日前与一众老朋友在北京餐叙，话题聊到国家大剧院六月首演的原创歌剧《赵氏孤儿》，才发现北京市政协黄承祥主席跟我一样都是首演第二场的观众，他在楼座，我则坐在池座第一排正中央，能够特别清楚地欣赏到艺术家们的神情动态。

《赵》剧是大剧院继《西施》和《山村女教师》后又一部新创剧目，我尚未有机会观赏另两部歌剧，这回有幸先对《赵》剧一睹为快。《赵》剧是以中国传统故事作题材，并以西洋歌剧演绎，邀请一众国际级知名歌唱家同台演出，星光熠熠、阵容强大。

我喜欢看戏，去年经黄主席邀请，看了一场歌剧《弄臣》，剧中美妙的经典乐曲至今仍然在脑海中回响。这次我也慕《赵》剧之名，匆匆赶到北京观看。

当晚观众非常捧场，很早就全场爆满，大家期待《赵》剧有惊人之作，能一新耳目、带起高潮。可是我留意到中场休息过后，观众离场甚多，表示未能接受《赵》剧的演绎方式，无法产生共鸣。

我自认对西方歌剧认识非常肤浅，但就个人感受而言，在《赵》剧中，尽管艺术家在舞台上施展浑身解数，卖力演出，却无法令该剧高潮迭起，未知是否把中国耳熟能详的故事，错配了西洋歌剧，以致未能充分把握历史人物的个性，使得艺术家们的举手投足、感人表情、悲情咏叹，都无法与我产生互动。这出原创歌剧虽然创意十足，却独欠自我的风格灵魂，反而像「老番」唱中国大戏般，有「画虎不成反类犬」的感觉。

剧中几位知名歌唱家，最为我熟悉的是香港男高音莫华伦，他担纲饰演赵武，在这场次却未上场，由另一位男高音陈勇代替，未能听到莫华伦雄浑有力的唱腔。其他几位男女歌唱家的音域广、音色优美，不过配上西洋演绎，无法令我感受到故事的悲壮和震撼力，甚为可惜！

我只叹自己的鉴赏能力低，至于那些提前离场的观众究竟是觉得《赵》剧曲高和寡，抑或对创作新剧有过高要求，就不得而知了。但我相信大剧院会找到答案，作出恰如其分的评价，并做为未来制作新剧的参考。

《赵氏孤儿》剧情是根据《左传》和《史记》记载而改编，历来是观众喜爱的悲情剧目之一，全剧分为四幕，表现出古代士大夫的义行，剧中人程婴、韩厥、公孙杵臼等为保存忠良之后，前仆后继，不惜舍生取义的精神，令人感佩。

最后由程婴咏叹的《我已无力同行》令我留下较深的印象，男中音孙砾的演唱，亦唤起我对剧中人的惋惜和敬佩。

我对《赵》剧做出尖锐的评论，难得获得同桌黄夫人的附和。同时让我了解到，以后若要欣赏新的创作戏剧，可不能光靠名气，最好多征询聆听各界评论再作决定。