柳花巷陌，悄不见铜驼，采香芳侣。画楼在否？几东风怨笛，凭栏日暮。一片闲情，尚绕斜阳锦树。黯无语。记花外马嘶，曾送人去。

风景长暗度。奈好梦微茫，艳怀清苦。后期已误。剪烛花未卜，故人来处。水驿相逢，待说当年《恨赋》。寄愁与，凤城东、旧时行旅。

词题中的“南金”，即钱应庚、与其兄钱霖都是与作者同乡的知名文人，三人间诗词唱和最多。这首词的原唱已不可见，不过从和作来看，采取的是代女子立言的比兴手法，显然只是步用原韵以寄托怀抱而已。

“春晚”自然指春季的某个黄昏，但诗词中用上这样的题目，往往连带春也染上了一个“晚春”的特色，表现的也都是春事晼晚、芳草迟暮的内容和情调，这正是中国文字富于暗示性和延展性的特色。本作也不例外。

“柳花巷陌，悄不见铜驼，采香芳侣。”这首词开头三句是说，柳花巷陌依旧，但昔日生活中的侣伴早已各奔东西。

词中的女子来到曾经度过青春时代的京城（词中所谓“凤城”）。“铜驼”用晋谚“铜驼陌上集少年”（见陆机《洛阳风土记》）典故，“采香芳侣”，既点出所代言女子的身份，又以采拾香草代表了女子踏青赏春、无忧无虑的少年生活。

“画楼在否？几东风怨笛，凭栏日暮。”接着三句是说，画楼还在吗？登楼倚栏，迎接她的是夕阳东风中传来几处凄凉的笛声。

女子找到了熟悉的画楼，登楼后进一步回想起了早年的一段失败了的恋情。

“一片闲情，尚绕斜阳锦树。黯无语。”这三句是说，一段恋情回想起来，对着斜阳锦树，仍然缠绕在心头。黯然无语。

“闲情”，用陶潜《闲情赋》意，指男女风情。也记起了在此处于情人诀别送行的一幕。

“记花外马嘶，曾送人去。”上片歇拍二句是说，记得马在花外不停地嘶鸣，情人骑着马儿离开。

词作的上片尽管在春天的背景下展开，却是凄清冷寂，充满了失落和感伤。

“风景长暗度。乃好梦微茫，艳怀清苦。”下片前三句是说，一年年时光不知不觉度过。尽管女子护持着昔日的情愫，但无情的现实却冷酷地葬送了希望，连好梦也那么吝啬。

一个“长”字，一个“奈”字，诉说出了她长日蒙受的心理煎熬。

“后期已误。剪烛花未卜，故人来处。”这三句是说，说好的约会没有兑现，也无从得知对方的行踪音讯。

古人相传烛心余烬爆作花形，即意味着有行人归至之类的喜信，如杜甫即有“灯花何太喜”（《独酌成诗》）的诗句。而这里的“烛花”，不过是“好事微茫”的又一印证。

“水驿相逢，待说当年《恨赋》。寄愁与，凤城东、旧时行旅。”末四句是说，假如在水边驿站相遇的话，那会把当年的离情别恨诉说一番。我把这种愁苦之情，寄给青春时代的京城的朋友们。

不仅如此，连女子本人也踏上了漂泊的人生旅程，所以会有“水驿相逢，待说当年恨赋”的联想。《恨赋》为江淹的名作，这里指的是蚀骨断肠的离愁别恨。然而“待说”两字，却又表明这种相逢仍只是难以实现的梦想。于是女子只能自我抒发内心的哀愁，凭空想象它们会被劳燕分飞的昔日旧侣们所收悉。苍凉的结尾，进一步显示了女子在春晚中的幽怨与无奈。

用闺情幽怨的比兴来借题发挥，是古代文人的常用手法。本词的不同之处，在于将女子“艳怀”中恋情的那部分内容淡化，让她抚今追昔的怀念对象扩大到“采香芳侣”的一切故人。这样处理，就更容易接近作者春晚唱和酬赠、思念友人的题旨。全词风调绵邈，清婉可诵。

邵亨贞

柳花巷陌，悄不见铜驼，采香芳侣。画楼在否？几东风怨笛，凭栏日暮。一片闲情，尚绕斜阳锦树。黯无语。记花外马嘶，曾送人去。

风景长暗度。奈好梦微茫，艳怀清苦。后期已误。剪烛花未卜，故人来处。水驿相逢，待说当年恨赋。寄愁与，凤城东、旧时行旅。