团圆”，现今人多爱唱“弟兄们得团圆”，也无伤大雅。后两句一定要唱得一气呵成，从“贤弟”起至“过几年”不可停顿，方能把李克用此时之欲擒故纵的神态和说话的语气勾勒出来，尤其“过”字，万不可读成“裹”音，否则大拙矣。然后让过一个垫头，唱最后五个字，余先生的唱法是先唱出“落的”两个字，再迅速唱出“个”字，但要马上闪过，好似蜻蜓点水一般，而后立刻唱出“清”字，“清”字上有腔，且不断，继而唱出“闲”字。今人唱法多在“个”字后停顿，然后“清闲”两字一并唱出，此种唱法恐怕受杨宝森影响较大，因杨认为一个固定的词组不应分开演唱，如《碰碑》一剧中［二黄导板］“金乌坠玉兔升黄昏时候”一句便将“金乌坠”三字一并唱出，此“清闲”两字亦是如此。但愚下认为余先生的唱法更符合李克用老于世故的说话语气。最后“闲”字的收腔是全段的点睛之笔，切不可敷衍了事。
整个唱段就是李克用借古喻今，所以一定要唱出李克用的口气来。有人说，余先生此段尺寸过快，其实是与当时录制唱片时间所限有关，故前面的［原板］是有些快，但整个演唱风格绝对是潇洒自如，仅此一段，便将李克用刻画得入木三分。在发声上，余先生的胸腹腔共鸣甚佳，全身浑如一个天然的扬声器，正像有的余派前辈所说的：余老板唱的都是“立体声”。
《珠帘寨》一剧整出上演的近年不多见，但“三大贤”一段确实很流行，哪个流派都唱，可谓脍炙人口。各流派在唱腔技巧上也各有千秋，但有些演员为了追求独树一帜，在唱法上不免标新立异，有游离原貌之感。“拙”、“浮”及乱加“花腔”和虚字皆为演唱此段的弊端。既然公认余派唱法为老生演唱之根本，就应努力学习余派字正腔圆、韵味清醇的特点，这也正是学好京剧的基本“唱工”的重要方面。
（文/敬余）
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(2022-10-14 22:11:29) 
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