古代如果有微信群或者QQ群，最早的知名群名必定是竹林七贤，他们群内的线下活动晒图几乎惊动了东晋和南朝贵族圈（大约公元300-600年），皇帝和王公贵族死后都要把他们群的晒图带到坟墓里，造成一个精神上参加竹林七贤大聚会的场景。竹林七贤的魔力到底是什么，现在我们很难搞清楚，我调侃以为这个群的人以业余爱好相聚，并且把每个人的业余爱好发挥到极致，抚琴、饮酒和发呆，最重要的是还组成了中国最早的释放个人天性，追求个人精神享受的团队，最难得是不是独自孤芳自赏，而是大家一起嗨皮，互相点赞，成为脱离于凡尘社会的一股清流，不可理解的是，这种清流被当时社会高层带到自己的坟墓里，悄悄地成为被追崇的偶像，也算是历史上最早的天团崇拜。

        竹林七贤模印砖画是南京博物院的镇院之宝，而南京博物院是我国第一座由国家投资兴建的大型综合类博物馆。来过南京几次，这次终于参观了博物院，特意在竹林七贤模印砖画前停留长久，虽然这是镇馆之宝，几乎没有几个游客会驻足观赏。模印砖画本身不符合现代市井流行的审美理念，可以说是最“土”的艺术，土得掉渣，这种接地气的“土”，不是陶土，不是琉璃和瓷器，而是廉价的砖土。可以说模印砖的材料非常土而廉价，艺术性也是以线条为主的简笔画，怎么就上了国家宝藏。

        说“土”是指砖的材料来自泥土，无论是城市和农村这种烧制的黏土砖遍地都是，最简单的建材，搬砖成为最简单的体力劳动。而现代博物馆中材料为贵金属、玉器和瓷器才是艺术的宠儿；说“简单”是指绘画仅仅是以曲线为主线条，通过最简单的线条表达绘画的主题，简单的不能再简单了。而现代博物馆的藏品多为炫目的复杂造型和复杂技法的绘画。所以说，通过这种极简材料的极简画法，创造出一种极致的南朝模印砖的艺术范儿，是千年难遇的“巧”劲儿，时间点大约在1500年前，成为南京博物院的镇院之宝，并列入禁止出国展出的国家文物目录，推荐国家宝藏节目。这种在简单材料上用简单画法创造奇迹的建筑装饰画，是黏土砖的拼图，也是最实用的艺术表达，也是我的最爱。可惜没有传承，仅仅在南朝闪耀一下就消失了，成为南朝艺术的标签。模印砖画的照片很难表达绘画的意境，白描画是不错的表达，网上没有找到清晰的图，我对人物做了简单的涂色，用反差标出关注的范围。

        网上介绍，南京博物院藏《竹林七贤与荣启期》模印砖画，出土于西善桥宫山的东晋或南朝大墓，1960年发现，其壁画各长2.4米、高0.8米、距底0.5米。模印砖画由300 多块古墓砖组成，分为两幅，南墙由嵇康、阮籍、山涛、王戎4 人占一幅，北墙由向秀、刘伶、阮咸、荣启期4 人占一幅。人物之间以银杏、槐树、青松、垂柳、阔叶竹相隔。没有所谓的“竹林”，8 人均席地而坐，3人抚琴，4人喝酒，1人发呆。其中荣启期是春秋战国时期的人物，穿越而来与竹林七贤来一场跨时空演唱会，算是历史上最早的演唱会场景描述，有3人乐队，有4人喝酒助兴伴唱，还有1人闭眼主唱，玩的很愉快。

      关于竹林七贤的故事很模糊（大约公元250年前后），出名的是整个团队，至于七贤分别是谁并不重要，七贤在一起嗨皮的时间也很短，其中核心人物嵇康，广陵散的作者，仅仅活了39岁就被杀了，其他人各自散了，说他们是隐士中的模范，而实际上都因为业余爱好而扬名立腕了，成为后世追崇的社会名流。比如刘伶因把喝酒的爱好发挥极致而以酒仙流传千古，阮咸把乐器玩的以自己的名字命名。把业余爱好做的再好也不会得到主流社会的承认。所以，我觉得不会因为竹林七贤崇尚精神自由而得到社会贵族的追崇，有一种可能的存在，就是这幅画的样本在南朝非常流行，可以是竹林七贤，也可以是其它人物情节的画面，这些都不重要，重要的是画家本人是当时社会推崇的画圣之类的艺术名流，能得到画圣的作品并与其作品同眠是何等荣幸的事情，所以，画圣的竹林七贤在墓室墙壁装修画中地位很高，成为皇帝墓室的首选，代表南朝帝王墓室的装修风格，与崇尚竹林七贤的品格无关。网上传言画稿样本出自顾恺之之手，或陆探微所为，这些画家作品都是历代帝王想带进自己坟墓的绝世珍品。

        关于模印砖画，羽人戏虎和羽人戏龙也十分精彩，尺寸也比较大，更能体现砖拼图的大气恢弘的表现力，羽人的形象是历史上最大最飘逸的，而龙虎形象传神于汉代瑞兽的基因，几乎是史上最大的巨兽。据说这种模印砖是在画家绢画的粉本上制作出木制模子，用模子可以无限量而廉价的做出很这种拼接烧结砖的图案，有点工业流水线制作的影子，替代汉代昂贵的石刻制品。这是墓室砖建筑装饰的大进步，可惜，南朝之后就绝迹了，可能没有社会需求，墓室装修风格随着时代的变化而变化不定。

南朝模印砖辟邪像的翘掌，龙的翘掌，与石雕像辟邪中的翘掌，很类似，解释了石像翘掌的来源。