读诗有得

今读欧阳修这首《玉楼春》，颇有感触。

说到这首词，我们先介绍一下中国古代诗词中的代言体。

所谓代言体，就是诗人词人代为别人抒发情感，表达思想的词作。

在中国古代诗词中，“男子作闺音”就是最典型的代言体，即男性作者代他人（女性）言情言志，模拟所代女性的身份、心理、口吻、语气进行创作的词作。

代言体诗词的出现，自然与当时女人的地位所决定，所以，在古代，没有多少女词人，女诗人的。

我们知道，宋代词人李清照之词作，恰是女性内心世界的真实表现，这不属于“代言体”。

这首《玉楼春》就是欧阳修“男子作闺音”这类词作的代表。

之所以会出现“男子作闺音”，这与中国封建社会妇女的地位有关。

在这首词作中，欧阳修站在抒情主人公的角度，不但表现了深沉精细的情感，也表现出抒情主人公温柔敦厚的性格。全词如下：

别后不知君远近，触目凄凉多少闷。渐行渐远渐无书，水阔鱼沉何处问。

夜深风竹敲秋韵，万叶千声皆是恨。故欹单枕梦中寻，梦又不成灯又烬。

词作开始写道：“别后不知君远近。”可以说，词作开篇就把抒情主人公置于特殊的环境，不但点名环境，而且更表现出生恨的缘由。抒情主人公自己的亲人远去，现在却不知道行踪。

这里，抒情主人公将思维打开，“远”与“近”是空间距离，两词连用，偏于“远”意。在现代汉语中就是所谓的“偏义复词”。这里的意思是说，也就是说，时间过了这样久了，也许又是一个秋天来临，一年年都过去了，亲人走了多远了，现在哪里。

所以，“触目凄凉多少闷”。也就是说，心中有思念，见到眼前的景物，就会生出凄凉、郁闷。其中，“多少”即“不知多少”之意。特别是“多少”这一表示数量的代词，很有渗透力。词人用没有确定的模糊语言来写抒情主人公此时此刻的“恨”之多。这样，不但表明了抒情主人公内心的复杂和思念的深刻，也给读者以丰富的想象空间。

接着的承上写道：“渐行渐远渐无书，水阔鱼沉何处问。”这里，词人把内容再进一层，不但突出了抒写了“不知君”，也形象暗示了远别之后的情状与愁绪。其中，“渐行渐远渐无书”中，词人运用了反复手法，连续三次用“渐”字，不但把抒情主人公的想象推开，由近及远，而且强化了亲人没有音讯所产生的愁绪。

“水阔鱼沉何处问”中，“水阔”表明了行程已远，是从空间方面描写的，照应了“别后不知君远近”中的“远”。无奈之下，抒情主人公只好发出了“水阔鱼沉何处问”的哀怨之声。

是的，我不知道你在哪里？现在传信的鱼儿也都沉到水底，我真不知道何处可以得到你的消息。其中的“何处问”三字，暗示了思妇欲求无路、欲诉无门的苦闷之情。

紧接着，在过片中写道：“夜深风竹敲秋韵，万叶千声皆是恨。”这里描写的是夜间风竹之声引发出来的“恨”意。

意思是说，深夜里，秋风吹在竹林中，发出了的响声，似如阵阵秋寒袭人；那千万片竹叶所发出来的千声更是抒情主人公怨恨的叹息。

词句中，“万叶”和“千声”是从视觉和听觉来写的。词人借风竹之声来表现抒情主人公诉说的离别与怨恨。其中的“敲”字，极赋神韵，它不但有声，也有力量——一下一下的敲在心上，一下一下地响在耳际。词人用这样的手法，深入细腻地刻划了抒情主人公的内心世界，着力渲染了她秋夜不寐的愁苦之情。

过片以下写道：“故欹单枕梦中寻，梦又不成灯又烬。”这几句深入细腻地刻划了思妇的内心世界，着力渲染了她秋夜不寐的愁苦之情。

词作中，抒情主人公为了摆脱愁苦清冷的现实，急于希望入睡成梦，幻想梦中能寻觅到现实中不能寻觅到的亲人。然而，梦境必然是虚幻的，希望成梦也不是那么容易。为了表现出这样的“不幸”，甚至就连那一盏作伴的残灯也熄灭了。

我们要注意，其中“灯又烬”一语双关。不但写出了闺房里的灯花燃成了灰烬，暗示了时间很晚，而且表现出抒情主人公希望与亲人的相会也不可能实现。

词写到这里，可以说，已经是言有尽而意无穷——抒情主人公的哀婉、幽怨之情却袅袅不断，这不但使词作产生了很强的艺术感染力，也给人以无尽的审美想象余地。

可以说，全词把抒情与写景结合，景中寓情，情景交融，竭力突出了抒情主人公内心之“恨”之怨。

刘熙载在《艺概·词曲概》中评价说：“冯延巳词，晏同叔得其俊，欧阳永叔得其深。”可以说，一个“深”字真正体现出了欧阳修这首词作表现出来情感的深沉与幽怨。