据报载：春节期间，首都美术工作者在北京街头出售适于家庭布置的小型美术原作，被很快抢购一空。这件事透露出一个鼓舞人心的信息，即美术原作开始走出展览馆、博物馆、画院和学校，步向普通家庭，其欣赏范围也由“行家小圈子”，开始扩展到广大人民群众这个“大圈子”，这标志着我国普通群众审美趣味开始有了很大的变化和提高。

长期以来，由于种种原因，美术原作除了能在展览馆作短期展出，与极少一部分观众见面外，只能通过印刷这个媒介发挥社会作用，千家万户居室墙壁上的画作几乎都是印刷品。由于目前印刷技术的限制，凡出色的画印刷后总是不如原作，而一些低劣之作，通过印刷后效果反而比原作好。这种人为的是非颠倒，无形中造成了人们美术鉴赏中的一定盲目性。此外，艺术欣赏最反对消极被动的享乐式态度，正如德国美学家布莱希特所说：“人们若想获得艺术享受，单是舒舒服服，不费气力地消费一种艺术生产成果，是远远不够的；人们必须亲自参与生产，在一定程度上本身成为有创造性的人，付出一定的想象力”。然而，由于美术印刷品是以机械大批重复印刷的方式生产，绘画材料本身的质显方式已被排斥，原作中许多微妙、细致、精巧的变化也被大大忽略了，这就给观者观察和体味画家的艺术劳动过程造成了极大的困难。因而，只有好的美术原作才能为千家万户送去最真切、最新鲜、最丰富的精神食粮。

美术原作进入家庭，为居室的布置美化带来了更大的方便和新的欣赏趣味。画幅的大小尺寸可以根据房间面积的大小和自己的兴趣随意而定，画的种类、风格、形式、内容也完全可以根据个人爱好而确定，这样美术鉴赏中的个性喜好得到了最充分的发挥和解放，人们也能很容易地从自己居室整体风格的角度选到合适的画作。