红楼名园筑何处  湖墅愿圃影大观

（修订稿）

土默热

杭州土默热红学研究院研究员聂桥（网名求知不倦）先生，前几天撰文《新建伊始 何谈名园》，文中谈到一个很有趣的问题——《红楼梦》第十八回描写元妃省亲，其时大观园刚刚建成初次启用，宝玉和众姐妹奉元妃之命进园题咏。题咏诗一共十首，竟在三首诗中不约而同出现了“名园”一词：

探春《万象争辉》：名园筑出势巍巍，奉命何惭学浅微。

李纨《文采风流》：名园一自邀游赏，未许凡人到此来。

黛玉《世外仙源》：名园筑何处，仙境别红尘。

聂桥先生就此提出疑问：尽管大观园“天上人间诸景备”，但毕竟是首次投入使用的新园子，将来是否成名尚未可知。这就好比是一部首次出版的新书就被称为名著，一个刚刚登上舞台的歌手就被称为名家一样，令人不免感觉突兀和费解。人也好，景观也好，要想成名，必须有一个过程，让人们充分认识到他的价值，得到社会的公认，这才能成名。现在中国的风景名胜，无一不是经过历代名流的游历题咏过程才最终形成的。而此时的大观园刚刚建成，尚不具备被称赞为“名园”的历史和条件，姐妹们的题咏诗中为什么要纷纷将其颂为“名园”？

难道红楼姐妹们诗词水平低到胡乱使用“名园”一词的程度么？难道《红楼梦》作者连新建园林不可称为“名园”的简单道理都不懂么？聂桥先生认为，事情绝非如此简单。真实的原因是《红楼梦》大观园诗社的故事取材于蕉园诗社，昔日蕉园姐妹们题咏的园林景观，是明末清初位于杭州西溪的一组贵族园林。这些园林位于西溪（沿山河）支流流香溪畔，衔山抱水，风光优美，历史悠久，文化积淀深厚，确实都是不折不扣“名园”。姐妹们题咏“名园”的诗，被作者移植到《红楼梦》书中，“名园”桂冠自然也就被戴到了大观园头上。例如，蕉园诗社祭酒柴静仪的诗中，就两次提到“名园”一词：

《过愿圃同冯又令、钱云仪、顾启姬、林亚清作》：

雕栏画阁倚层空，翠树红霞入望中。

照水双双看鹤舞，衔芦一一数归鸿。

帘前夜映梅花月，笔底春生柳絮风。

相过名园夸胜景，清樽喜与玉人同。

《怀钱云仪兼题影》：

忆昔与君初会面，握手名园花似霰。

前有启姬后亚清，玉台旧体惊新变。

闺阁知音有几人，惆怅芳时阻欢讌。

清风在林月在楼，往往梦里来相见。

咫尺天涯未可通，忽然相对画图中。

新妝明艳羞春红，罗衣欲动半念风。

冉冉金钗耀日光，芙蓉带子双飘扬。

朱栏几曲通银塘，花边飞出两鸳鸯。

即论此鸟亦可喜，翠毛丹嘴灿如绮。

生来原自不沾尘，日日池中泛春水。

满日东风乱花絮，凝情怅望知何处。

安得丹青著此身，化作彩云共飞去。

柴静仪字季娴，乃是蕉园诗社“祭酒”，她就是《红楼梦》书中大观园诗社“祭酒”（社长）李纨的生活原型。忆昔与君初会面，握手名园花似霰。前有启姬后亚清，玉台旧体惊新变。柴静仪诗中提及的亚清是林以宁的字，云仪是钱凤纶的字，启姬是顾姒的字，她们乃是蕉园诗社多才多艺的三个台柱子，分别是《红楼梦》大观园诗社三大骨干成员林黛玉、薛宝钗、史湘云的生活原型。新妝明艳羞春红，罗衣欲动半念风。冉冉金钗耀日光，芙蓉带子双飘扬。您从诗中能看出《红楼梦》大观园中的史湘云、薛宝钗、林黛玉形象吗？

柴静仪这两首诗题咏的“名园”，都是指一个叫做“愿圃”的园林，这里是蕉园诗社姐妹们经常进行风雅活动的场所之一，林以宁也有一首《秋暮宴集愿圃分韵》，歌咏这里的美景和文化：

