读《香君闲吟》诗稿

    “一夜如风成百篇。一晌痴痴，一夜无眠。一壶美酒意何消？一曲相愁，一字难言。一纸荒唐情亦闲。一系偏舟，一望尘烟。一番心事向谁书？一水清荷，一谷幽兰。”读此序言，不要以为出自哪个名士老儒，其实这是一位纤纤商女之作。婉约，哀怨，清丽，淡雅，百转意绪尽在其中。
　　百首诗词宛如春花岸柳之风色，一气读完掩卷沉吟，萦怀荡魄，挥之不去。没见香君读此诗，以为香君者书香门第或执教学者，见了香君读此诗，自叹小女才情八斗吾之不如。满纸唐风宋韵，或豪放豁朗，或意绪缠绵，用字严谨，对仗工整。此香君非俗子初道，俨然诗道老成堂堂里手也。
　　香君的诗词，吟诵山川、记事感怀，是她承袭了古代诗人的一贯主诣，也是今人的作法。遇事逢节、寻朋会友、旅踪行迹、往来答谢，皆收获笔端。出色的是，一物一事，皆有鲜活的思想，不仅练字练句，在练意上都有拓展。如《劝月》:“静夜细风吹，池边老柳垂。恐惊荷浅梦，劝月莫相随。”出色在后两句上，从“池边老柳垂”句，写荷必用“残”字，但避开而用“浅”字，一个“浅梦”状写出荷色的淡雅风姿。“劝月莫相随”点化出对荷塘的逆向思维，此时的荷塘月色远不是朱自清笔下的荷塘，还是不看为好。如实地道出了诗人游荷塘的真实景况，也暗示了此时的别样心境。而《七夕》又有了诗人的心迹:“河汉谁能竭？相思泪尽时。应知情夜短，催鹊莫行迟。”诗脱俗而出，尤其是“催鹊莫行迟”句，愈显人性化。若说是叮嘱“鹊”，莫不如说叮嘱“人”，突显出诗人的一片爱心。
　　香君的词稿大部分写了离愁别绪，虽说满纸“梦酒”“离愁”“笔砚”“悲泪”意象似昨，但字里行间无不充斥今人之气息。“雪乱京城，满天都是离愁意。砚寒毫细，却向空空纸。”“鹊闹枝头，不信佳音寄。无声涕，且将妆理，对镜描眉细。”“此情本可付琴弦，人不在，纤指为谁弹？”一位纤纤女子，满腹离愁恩怨，细笔轻描，点点滴滴。一首一厥读下去，仿佛一个李清照再生，让人感佩。
　　作为在港从商的女性，香君在商务缠身之余能有这份诗的心境，是非常难得的。正如唐天标将军在序言里坦言的:“我真不敢相信这是出自一个专攻经济、经营颇有成就、年轻的女企业家之手。”诗成了她心灵的棲息家园。为诗，她毕竟付出了许多，从诗中也获得了许多。从她的诗中不难发现，唐诗的风骨，宋词的风韵，以及古文的血脉给了她丰厚的营养。诗中用典颇多，且自然得体。如“三界”“长门”“真身”“五溪”“搦管”“红笺”“孤篇”“介甫”等等，借用入诗，得心应手，不读古书是难得真传的。
　　读诗写诗不是躲避现实，更不是泄私藏愤，而是自励、自省、自尊、自强。在诗中追问心灵，达到自我修身之目的。诗如其人，香君赏竹如竹之矜持，赏梅如梅之高洁，赏荷如荷之淡雅。所以，此文的标题我用了《竹秀梅洁荷风清》，以此概括香君的风貌。写到此处，一首诗涌在笔端:“一诗一赋一枝花，一竹一荷一梅霞。一悲一喜一苦乐，一梦一醒一小丫。”这就是我读香君诗稿的全部体悟所在。