原诗：

西风吹彻满山枫，万叶飘零一处同。雁影无踪人寂寥，独践霜山拾残红。

雷家林《秋枫》赏析 创作年代：2010年9月8日

赏《秋枫》：西风残红里的寂寥之美

在雷家林于2010年9月8日创作的《秋枫》一诗中，我们仿若被一股无形的力量牵引，走进了一个充满诗意与哀愁的秋日世界。

“西风吹彻满山枫，万叶飘零一处同”，诗的开篇便勾勒出一幅宏大而又萧瑟的秋景图。西风，作为秋的使者，带着丝丝凉意和肃杀之气，毫不留情地吹过每一座山峦。“吹彻”二字，将西风的强劲和持久表现得淋漓尽致，它仿佛要吹透整个世界，吹走所有的生机与温暖。满山的枫叶在西风的肆虐下，纷纷扬扬地飘落，那景象如同一场盛大而又悲壮的舞蹈。“万叶飘零”，无数的枫叶脱离了枝头，在空中肆意飞舞，最后汇聚到一处。这“一处同”，既有一种万物归一的宿命感，又暗示着这些枫叶命运的相似。它们曾经在枝头翠绿、蓬勃，而如今却在秋风中无奈地飘零，象征着生命的脆弱与无常。

接着，“雁影无踪人寂寥”，诗人的视角从满山的枫叶转向了天空。大雁，这种季节性迁徙的候鸟，常常被赋予了游子、归人的象征意义。然而在这萧瑟的秋日里，大雁早已不见踪影，它们或许已经飞向了温暖的南方，只留下这片空荡荡的天空。没有了雁影的点缀，天空显得更加空旷和寂寥。而此时的诗人，独自置身于这秋景之中，心中的寂寥之感也愈发浓烈。“人寂寥”三个字，直白而又深刻地表达了诗人内心的孤独和落寞。他或许在思念远方的亲人、朋友，或许在感慨时光的流逝和人生的无常，这种寂寥之情如同这秋日的天空，无边无际，难以排遣。

最后一句“独践霜山拾残红”，将诗人的孤独和对秋景的眷恋推向了高潮。“独践”，诗人独自一人在布满寒霜的山间行走，每一步都踏在冰冷的土地上，发出清脆的声响。“霜山”，点明了季节的寒冷和环境的恶劣，也进一步烘托出诗人的孤独。而诗人此时所做的，是“拾残红”。“残红”，即那些飘落的枫叶，它们虽然已经失去了往日的鲜艳和生机，但在诗人眼中，却依然有着独特的美。诗人弯腰拾起这些残红，仿佛是在拾起一段段逝去的时光，拾起那些曾经美好的回忆。他或许是想将这些残红珍藏起来，留住这秋日的最后一抹色彩；或许是想用这种方式来慰藉自己孤独的心灵。

《秋枫》一诗，以其简洁而又深刻的语言，描绘了一幅充满哀愁和寂寥的秋日图景。诗人通过对秋风、枫叶、大雁等自然景物的描写，抒发了自己内心的孤独和对人生的感慨。在这首诗中，我们不仅能感受到秋天的萧瑟之美，更能体会到诗人那颗敏感而又多情的心。它让我们在欣赏诗歌之美的同时，也不禁陷入对生命和时光的沉思。

（加入禅居诗韵微群，呈上旧诗。在家出家，心礼空王，无处不禅机，无处不了悟。诗思亦是禅悟的体验过程。苏子被宋主长流了四五番，那是因为他前身便是佛门中人，其诗文中太多的哲思与禅味。非那种磨难难以到之。）