              《秋暮宴集愿圃分韵》：

早起登临玉露瀼,画楼高处碧云凉。

池边野鸟啼寒雨,篱外黄花媚晚妆。

斜倚红阑同照影,闲挥绿绮坐焚香。

溯洄他日重相访,一片蒹葭秋水长。

笔者过去的红学文章中，曾对流香溪畔的洪园、花坞、蕉园（竹窗）、杏花村、秋雪庵、藕香桥、翠樾埭、芦汀沙溆等《红楼梦》大观园景点原型，逐一进行过比对研究，但对这个叫做愿圃的“名园”尚未加以考证。从蕉园姐妹的诗中看，“雕栏画阁倚层空，翠树红霞入望中”；“早起登临玉露瀼,画楼高处碧云凉”；这应该是一座富贵人家的园林。“池边野鸟啼寒雨,篱外黄花媚晚妆”；“照水双双看鹤舞，衔芦一一数归鸿”；这又是一座充满野趣的园林。“斜倚红阑同照影,闲挥绿绮坐焚香”；“帘前夜映梅花月，笔底春生柳絮风”；蕉园姐妹们在这里吟诗作画，咏梅花歌柳絮，与《红楼梦》书中大观园诗社风雅活动的场景十分吻合。

这个愿圃位于何处？究竟是谁的私家园林？又为什么被称为“名园”？由于历史太久了，很多资料都语焉不详。据《杭州〈武林坊巷志〉重考》一书记载：“清顾且庵购得葛园之半重筑小楼,建为愿圃,又名愿园、顾园，取遂反初复之愿云”。另据《康熙十八年博学鸿儒科综录》记载：顧豹文，字季蔚，號且菴，浙江錢塘人。順治十二年進士，除真陽知縣，招流亡，立監肆，建學宮，於黃叔度祠設文會，以殿最諸生。行取，擢台班，巡視東城，尋出按湖廣，察川蜀。康熙十八年舉博學鴻儒，以病辭。遭內外艱，歸里，時年四十九，引病不出。得城北葛氏废园，乃芟劐荒秽，建小楼，与二三老友商略經史，名曰願圃，追白蘇之遺風，舉洛社之故事。卒年七十有五。著有《世美堂集》、《三楚奏议》、《六书古韵》、《愿圃日记》等。

由以上记载可知，顾豹文的愿圃位于杭州“城北”，具体又位于城北何处呢？目前获得的资料有两说：据《安序堂文钞》记载:“顾且庵侍御愿圃,今在阔板桥东皇亲巷，为葛园故址”。另据《乾隆府志》记载：“顾豹文，字秀蔚，号且庵，居竹竿巷”。皇亲巷与竹竿巷皆位于杭州武林门至北关一带，相距不远，为毗邻坊巷。或许顾豹文家宅在竹竿巷，园林在皇亲巷（今称皇亲苑），亦属合乎情理。从地理位置上看，这里是余杭塘河汇入大运河之处，是古“湖墅”的一部分，虽然并不属于西溪范畴，但距离西溪不远，在宋代与西溪同属“东西马塍”范畴。现在看这里是高楼林立的繁华街区，但旧时其自然景观亦为水网芦荡地区。从林以宁诗“溯洄他日重相访,一片蒹葭秋水长”看，与西溪的蒹葭秋水景观一致，其间乘船通过余杭塘河可达西溪。

愿圃的“名园”地位可不是徒有虚名，而是有着悠久厚重的历史文化。愿圃所在地原为皇亲苑，明成化年间，为孝惠皇太后之父昌化伯邵林居址，故名皇亲巷。邵林妻杨氏，梦“凤鸟仪庭”而生孝惠皇后于此，里人称街曰凤凰，以纪嘉祥。这与《红楼梦》之“有凤来仪”是否有关系，颇堪深思。邵林以外戚封为昌化伯，食禄千石，即起新居，名“邵园”，精致恢宏，颇具江南园林之胜。据传孝惠皇太后初入宫时，颇受冷落，一天夜里独自踯躅于御花园月下，有感幽怨之情，吟《红叶》诗一首：“宫漏沉沉滴绛河，绣鞋无奈怯春罗。曾将旧恨题红叶，惹得新愁上翠螺。雨过玉阶秋气冷，风摇金锁夜声多。几年不见君王面，咫尺蓬莱奈若何？”诗成微吟之际，宪宗正巧月夜散步至此，闻而异之，遂召应侍寝。共生三子，其子兴王朱祐杭后即位为明睿宗。从明成化年间到明末清初，皇亲苑的历史文化已逾百年。

