07年的：妈妈家很阴凉，纱窗掩映下，书面的字都暗掉了。看了几篇潘向黎，想起之前做过她的边角笔记，回家后就翻出来。“看了会潘向黎的《恋人日记》，不好，彼时她还有几分文青病，后来到了写《缅桂花》〈奇迹乘着雪橇来〉的时候，这个病才开始痊愈——她本是个心性简单的人，一用力思考就落下痕迹。她非要给她娃娃脸的文字穿上大人的衣服，就显得矫情和做作，到后期她卸掉了文艺腔的妆，文字变成本色的稚气，倒走出了自己的一条卡通风格的路子，微微的小丸子式的调皮，她写〈恋人日记〉时是1995年，那时她也27了吧？这个年纪上，书里的处女观，初夜观都很破旧，一开始插的一个人物铃木，完全是多余的闲人，尤其是个短篇，浪费了很多叙事的地盘，本来潘的故事就弱，人物又是裹在故事里，碎碎的被阐释着，最后，人物也给连累了。”

仔细想了下，发现自己对潘这个人，居然不能说出更多的话了。潘向黎在日本呆过一阵子，我觉得她的短篇还是有点日式风味。不是古典物语小说那个路子——散文化的文字质地，依托日常生活的质感，情节淡如水墨，体味轻如春风，不是，她的故事骨架很轻，行文步态伶俐，轻快，转场很快，不留恋细节的雕琢，也不苦心经营内心分析，没有一点点滞意，清浅的情绪流里，其实已经暗藏一切。写到了《我爱小丸子》的潘向黎，勇敢忠于自己的简单的潘向黎，文字倒是有点象日剧。我说的日式,不是指情绪材料,而是指表达和组织这种材料的方式。.

《我爱小丸子》里那个女孩子，一把年纪还勇敢的穿着卡通小球衣，固守着孩子气的明亮心性，看似优游的单恋一个男人。对方也是固守……固守着自己的沉默和单身，一点遐想的缝隙都没给她留下，她也不悲不怨，照样开心的美食美衣，精神零食是：天天下班看一集小丸子。“表酱子不开心哦，从前在书里看到过，幸福生活的一大要素，就是有一件你永远也得不到的东西，你看，我现在就有个永远也得不到的大活人，所以，我很幸福！耶——野—也——叶！”呵呵，日剧里，日本漫画里，常有这样的单恋少女 ，<东京爱情故事>里的赤名莉香,<悠长假日>里的山口智子.........

双手叉在口袋里，吹着起伏的口哨，一滴眼泪都没有，不自伤，也不伤人，你看到的永远是一张笑意明媚盛放的脸。几乎要笑出眼泪来的开朗之后，突然嚼出淡淡的悲意。象盐水泡荔枝一样,利用咸甜口感的反差,强化了被掩饰的悲意.看似铜墙铁壁的乐天之下，也只是一个内心脆薄的小孩吧(很可能是精灵又脆弱的小双鱼啊).硬是要把这种抒情方式换算成语言分子式就是:通过自嘲机制,把重情绪轻表达的一种举重若轻的手法.究其成因,大概是日本人口密度偏高,表里炎凉和笑脸相向,都是一种最大功率的合群方式,还有,就是这个东方民族在情绪表达上的自抑传统.再有就是他们对女人的性格配置要求:柔软,驯服,长于悦人.痛苦是不能发出声音的,是没有话语权利的,这造就了女人的内外温差.说的日式，就是指这些。

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话说时间已是2011。在春秋书店偶见她的一本新书《茶可道》，多年未见她出书，自是惊喜，急急买下。这本书是新民晚报的专栏合集，本来心下还有些忐忑，生怕是那种熟极流丽，已然技术化批量生产的索然文字，看了下，倒是平实有物，每篇都有结实的信息，有的是谈茶具，有的谈茶名，有的谈掌故，有的谈茶食。她又是日本留学的，对茶道也略有所知，这些实际和间接经验的积累，自然成了她取材灵便的资本。我认为潘的好处是直爽，坏处是判断力有时不是很深邃，缺少沉着气。比如认为周作人媚外，冒辟疆风雅，这些论调恕我不能苟同之。

同时我看的还有一本简嫃的《下午茶》，简嫃的文字更加适合审美需求，学院派的清气加上台南农家的生活气息，被诗化的文字整合的氤氲优美。但潘向黎的文章看完以后，却能学到很多东西，比如茶粥是什么？苦笋贴的来历，等等。读者还可以跟着作者去品尝碧螺春、老君眉、铁观音、白毫，去看见识茶礼、茶规、茶宴、茶会，去欣赏名目繁多的茶具。当一杯香在手时，读茶诗，读茶人茶事……这个专栏写作时间大概满长，每一篇却不急不徐娓娓道来，没有凑字数之嫌。潘向黎一直说自己是个没有规划性的人，看来是真爱茶，才能坚持这么久，因着贴合本性。