一个城市，最有光采的部分，除了人，就是它所代表的生活。

《爱情神话》这部上映前无人知晓的微成本电影，赶在2021岁末，带来了这一年华语影坛最大的惊喜，我很少能看得进去没有强剧情的电影，它是个例外。

“戆却西”，“拉三”，“老卵则卵”……虽然这些年方言电影泛滥，但我居然还是第一次，在电影对白中听到如此原汁原味纯正老派、甚至几近失传的上海话。从第一分钟开始，就被带回了熟悉的石库门，想起了楼梯转角的亭子间、弄堂门口的烟纸店……有一股发自内心深处的情绪推动着我，让这场观影中的欢笑和感动，都油然而生，发自肺腑。

当然，如果只是方言上的新意，好感只会停留在形式的表层。走出影院后细品回甘，这部作品真正了不起的地方，是对于城市精髓的捕捉和描绘。

一位上海爷叔和三个女性的拉扯，中间夹杂着另外一位爷叔的异国情史，几个平头百姓，几顿家常便饭，几段二手恋情，通篇都是低视角的生活提炼，却用松弛的手法完成了极精准的刻画，没有任何一分钟称得上激烈的场面，却也没有一秒钟掉下来过——啊，伍迪·艾伦也是如此。

画家白老师，一直是公园相亲角的“抢手货”，有几处房产出租，大城市里最舒服的有产有闲阶层。他住的浦西老房子，就像欧洲大城市遍布的老房子一样，有小院子隔离街市的吵闹，温暖而舒适，还有一个开阔的天台可以看黄浦江上的夕阳。

李小姐，在上一次涉外婚姻里（嫁老外曾是上海人的最优选择）赔掉了房子，和女儿借住在母亲家，各种尴尬和局促，但不妨碍李小姐仍是一株兰花，她穿一万元一双的鞋子，看话剧会流泪，送女儿去读国际学校，她自嘲说总在走下坡路，但她依然是自矜的，不屈就的。

白老师的前妻，一脸知识分子相的蓓蓓，业余爱好跳探戈，和白老师离婚的原因是红杏出墙，“我就是犯了天下男人都会犯的错误，你就不能原谅我一次？”“你给我做十几年饭还不是你喜欢做饭？”作劲十足。

倪虹洁扮演的富婆，是白老师的学生，两人关系有点暧昧。她能出手给白老师两万五买一幅画，而头天晚上哭诉老公在土耳其被绑票、绑匪要两万五赎金不肯付款的也是她。

嗲、作、痴，三个女子，三种上海女人的独有风情；“老克勒”这个属于上海男人的专用名词，也不再是带着反讽意味的标签。如此市井又如此风雅，两种看似水火不容的特质在一部电影中融汇一体，也不必惊讶，因为这就是上海这座大都会，在新与旧、中与洋的百年激撞中形成的独一无二的魅力。

以上海为背景的影视剧有很多：《上海一家人》《百年沧桑》《罗曼蒂克消亡史》《红粉》《风月》《摇啊摇，摇到外婆桥》《红色》《孽债》《股疯》……概莫例外都有一种艰辛感和紧迫感，让上海变得很累。

可是上海（特指浦西）其实是一个很舒服的地方，每次到上海，没事的时候沿着巨鹿路或思南路溜达，一栋栋小洋房敞着门，可以看到里面的红木楼梯，停停走走，就可以走进一段段尘封的往事。这些老街的腔调就在于有一股无法复制的时光感，将一切繁华化归于平淡。

《爱情神话》的几位主演：徐峥、马伊琍、吴越……大多是上海人，可导演邵艺辉却是个山西女孩，她自编自导本片，我没想到的是，她仅仅在上海生活了六年，就完成了这样的创作。

她的审美很好。徐峥、马伊俐、倪虹洁在美术馆里关于男人女人的那番对话时，他们的黑色影子在红色的背景上一闪一闪，即使没有台词，光影就能吸住人，给我的感觉，他们就是大都市里“从前慢”的一群人，骨子里不会投身内卷的洪流。

《爱情神话》里的上海也是这样，是快活闲适的，像万花筒里的珊瑚片，细细地闪着调皮的璀璨的光。

一部电影，让人对一个城市心生向往，久违了。