愿圃并非直接建在皇亲苑遗址上，其前身乃是“葛氏废园”。这个废园的主人葛氏就是大名鼎鼎的晚明文人葛征奇，其“废园”当初并不废，修建之初应是建在皇亲苑基址上的。葛征奇(？-1645)字无奇，一字轮以，号介龛，浙江海宁人。崇祯元年(1628)进士，曾任光禄寺少卿。葛征奇为一代名士，书画俱佳，尤善画山水，尝以此自负。其侧室李因（1610－1685）为一代才女，出身名妓，工诗善画，尤以擅画花卉著名。葛征奇对李因的诗画才华推崇备至，尝语人曰：画“山水姬不如我，花卉我不如姬。”葛征奇晚年在皇亲巷建葛园后，夫妻二人经常在园中曲栏静几，吟风弄月，互以绘事为娱。二人的画作今存世尚多，俱为价值不菲的古典名画，不仅国内书画界名气很大，在东瀛也备受推崇。

葛征奇于顺治二年（1645）清军下江南之际死于国难，时李因年方三十五岁，此后入清的四十年中，穷困凄凉，四壁萧然，以作画自给。晚年仍奋发吟诗作画，正如其自述诗中所说：“白发蓬松强自支，挑灯独坐苦吟诗”。李因保持其夫的民族气节，始终以明人自居，在画中从不署清代年号。正如葛征奇生前称颂闺秀们所云：“非以大地灵秀之气，不钟于男子；若将宇宙文字之场，应属乎妇人”。这同《红楼梦》中所宣扬的“男浊女清”、“男泥女水”思想一脉相承。应是李因将此时无力打理的“葛氏废园”卖给了顾豹文，顾豹文改建为“愿圃”，蕉园才女们方得以到此“名园”吟诗作画。至于李因后四十年的诗画生涯中，是否曾参与过蕉园诗社的文学活动，因资料所限，目前遽难断定。但我们在《红楼梦》大观园女子诗社故事中，似不难看出妙玉形象的塑造，有着李因的影子。

愿圃及其周边各坊巷历史文化积淀十分丰厚，北宋大诗人苏东坡在杭州任知府时，据说就居住在竹竿巷，此地风景以多竹著称，历代多有文人题咏。南宋大诗人陆游的故居据传在孩儿巷，其名句“小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花”，或说即作于此。愿圃建园之初，就以“追白蘇之遺風，举洛社之故事”为宗旨。白苏指白香山、苏玉局，即白居易、苏轼，乃唐宋文学大家，杭州诗酒风流文化的代表；洛社乃宋代大诗人欧阳修、梅尧臣等在洛阳时组织的诗社，清赵翼曾慨叹“作诗传他年，或可洛社继”。由此看来，愿圃本身就是一个聚集诗人画家风雅结社的场所，乃一时文采风流汇聚之处。清初蕉园诗社结社后，“前有启姬后亚清，玉台旧体惊新变。闺阁知音有几人，惆怅芳时阻欢讌”。姐妹们多次来愿圃诗酒风流，乃是此地文化熏染的必然之举。您在《红楼梦》书中探春发帖邀请姐妹结释社的花笺文字中，看出了“追白蘇之遺風，举洛社之故事”的办社宗旨么？

蕉园姐妹之所以经常驻足湖墅、歌咏愿圃，还与一个重要人物有关，这就是《红楼梦》书中贾母的生活原型——蕉园诗社的启蒙者和保护神——顾若璞。顾若璞是明末清初著名的女诗人和学者，是杭州洪顾黄钱四大家族的“老祖宗”和“老佛爷”，青年守寡，苦心孤诣抚育二子成名，存留家族诗书一脉，有《卧月轩稿》存世。顾若璞居址卧月轩在湖墅半道红巷，“半道春红”为湖墅八景之一, 相传此地旧时夹道栽植桃花，春季一片烂漫，巷以此名。蕉园姐妹皆顾若璞的孙辈，林以宁是顾若璞的外孙女，钱凤纶是顾若璞的孙媳妇，顾启姬是顾若璞的娘家孙女。蕉园结社期间，她们经常聚集卧月轩，乃是不争的事实。林以宁晚年在为钱塘才女梁瑛(号梅君)的著作《字字香》作序时犹感叹说: “忆予从顾太君卧月轩时，六十年间，犹昨日事耳!徽音遥嗣，乃在梅君”。

