二、看到了一张画，一张几乎被忘记了的十几年前画的画，要不是每个阶段的风格我都有认真而完整的存留，也就不会想到自己曾经还画过这种样式的。第一眼看到它时，模糊的印象立刻清晰了起来，也更深刻的体会到了自我风格演化过程的缓慢。好在画画是一件十分有意思的事，每一幅作品的产生，似乎都能够让时间变得迟滞，甚或停止。这种定格就是一种带着记忆的刻痕，它能够让时间往回放往回走，不但不失真，还能不时的添加进去新的东西。这世上能让时间不变样儿，不变角度的事并不多，画画应该算一个，的确有些奇妙。

      三、虽然有时也给人写点短文，点评一下画的风格，创作观念啥的，但是，我却很少看现在的评画文章，主要是那里的文字间使用了很多让人不知所云的词儿，把一个挺简单的事理绕着圈的弄的太复杂，就像是在眼前喷了一层雾，模模糊糊的让虚幻挡住了思路。即使看，我也是尽量的把阅读的速度加快，最好是能够直接的先找到附图。画，尤其是以话评画，还是用画说话为好。一张画就是一个天地。古人宗炳说：“竖划三寸，当千仞之高；横墨数尺，启百里之回。”一幅画就是一个空间，容得下万千世界，更何况只言片语。画，说到底是要让人看的，画家不可能在画底下总要写上注解。就是像中国画表现的诗意图，题上了大段的诗文也无济于事，看画的人很少有人把题诗看成是对画的释解一样。说多了，说“清楚”了，画也就乏味。从心底里说，人们对待艺术大多是由好奇心引发的对审美趣味的追寻，反而并不那么在意画的“内容”是否表述的十分清晰。实则，越说越说不清楚，形象和语言各行各的道，偶有交叠，也不过是握了一下手，寒喧了几句，别太当回事。各忙各的才不会自相矛盾，也不会谁挡住了谁碍了眼，更不会显的蹩脚。

      画，要带着点真诚的“诡异”，真切的“隐喻”，真实的“虚假”，带着表情和温度，才好。

http://s10/mw690/001KO54Igy72yc8OMBjb9&690

http://s1/mw690/001KO54Igy72ycaaRHyb0&690

http://s3/mw690/001KO54Igy72yccWhFw42&690

http://s15/mw690/001KO54Igy72ycdSfhA9e&690

http://s12/mw690/001KO54Igy72yceF6rN6b&690

http://s10/mw690/001KO54Igy72ych1xaN29&690

http://s6/mw690/001KO54Igy72ycmSH8V85&690

http://s3/mw690/001KO54Igy72ycnMvv4f2&690