题记：我喜欢李叔同，读他半世潇洒半世僧的别样人生，给人们留下了一些人生的追问。不解的是，绝情上海女相如，何必请出杜扬州？

 

李叔同，1880年出生于天津一个富盐商家庭，学名文涛，字叔同是启蒙老师天津名士赵幼梅从《佛经》一句：“伯叔壮志，世界大同”撷取叔同二字给他取的一个学名，冥冥之中，似乎李叔同就跟佛有缘了。39年红尘梦，24载佛界缘，一生被拆成二半，从“翩翩浊世佳公子，” 一变而为“戒律精严之头陀” ，半世潇洒半世僧，半生艺术半生佛， 哪半都精彩。他的生是生，他的死不叫死，1942年在泉州圆寂，终年63岁。

“悲欣交集”囊括的是叔同弘一的人间岁月，其间的悲有几多，欣有几何，大师最后留下的偈语：“华枝春满，天心月圆” 是在开示我们吗？      

出家前的李叔同风流倜傥，探寻他在前尘留下爱的印迹和诗作，或许能多少猜出他“悲欣交集”的感悟里，有没有对前尘旧爱的一丝挂念？

 

           叔同的初恋“悲欣交集”杨翠喜

那年他17岁，风流旖旎。她是天津名伶，是他的初恋，他不知道这样的爱会被母亲排斥在门外。

1897年，由母亲包办李叔同与俞氏结婚，结婚本是“欣”喜的事，但与没有爱情的人结婚，却成了一桩“悲”事。

他与她断了往来。“福仙楼”再没出现过他的身影，只有把她沉在了心底。

1901年当他由上海回到天津，换来的却是失望的悲凉，因为“佳人已属沙叱利，从此萧郎是路人”了。杨翠喜已经被段芝贵以巨资买下，送到北京孝敬载振小王爷去了。

1905年，9年后他在上海，给杨翠喜写了两首《菩萨蛮》表达了浓情蜜意，一往情深，缠绵缱绻：

            燕支山上花如雪，燕支山下人如月；

            额发翠云铺，眉弯淡欲无。

            夕阳微雨后，叶底秋痕瘦；

            生怕小言愁，言愁不耐羞。

词的最后落在两个“愁”字上，深深表现了李叔同的惆怅之情。埋藏在心中的美好的记忆是欣慰，初恋的心爱人不能结合，却是悲愁。

 

      叔同的妻子为他传宗接代

              他没有为她留下半句词赋

18岁时，天津茶商的女儿──俞家五小姐坐上花桥被抬进李家时，他做了丈夫。她属虎，他属龙，她大他二岁，他们没有“龙虎相斗”。婚后不久曾生有一子，乳名葫芦，不幸夭折。

他们有着8年的共同生活，她又为他生下了两个儿子。当母亲仙逝后，他将自己更名为李哀留学日本，他们的婚姻名存实亡。

6年后归国，他带回了日籍妻子，至此她漫长的期待灰飞烟灭，又开始了下一轮等待。又过6年，当得知他出家的消息，她顿感天崩地裂，在杭州走访了众多寺庙，终于在玉泉寺找到了他。他们在临湖一家素食店用餐说话。吃饭时，他始终没有主动说过一句话，也没有抬头看一下她。吃完饭，他起身告辞归山。她抑制不住内心的悲痛，大哭而归。她没有能力将生命苦撑到底。48岁便抱病而亡。

难道悲的只是他孩子的妈！

 

与叔同生活11年的日本妻子，抱着最后的一线希望，劝说丈夫切莫弃她出家。从上海赶到杭州灵隐寺，然而叔同连寺门都没让进，妻子无奈离去，只是对着关闭的大门悲伤地责问道：“慈悲对世人，为何独独伤我？”

她们是他的妻子，却不是他的爱人。

叔同说：“爱，是慈悲。”

慈悲到底是什么？为了避免亲人朋友打扰，他的禅房上贴着四个字：“虽存若殁”，将所有探访的脚步阻止在门外，真是绝情到极致。

 

     她是诗妓 却是知已

          他自比杜牧 风尘辜负女相如

上海诗妓李苹香，她给自己的居室命名为“天韵阁”。叔同与她一见倾心。那年她22岁，他21岁。

李叔同第一次来到天韵阁，就以“惜霜仙史”之名赠李苹香七绝三首：

    沧海狂澜聒地流，新声怕听四弦秋。如何十里章台路，只有花枝不解愁。

    最高楼上月初斜，惨绿愁红掩映遮。我欲当筵拼一哭，那堪重听《后庭花》。

    残山剩水说南朝，黄浦东风夜卷潮。《河满》一声惊掩面，可怜肠断玉人箫。

本人是诗盲，叔同博学，经查阅得知：

 “四弦秋”，杂剧名，清代蒋世铨作，描写唐代长安名妓花退红以琵琶诉说自己一身的不幸，这里暗喻李苹香。

“章台路”：章台，台名。秦昭王曾于咸阳造章台，台前有街，故称章台街或章台路，其地繁华，妓馆林立，后人因以章台代指妓女聚居之地。

 “遮”，应读为下平声麻韵。

“后庭花”出自南朝陈后主“妖姬脸似花含露，玉树流光照后庭”，后被杜牧引用；

 “河满”，词牌名，又叫“河满子”，首创者名叫何满。此词叙写了歌妓沦落风尘、强颜欢笑中耗尽青春和生命的不幸身世，并对她们悲惨命运予以深切的同情。

“玉人箫”，典出杜牧《寄杨州韩绰判官》“青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未（木）凋，二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫”之句。杜牧的“玉人”，指美人、歌妓，李叔同在这里实指李苹香。