顾若璞与顾豹文虽然同为顾姓，同居湖墅，两家是否宗亲，缺乏证据，不得而知。半道红卧月轩与湖墅愿圃比邻，两家常有来往却不难想象。因此，蕉园女诗人的足迹，从卧月轩到愿圃，“前有启姬后亚清”，“朱栏几曲通银塘”，“冉冉金钗耀日光，芙蓉带子双飘扬”，就是不难想象的场景了。更何况顾启姬居家也在这里，有林以宁诗《寄启姬云娴》可证：“泖上浮家小结庐，水轩竹槛称幽居。问人新借簪花帖，教婢閒钞相鹤书。蚁子避潮缘砚席，蟹奴沿月上阶除。清闺事事堪题咏，刻玉镂冰恐不如。”这个“泖上”并非指上海松江的九峰三泖，而是杭州湖墅的代指。过去笔者研究《红楼梦》与杭州西溪文化的关系，多专注于西溪本地（流香溪、沿山河、余杭塘河沿岸）的明清园林，现在看有必要再关注一下与西溪毗邻的周边地区，在大观园与湖墅文化、西泠文化的关系研究上再下点功夫。也希望有志之士参与其中，共享文化解析《红楼梦》的快乐。

                            2015年4月12日

 

李因明末清初女诗人、画家生平简介，李因作品

发布：2020/4/4 阅读：92

　　李因(1610-1685)，明末清初女诗人兼画家。字是庵，号龛山逸史，晚号今生。会稽(今绍兴)人，一作钱塘(今杭州)人。早年为江浙名妓，后嫁光禄卿葛征奇为妾，工画山水、花鸟，疏爽隽逸，毫无女子纤弱之气。亦工诗，著有《竹笑轩吟草》等，诗笔清奇，有中唐遗韵。

　　人物生平

　　李因，出身贫寒，资性警敏，耽于读书，不喜修饰，常“积苔为纸，扫柿为书，帷萤为灯”，苦学成才。早年为江浙名妓，海宁人光禄卿葛征奇见到其《咏梅诗》中有“一枝留待晚春开”之句，对其才华大为赞叹，顿生倾慕之心，纳为侍妾。婚后随葛职务调动，“溯太湖、渡金焦、涉黄河、泛济水、达幽燕”，15年中几乎跑遍半个中国，仍孜孜不倦，嗜书成癖，即在旅途、车船、驴背，均不忘读书吟诗。时值明末，天下大乱，一次乘舟过宿州，兵变猝起，行李首饰尽失，独抱诗稿而逃。明崇祯十六年(1643)出诗集《竹笑轩吟草》和《续竹笑轩吟草》各一卷，共260余首，多为旅途之作，其诗笔清奇，有中唐遗韵。征奇为其诗集作序，称其诗“清扬婉妩，如晨露初桐，又如微云疏雨，自成逸品，即老宿臣公不能相下。”

　　李因擅墨笔山水、花鸟，颇自负，自比唐王维。山水法宋人米芾、米友仁父子，多用水墨点染，“以烟云掩映树石”，苍老无闺阁气。亦工芦雁。征奇尝坦言：“花鸟我不如姬，山水姬不如我。”其夫每加以题跋，必在画上钤以“介庵”的印章。葛征奇和李因的字号分别是“介龛”与“是庵”，“介庵”是从两人字号中各取一字而成，可见两人情感之深。

　　李因花鸟画以陈淳为师，尝以沉香木刻像奉之。其画多用水墨，幽淡欲绝，于形似之外求其神，在中国古代女性画家中十分难得。画不仅得陈淳之真髓，还注重师法造化，追求王维“诗中有画，画中有诗”的境界。据画史记载，李因“每遇林木孤清，云日荡漾，即奋臂振衣，磨墨汁升许，劈笺作花卉数本。”经过不懈努力，她最终在创作上避开了女画家惯有的构图小气、笔致纤弱等弊病，以潇洒随意及疏爽隽逸的艺术风貌备受时人赞许。清窦镇《国朝书画家笔录》中对李因花鸟画的评介：“水墨花鸟苍古静逸，颇得青藤(徐渭)、白阳(陈淳)遗意。所画极有笔力，无轻弱态，当时名誉甚隆，真闺阁翘楚也。”陈维崧在《妇人集》也称她：“作水墨、花鸟，幽淡欲绝。”。

