明天是儿童节，我这样作一个艺术童心的话题来预祝老顽童，大朋友，小童子们节日快乐。少时是什么都不懂，只玩些花啊、草啊、鸟啊、虫子啊，大了就不玩了，玩些所谓英雄的把戏，商界的、政界的、各行各业的，童心离我们越来越远，所以我们的艺人提倡童心说，西方的画者甚至要象小孩子那样画画。

    图二是俄国画家夏加尔的作品，虽然俄罗斯巡回画派的作品十分成熟，似乎对自然描绘十分真实，但那种成熟的心态并没带来更的的感染力，但夏加尔的作品给人更的童心与梦想，色彩天真可人，造型不拘现实，甚至有类似敦煌飞天的梦境渗入画面，充满迷幻的美，那是他乡村生活的真实感觉，充满温情与乡情--

    某种意义上说，童心是艺人可贵的品质，也是其艺术品散发持久魅力的所在，为什么丰子恺的作品受人欢迎，吴冠中读其画时经历看山是山，到看山不是山，再到看山是山的过程，认识丰氏作品的价值，实际上吴氏的散文亦散发童心的魅力，他写回故乡时似乎心态回到童年，看前面的人如叔伯，近前一看，原来是同学。

    齐白石便是散发童心的艺术大匠，画一算盘是发财，画一排小青蛙是鸣娃十里，便是童心产生的大智慧，看他的画意会让你少点尘心，多点儿时回忆，多点回归母胎的快感，画是心迹的展现，尘俗之心过浓，会迷住你本来明清的双眼，看不到真实的本来，处高堂难体会快乐，反之有一个童心在，处坏室亦能安乐--

    艺术上的童心状态某种上说是熟后生的艺术状态，繁华过后的一种清新，或者人们常说的洗尽铅华，存一片天真，回归自然的必然过程，或者是大化之境的所在，如是，齐白石会弃四王而就八大，或八大为首的八怪，吴冠中会弃油彩而扬水墨，江南在其笔下风神凛凛，丰子恺会坚持漫画式的描绘，更的地是展现诗意--

    图七是马蒂斯的剪纸。到了晚年的马蒂斯，身体不佳，便把精力更多地放在剪纸艺术创造上，这样他象一不老小孩，玩着近似童年的把戏，一幅幅激动人心的作品出现了，某种意义上影响超过他的油画作品，这是为什么我们那些专业的画人，有时会崇尚民间剪纸艺术，有一种童心、简洁的美，一种似与不似之间的美--

    陶潜的诗受艺人喜好，常以其诗意入画，那么回归田园是什么心态呢，说白了，就是童心未泯，在恶劣的政治旋涡中不自在，就弃冠盖而就草堂，穷则独善其身，种豆南山，菊花浸酒，唱出回归自然的欣然之歌，千多年来那些文人，从他的充满童心的诗作中获得慰藉，似乎山野遍地是羲皇上人，图五丰子恺作品有此意。

                  图一


                  图二


                  图四


                       图五
                              图六

                 图七

                                        （此文作于六一前一天。）