宗白华在中西方哲学、美学方面有着的深厚功底和造诣，对于中国美学有着独特和卓著的贡献，早年与邓以蛰即有“南宗北邓”之称。他先后在法兰克福大学、柏林大学主修美学与历史哲学，还听过爱因斯坦的相对论课程。宗白华的论文、讲稿和著作提纲涉及了古希腊哲学、中世纪哲学、近代经验论、唯理论，德国古典哲学以及实证主义、唯意志论、马赫主义、生命哲学、实用主义等，他翻译了以艰涩深奥著称的康德《判断力批判》上卷，并与洪谦等合译马赫的《感觉的分析》，晚年还有萨特和罗素哲学的笔记。关于中国学术，宗白华除了一些精彩的论文之外，对于先秦的孔孟老庄和《周易》、魏晋玄学、佛学、宋明理学、近代哲学，都有系统论述。这种广博深厚的中西学术背景及其比较意识和观念，是宗白华学术研究的思维特色，也是他取得辉煌学术成就的关键。

《艺境》只不过是宗白华思想的冰山一角。从《宗白华全集》可以看出，他的思想是一个旁及古今中外、糅合文史哲，试图沟连艺术、宗教甚至科学的体大思深的体系。

宗白华对中国古典艺术——诗、画、音乐、雕塑、书法、舞、园林、建筑等进行了独创性研究，建立了系统的理论体系，成就了他在这个领域一代宗师的地位。他在这一方面的突出贡献主要有二：第一是发现了中国传统艺术美的两大类型，即“错彩镂金”的美与“芙蓉出水”的美，而后者是中国古典艺术所追求的最高美；第二是发现了中国传统艺术中的时空意识，由此对中国艺术意境作了精湛绝伦的阐发，揭示了中国艺术不同于西方的独特的意蕴、内涵和精神，把中西艺术的差别，由一般方法上升到哲学和宇宙观的高度。

叔本华对现象世界的本体论思考，柏格森关于生命和世界的时间意识，以及康德深邃博大的哲学时空观，构成了宗白华思维方法的一维；他把这些理论与中国的《易传》、老庄以及禅宗等思想融会贯通，铸成一体，从具体的作品体悟入手，运用精密的思辩方法，揭示了中国艺术美的理想，破解了中国艺术中的时空之谜，阐发了关于中国艺术意境的精湛、绝妙的思想和理论。这里所展现的高妙的学术境界和研究范式，在现代中国美学界，不仅前无古人，至今也无来者，几成绝唱！

宗白华的美学思想是与他对于中国形上学的思考联成一体、互为表里的。

一方面，宗白华高屋建瓴建构形上学体系，另一方面，他又通过深入到艺术作品创造过程的考察，来捕捉古代中国艺术的审美理想和范式。

宗白华的形上学所描绘的是一个充满生活气息、洋溢着诗意和乐音的宇宙和世界。因此，这个世界（包括宇宙）与人的关系，就从哲学本体论、认识论的问题，转换成一个审美和艺术哲学的问题。故有人说宗白华的形上学也是美学。宗白华建构的这个富于诗意的形上学，可以说是中国现代哲学史上的一件杰作。比起金岳霖、熊十力、冯友兰、梁漱溟、贺麟等，宗白华的形上学可谓思想独特、别具风格，因此具有极高的价值和意义。同时，对于中国现代美学史来说，宗白华的形上学更是一个划时代的标志，是壁立于平缓大地上的一个绝顶。20世纪的中国美学学者们只能仰视其项背，甚至如同烟雾中的庐山，在21世纪的丽日朗照之前，还没有真正看清它的轮廓。

宗白华认为，中国人从日常生活的各个方面，从具体使用的器具和礼节仪式中，就可以达到形上学的境界，而不像西方柏拉图的模式，从具体的人体美开始，经过心灵美、制度文化的美、知识的美，然后达到最高的境界。

宗白华对于中国美学思想的思考精深细密，内在贯通，涉及古代中国人的审美、信仰、伦理、礼仪、风俗、器具等广阔的领域，形成了一个从艺术到哲学、从思想到作品、从文化到生活的理论整体。从宗白华的思考和研究方法，可以看出一种独特的学术素养和天赋。

宗白华的思维触角经常进入人们不经意的地方或被遗忘的领域。在具体手段上，他既有诗意的描述，显示难以言说的生命、艺术境界等，也有用传统考据、训诂的方法。

宗白华对中国古代典籍阅读的数量十分惊人，其中涉及古代典籍几十部，经史子集，包括各种艺术，诗文、绘画、雕刻、建筑、园林，甚至甲骨、钟鼎器皿文字等，有些典籍甚为生僻。因此，宗白华的文字与当下的中国美学著述，无论在思想还是在思维风格上，都具有非常突出的区别。

宗白华无论是考据还是议论，都是融思想与材料于一体，寓广博于洗练之中，其精审、深湛与睿智随处可见。在仔细咀嚼宗白华精美的文字和深邃的思想，我们真感觉享受到一次思想的盛宴，琳琅满目，美不胜收。其中有很多思想和看法，还需要我们有足够的时间去消化、吸收。

宗白华集学者、诗人、艺术鉴赏家于一身，是当代学术史上为数不多的富有诗人气质的思想家，更是一个学者化的诗人。他所涉猎的学术领域之广之深，为学界所仅见。他的学术思想和贡献，不仅在中国美学史、中国艺术思想史上具有不可磨灭的地位和意义，而且在现代中国思想史、哲学史上都应该具有相当高的价值和意义。

      ——（摘自章启群教授为《艺境》而作的文章： “宗白华的中国美学思想体系——从《艺境》说起”）

（供稿人：zs-wxy）