　　清顺治二年(1645)葛征奇去世，李因35岁，此后40年中，穷困凄凉，四壁萧然，有时不能举火，以纺织为生，兼作画自给，虽历经顺治、康熙两朝，却始终以明人自居，在画中从不署清代年号。晚年仍奋发学习、写作，正如自述所谓“白发蓬松强自支，挑灯独坐苦吟诗”。其后期之诗，格调更加深沉。论者谓“沈郁抗壮，一往情深，有烈丈夫所难为者”。

　　个人作品

　　著作有《竹笑轩吟草》、《续竹笑轩吟草》、《莲鸭图》、《秋暮书怀》等。黄宗羲曾为她作传。

　　现存于上海博物馆的《花鸟》卷，是李因于明崇祯七年的作品，卷末有葛征奇的题跋。李因墨笔画四时花卉，如牡丹、玉兰、月季、绣球花等，其间穿插燕子等鸟雀，构图灵活大方，树枝运笔苍劲有力，落墨为叶，花头或用墨笔写出，或单用笔勾勒出形，鸟雀也刻画的生动形象，或休憩、或跳跃、或疾飞，全画毫无女子的纤弱之气，潇洒似陈道复。因此《明画录》评其作品“苍秀入格，点染生动，大幅益佳，此闺阁而得士气者。”

 

李因(1610-1685)，字是庵，号龛山逸史，晚号今生。明末清初女诗人、画家。会稽(今浙江绍兴)人，一作钱塘(今杭州)人。早年为江浙名妓，后嫁光禄卿葛征奇为妾，在绘画上崇尚隽雅，在山水画上学习米芾、米友仁，画山水、花鸟，疏爽隽逸，毫无女子纤弱之气。亦工诗，著有《竹笑轩吟草》等，诗笔清奇，有中唐遗韵。

李因名声很大，也颇为自负，经常将自己视作唐朝的王维。

李因出身贫寒，资性警敏，耽于读书，不喜修饰，常"积苔为纸，扫柿为书，帷萤为灯"，苦学成才。早年为江浙名妓，海宁人光禄卿葛征奇见 葛征奇与李因到其《咏梅诗》中有"一枝留待晚春开"之句，对其才华大为赞叹，顿生倾慕之心，纳为侍妾。婚后随葛职务调动，"溯太湖、渡金焦、涉黄河、泛济水、达幽燕"，15年中几乎跑遍半个中国，仍孜孜不倦，嗜书成癖，即在旅途、车船、驴背，均不忘读书吟诗。时值明末，天下大乱，一次乘舟过宿州，兵变猝起，行李首饰尽失，独抱诗稿而逃。明崇祯十六年(1643)出诗集《竹笑轩吟草》和《续竹笑轩吟草》各一卷，共260余首，多为旅途之作，其诗笔清奇，有中唐遗韵。征奇为其诗集作序，称其诗"清扬婉妩，如晨露初桐，又如微云疏雨，自成逸品，即老宿臣公不能相下。"

李因擅墨笔山水、花鸟，颇自负，自比唐王维。山水法宋人米芾、米友仁父子，多用水墨点染，"以烟云掩映树石"，苍老无闺阁气。亦工芦雁。征奇尝坦言:"花鸟我不如姬，山水姬不如我。"其夫每加以题跋，必在画上钤以"介庵"的印章。葛征奇和李因的字号分别是"介龛"与"是庵"，"介庵"是从两人字号中各取一字而成，可见两人情感之深。