 

李叔同与李苹香以诗相识，以诗告别，赠诗《和补园居士韵，又赠苹香》七绝四首，估计就是作于离别前夕的：

    慢将别恨怨离居，一幅新愁和泪书。梦醒扬州狂杜牧，风尘辜负女相如。

    马缨一树个侬家，窗外珠帘映碧纱。解道伤心有司马，不将幽怨诉琵琶。

    伊谁情种说神仙，恨海茫茫本孽缘。笑我风怀半消却，年来参透断肠禅。

    闲愁检点付新诗，岁月惊心鬓已丝。取次花丛懒回顾，休将薄幸怨微之 

有人说，自柳永而降，狎妓诗词中用情之深，不知李叔同能排在什么地位。

本人是诗盲，叔同博学，经查阅得知：

关于“梦醒扬州”：

最早见于杜甫的祖父杜审言撰杜姓宗祠通用联：梦醒扬州甘薄幸；心忧社稷老风尘。杜审言（约645-约708）有关他的各种文献，都不忘提到武则天命他作《欢喜诗》的故事。

杜牧的追忆扬州岁月之作《遣怀》：“落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。”扬州十年的纵情声色，好像一场梦，醒悟回头，却在青楼女子这中落得一个薄情的名声。因此这首诗除忏悔之意外，大有前尘恍惚如梦，不堪回首之意。

关于“狂杜牧”：

苏轼说：“杜牧端来觅紫云，狂言惊倒石榴裙。”《会饮有美堂答周》

清代诗人黄景仁（黄仲则）在词作中也常常用“狂”字来形容自己。试看《蝶恋花》：

    我是扬州狂杜牧。似水闲情，占得烟花目。酒醒月明花簌簌，小红楼上春寒独。

    犹记绿阴深处宿。帘卷东风，重把幽期续。泪眼细将红豆嘱，那人家住雷塘曲。

 

叔同以杜牧自比，并直言己“狂”。整篇词意也暗切杜牧“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”的诗题主旨。但字里行间分明又透射出作者那略带悲凉的轻狂气息。

 

李苹香也写了不少诗回赠李叔同，但目前能见到只有以下三首，借咏落花感怀命运：

    潮落江村客棹稀，红桃吹满钓鱼矶。不知青帝心何忍，任尔飘零到处飞！

    春归花落渺难寻，万树阴浓对月吟。堪叹浮生如一梦，典衣沽酒卧深林！

    凌波微步绿杨堤，浅碧沙明路欲迷。吟遍美人芳草句，归来采取伴香闺。

这三首绝句，足以看出李苹香的诗才。诗的内容尽管不脱闺怨一路，但写得凄凉无奈，自己人生的种种不幸隐迹其中：命若落花，四处飘零，浮生如梦，只求一醉。

佳人终又被辜负。悲由欣起，悲欣交集！

 

      绝情上海女相如  何必请出杜扬州？

杜牧以其俊爽文采及在淮南幕府的一段特殊生活，与扬州结下了不解之缘。黄庭坚《广陵早春》诗：“春风十里珠帘卷,仿佛三生杜牧之”。姜夔《鹧鸪天·十六夜出》“东风历历红楼下，谁识三生杜牧之。”

究竟杜牧在扬州过着怎样的生活？

翻开1964年出版的《中国文学史》（本书供高等学校文科有关专业使用）其中在杜牧一节讲道：他的“《遗怀》、《赠别》、《叹花》等诗，更是专写徵歌狎妓的颓放糜烂生活……杜牧的这类诗更为后代无行的文人们所称道。这些作品无疑是他诗中的糟粕。” 

 

    

杜牧一生中，曾两度在扬州生活过。公务之余，杜牧夜间常常私服外出，饮酒宴游，留恋于花街柳巷。杜牧出身世家，本有贵公子习气，所谓“美容姿，好歌舞，风情颇张，不能自遏”（元辛文芳《唐才子传》），如今来到扬州这样一个繁华的之都，正是如鱼得水。

