随着新版《三国演义》的上映，一场有关“三国”的口水大战在网络和纸媒上展开，在天涯社区，一系列“顶”新三国和“拍”新三国的帖子，已形成一个风潮，有关曹操的政治取向;有关张飞的面部色彩;有关貂禅的死活;有关其中台词的雷霆指数。总之一句话，好久没有热闹可看的中国电视剧市场，因一部“新三国演义”的砸入，而又沸沸扬扬起来。
　　应该说这种热闹是必然的，因为对于中国人来说，《三国》是一部永远不褪色的传奇，历经了近两千年的汰洗，加入了每一代中国人的智慧和审美趣味，并最终成为一个个颠破不灭的经典。
　　我发现，人们对“新三国”的最大不认同，就在于其对那些经典性的颠覆。试想，如果谁拍的三国，张飞没有黑脸，刘备变成成瘸子、关云长没有五绺长髯，会是什么样的后果？虽然“新三国”的口味还没有这么重，但它挑战上世纪八十年代央视拍的经典《三国演义》的目标却十分昭然。这样做的最大负面作用，便是批评者将央视老版当成一个尺度，这相当于用圆的标准来衡量方，不比不错，一比全错，而在众多的批评声音中，与旧版“如何如何不一样”，成为一个最重要的罪名。
　　这种批评方式是很奇怪的，而且是不属于对创意类文化产品的批评方式。试想，从三国到现在，历朝历代演绎和表现三国故事的方式，是融入了当时的时代特征和技术手段的。评书的三国、弹词的三国，各地不同语言风格的戏曲三国、连环画三国、广播剧三国、电视剧三国，进而到网络时代的三国。随着表现形式的不同，三国的人物和情节也如同一个黑洞一般，在吸收了来自不同时代的思想和技术养份之后，而自成一个生命体。如果我们完成一次穿越，到达真实的三国时代，我们会发现，真实的三国，也许并非如我们所看到的故事那样精彩纷呈、荡气回肠，特别是我们发现，无数令我们神往的英雄故事，是经后人移植加工甚至张冠李戴的时候，我们甚至会大喊无趣和无聊的。
　　毕竟，历史与艺术作品的差异，远超越地球与火星的差异。而平面时代的艺术作品与网络时代的精神产品，其距离和差异也不会小于地球与月亮的距离。网络时代生成的人，已不习惯于单向度接受信息，而愿意将自己的智力，也加入到某件事的进程中，于是，我们便有了在游戏世界中披甲上阵，看着写着自己名字的旗帜，插到星罗旗布的英雄争霸图中;看着那些传说中高山仰止的英雄名将，为我们攻城掠地，建功立业。如果这些都太过于沉重，我们不妨轻松些，看看大话三国Fans，让那个头上顶着一坨屎的吕布，忧伤地唱“世上的女人那么多，却偏偏没人看上我……”，网络时代，已让三国变得如这个时代本身一样的“一切皆有可能”，而当我们对过个时代的这样一部电视剧面红耳赤的争论时，我们其实也忘记了许多原理性的东西。
　　一个时代有一个时代的歌。我们的时代，甚至已容忍了曾轶可与凤姐，也大致应该容忍不同的人对三国的不同诠释。早在古代，便有人根据自己的喜好，写了《反三国志演义》，在那本书里，作者凭着自己的道德观，演义出了刘备最终战胜群雄，三国归汉的大好YY结局。而这本书，虽没有大红，也终究没有绝迹。
　　当我们以我们的思想、见识和技术，往三国身上加入21世纪的DNA时，我们大致是自由的。只是有一点必须注意，在遥远的未来，我们后辈的儿孙们隔着岁月望过来的眼睛正盯着我们，别让他们太见笑了，应该是个底线。