李因花鸟画以陈淳为师，尝以沉香木刻像奉之。其画多用水墨，幽淡欲绝，于形似之外求其神，在中国古代女性画家中十分难得。画不仅得陈淳之真髓，还注重师法造化，追求王维"诗中有画，画中有诗"的境界。据画史记载，李因"每遇林木孤清，云日荡漾，即奋臂振衣，磨墨汁升许，劈笺作花卉数本。"经过不懈努力，她最终在创作上避开了女画家惯有的构图小气、笔致纤弱等弊病，以潇洒随意及疏爽隽逸的艺术风貌备受时人赞许。清窦镇《国朝书画家笔录》中对李因花鸟画的评介:"水墨花鸟苍古静逸，颇得青藤(徐渭)、白阳(陈淳)遗意。所画极有笔力，无轻弱态，当时名誉甚隆，真闺阁翘楚也。"陈维崧在《妇人集》也称她:"作水墨、花鸟，幽淡欲绝。"。

清顺治二年(1645)葛征奇去世，李因35岁，此后40年中，穷困凄凉，四壁萧然，有时不能举火，以纺织为生，兼作画自给，虽历经顺治、康熙两朝，却始终以明人自居，在画中从不署清代年号。晚年仍奋发学习、写作，正如自述所谓"白发蓬松强自支，挑灯独坐苦吟诗"。其后期之诗，格调更加深沉。论者谓"沈郁抗壮，一往情深，有烈丈夫所难为者"。

著作有《竹笑轩吟草》、 李因《松鹰图》《续竹笑轩吟草》、《莲鸭图》、《秋暮书怀》等。黄宗羲曾为她作传。

现存于上海博物馆的《花鸟》卷，是李因于明崇祯七年的作品，卷末有葛征奇的题跋。李因墨笔画四时花卉，如牡丹、玉兰、月季、绣球花等，其间穿插燕子等鸟雀，构图灵活大方，树枝运笔苍劲有力，落墨为叶，花头或用墨笔写出，或单用笔勾勒出形，鸟雀也刻画的生动形象，或休憩、或跳跃、或疾飞，全画毫无女子的纤弱之气，潇洒似陈道复。因此《明画录》评其作品"苍秀入格，点染生动，大幅益佳，此闺阁而得士气者。"

《清稗类钞》载沈石友藏李因砚

《群峰霁雪图》沈石友尝得一小方砚，约三寸许，装以钿匣。砚背有李因像，原题词云:"手泽重看，暗回溯昔年情绪。绮楼深处，日日神仙侣。作画吟诗，笔墨生风雨。伊人去，更谁怜汝，似落花无主。昔外子戏以锥画妾貌于砚背，绝神似，箧藏十五年。今日重睹，不觉泪下，书此曲记之。"李因侧有"雪坡"印。

李因，号是庵，海宁人，工写生，适葛光禄无奇，著有《竹芙轩集》，以节著。雪坡为明代和尚，以琢砚名。庞蘖子步原韵云:"鬓影依稀，画眉犹想闲情绪。泪痕凝处，谁是同心侣?匹鸟芙蕖，一幅迷烟雨。(王吏部题李因芙蓉鹭丝画云:"寒入金塘花叶孤，非烟非雨态模糊。姚家女子丹青绝，写作芙蓉匹鸟图。姚月华小传，尝作芙蕖匹鸟也，见《妇人集》。")漂零去，好教珍汝，休怨花无主。"石友，名汝瑾;蘖子，名树柏，皆常熟人。

 

明：李因

　　《妇人集》：“海昌女子李因，字今是，号是庵。作水墨花鸟，幽淡欲绝。王吏部尝题其芙蓉鹭鹚画云：

　　寒人金塘花叶孤，非烟非雨态模糊。

　　姚家女子丹青绝，写作芙蓉匹鸟图。

　　姚月华小传，曾作芙蓉匹鸟也。”

　　《静志居诗话》：“是庵善画花竹之夭斜，禽鸟之跳掷，具有生动之趣。刻沉香为像，以奉白阳山人。”

　　《珊瑚网》：“李因，山水写生俱擅长。”

　　李日华《六砚斋三笔》：“葛无奇家姬李因，妙于写生。无奇以牡丹折枝贻余，余酬一绝云：

　　珠箔银钩独坐春，抛将绣谱领花神。

　　脂轻粉薄重重晕，恰似崔徽自写真。”

　　《安序堂文钞》：“顾且庵侍御愿圃，（今在阔板桥东皇亲巷）为葛园故址。相传葛光禄与其姬人泛舟之处。光禄既以诗名，而是庵夫人，绘事臻逸品，一时文采风流，犹可想见。”