其实，小杜在扬州的那点事，许多扬州人都一清二楚。扬州瘦西湖上结识了教坊歌女关小红，二人一见钟情互为知音。

临离开扬州时，杜牧与自己的红颜知己、扬州当地的一位歌女（也说是张好好）作别时，写下了两首著名的赠别诗：

    赠别 二首（其一）

        娉娉袅袅十三余，豆蔻指头二月初。春风十里扬州路，卷上窗帘总不如。

    赠别二首（其二）

        多情却似总无情，惟觉樽前笑不成。蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。

离开扬州后，杜牧还时常思念扬州，思念扬州的故人，于是，又写了几首感怀扬州的诗。其中，在《寄扬州韩绰判官》一诗中写道：

        青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。

“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫”两句，把二十四位美人吹箫于桥上的美丽传说与“月明桥上看神仙”的现实生活融合在一起，教吹箫的固然是玉人，那学吹箫的美丽歌女何尝不是玉人呢？

杜牧在不惑之年后，还写过一首追忆扬州幕僚生活的诗《遣怀》：

        落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。

诗人为自己的年少轻狂、放荡不羁找了一个勉强的理由，在这种无可奈何的心情里，他确实体会到了落魄的滋味。

 

原来，叔同的诗中更多的是源于杜牧！年轻时的李叔同颇有些杜牧的风范。

“境遇与李叔同在上海的类似，也由此李叔同借杜扬州来说自己与苹香之事”我觉得这是最准确的解读。

 

他爱过女人，也被女人深爱。据说李叔同出家的消息在当时曾引起轰动和诸般猜测。最不能理解的是那些被他的诗文打动的读者，尤其是那些多愁善感的女读者。且说有这么一位女读者，死心塌地爱上了李叔同，在他剃度之后，天天来寺里找他，求他还俗。你道弘一法师怎么处理此事？他派人送给那女子一首诗，其中有这么两句：

     还君一钵无情泪，恨不相逢未剃时!

我们可以肯定那女子读了诗之后一定若有所悟，百感交集，即便不甘心，也只有认命了。

 

叔同的一个学生曾这样评价他：“他放弃了安适的生活，抛妻别子，穿破衲，咬菜根，吃苦行头陀的生活，完全是想用律宗的佛教信仰，去唤醒那沉沦于悲惨恶浊的醉梦中的人群——尽管这注定要失败，但我们不能离开时代的背景，离开先生的经历，苛求于他。”

林语堂说：他曾经属于我们的时代，却终于抛弃了这个时代，跳到红尘之外去了。

张爱玲说：不要认为我是个高傲的人，我从来不是的──至少，在弘一法师寺院围墙的外面，我是如此的谦卑。

有人说，他弥留之际写下了“悲欣交集”，这一句话有着说不尽的“香光庄严”。

 

扬州的朋友说，如今瘦西湖上的白玉小桥，就是一座谜的载体了。新建的二十四桥旁原来立有说明标牌，称新桥长24米，有栏杆24根，台阶24级等。于是，不止一次听见游人们说：怪不得叫二十四桥，原来有这么多二十四在里面……真叫人无言以对了。后来忽然发现那块说明标牌取消了。也罢，这不是几句话能说清的事，还是任其朦胧着为妙。

  

后记：

有作者对李苹香曾写下这些文字：

“堪叹浮生如一梦，典衣沽酒卧深林”，她的自况早脱闺阁风，却有一种难言的寂寥。她知道自己终无柳如是的幸运，她一生都在追寻爱，但情爱都成镜花水月。她的情人，革命的革命，出家的出家，却没有一个能与她携手归隐钱塘。她以为自己只能做苏小小，这一生“无物结同心，烟花不堪剪”，亦会落得个“西陵下，风吹雨”。

幸好，她的诗没有辜负她。

看尽风月之后，她的诗格外清澈：“尘心涤尽觉身闲，絮果兰因取次删。满院月明凉似水，自钞贝叶掩深关。”诗为当世才女吴芝瑛所见，吴芝瑛与秋瑾既是战友又是闺中蜜友，亦有侠女之称。吴一见此诗甚喜，了解李苹香的身世、遭遇、才艺后，决心救助她出火坑苦海。但像她这样的名妓、鸨儿总是将她当作摇钱树，非重金不能赎出。于是吴芝瑛将自家珍藏的书画古董——明朝著名书画家董其昌的手写《史记》出售，卖得数千金后赎出李苹香。

她终因诗而得缘。

风尘之中，才子都逐烟花远去，他们自有他们的事业与追求，风流无羁不过是名士的脂粉。她果然是水晶心肝玻璃人，她不是她们——那些为情死、为爱终、死后被风流名士掬一把相思泪的的名妓。她虽曾沦落风月场，但自有诗人的风骨与透彻。她遂改名换姓为谢文漪女史，又建立了一个《谢文漪书画室》，写诗绘画，卖与识货人。不再将幸福寄与任何人的日子，她自力更生，风流自得，了无挂碍。

她留给后世的，绝不是才子诗歌中一抹绯红的影子。她是独立的、自由的，她是她自己。正如她手绘的青山孤松，是那一抹晨霭中淡淡的青色，孤绝、凛冽，那是属于她自己的、真正的幸福。

   读后感到，如果这位女相如随了叔同，结果又会如何？