古装剧眼下是越来越让人看不懂了。近日，由陈浩民、宣萱主演的古装爱情传奇剧《薛平贵与王宝钏》在江苏卫视开播。让观众吃惊的是，这个来源于经典民间传说的作品改动很大，甚至加入了时下最流行的“宫斗”桥段。不过，在接下来的剧情中，“裸婚”、“斗小三”等现在最火的戏码也被嫁接到这部古装剧中。古装剧是不是一定得披上现代外衣？这话题看似严肃，实则说明了古装剧是不是就可以以现代的观念解码问题。

对于加入这些流行元素，编剧给出的理由是，如此更能吸引观众，“留住观众，才能让他们留意到我通过电视剧传达的向善的观念”。与其说这样的潜移默化更能引起观众共鸣，倒不如说是编剧从古装剧的市场考虑，毕竟电视剧是流行什么元素就会将其加入进来，这样才能保证具有良好的收视率，至于过10年20年再回头来看，是否像编剧所说的那样具有思想价值，那并不是最重要的。

在普通观众看来，古装剧大都充斥着八卦、段子，娱乐、热闹，因此惹人喜欢。为什么古装剧会这样红？这背后既有它们贴近大众，而不仅仅是对古代社会的复制的因素，更有电视剧洞悉文化演变的潮流，并以此让电视剧变得有声有色。其实，这也说明了现在的古装剧上的急功近利。诚然，古装剧不管是取材民间传说，或者是史料记载，都会有较大的变动，我们不妨将此称之为创新，但创新无疑还是有度的，而不是凭空想象，把电视剧搞得很花哨很狗血。

不但如此，古装剧在传承传统价值时，也应该具有科学的观念，而这却是时常被有意忽略掉的，毕竟在商业时代，古装剧要在市场上取得“利益最大化”，就得从市场考虑，而不仅仅是追求文化价值了。拿《薛平贵与王宝钏》来说，如果观众用现代的眼光来看，薛平贵的故事完全就是“矮矬穷”遇到了“白富美”，经过努力变成“高富帅”的“进化史”，这看上去更励志一些，也似乎说明了“潮流”是古装剧流行的关键所在。

但相对于古装剧不断地借用现代元素，打造传奇剧，现代剧可能更容易让我们对这个时代进行描摹，不管是传奇，还是“高富帅”的变更，其实在文化上反映出了对传统文化的理解差异。也许在编剧看来，这或许正是古装剧的魅力所在，但考察其对传统文化的理解上，不能说是完全理解了，不是误读，自然也谈不上“颠覆”传统。这更多是把时下的社会焦虑症移到古装剧当中，使其与今天的观众产生某些思想上的共鸣。

古装剧将其思想根植于大众文化当中，与社会潮流相匹配，因之，才赢得了收视率。桑多罗扎克说：“我们生活在这样一个时代，个人认同的找寻及个人命运定向的私人体验本身，都变成是一种主要的颠覆性政治力量。”而这是“生活政治”，它关注在后传统的背景下，寻求更多的身份认同与界定。而古装剧正是通过这种方式让大众找到所谓的“乐趣”——我们丧失了对传统的理解能力，将古装剧演变成一种娱乐精神。