近现代的画人在中西合璧的路子上，总有各各不同的选择，有程度的差异，也同自己经历相关，包括留学经历，象徐悲鸿、林风眠、吴冠中等人留学法国，为欧州派，而傅抱石、张大千、刘海粟等人，留学日本，为东洋派，不同地域学习经历亦影响到其价值取向，对待西画容纳与熟悉的程度，吸引西方，欧重而日轻。

        留日的画人对等两种文化融合远不及欧派强烈，但亦有自己的可取之处，更多地保留了东方抒情成份，还有技法的发扬光大，傅、张、刘三人在这方面有共同之处，作为一个天才，傅抱石的辉煌在抗战时代就存在，而且以后是作品因为某种原因未能超越仿佛是停滞状态，他的那有历史沉淀的人物画是他不可再现的高峰。

        在两国交战的时代，文化也是处于战争状态，两国战场不仅仅是拼血肉，也在拼灵魂与勇气，徐悲鸿、李可染等人，或画奔马、醒狮而寓意，或直接画宣传图激励军民，林风眠似乎是退隐一般，傅在国民政府第三厅供职，本身是加入这场运作，其作品并不鼓努，叫嚣，而从历史文化的底蕴来抵抗日本人的气焰。

        那个非常的时代，傅抱石画了大量的有民族气节的人物形象：屈原、苏武、竹林七贤、清初明遗民、还有湘君、湘夫人，特别是湘妃，殉情湘江，充满烈性，不是单单嫋嫋的女子，而是守护湘水进而守护鄕土故国的巾帼英雄，与徐悲鸿的形象一样，足以振兴国民的精神，完成对日抵抗。当然，这里面也有艺术的比拼。

        在日本学习中国画史，傅熟悉中国艺术的精华所在，曾对顾虎头的画理与作品深入研究，早先傅并不支持中西合璧，后来有所改变，日本近代经明治维新的洗礼，曾经过一段“全盘西化”的历史，对傅不能不产生刺激，象横山大观画了《屈原》，也是傅刻意为之的原因，并非全在郭沫若《屈原》剧的影响。

        日本本身是一个东方国家，故傅在日本的留学经历比留画人更多一点东方意味，象浮世绘版画亦对其仕女人物产生影响，并把古典的线条艺术加以发扬光大，那些源自晋代的线描，在他笔下放出光芒，那线条飘若惊鸿，婉若游龙，充满灵动的韵致。傅后期的作品虽然亦有可取之处，当总的说来偏离真性情，是时代的错。

图片来自网络，不鉴定真伪。去岁十月本博在深圳关山月美术馆获观部分南京博物院藏傅抱石作品真迹。