对短篇小说向来有所偏爱，无他，在较短的时间内能读到精彩的小说，绝对是一大享受。读长篇小说嘛，由于无限的放大，好像十几二十万字的浓缩一下，也就是短篇小说的容量。这样的小说看多了，都觉得自己的阅读品位有些下降，以至于影响阅读的心情——小说都写这样了，还能有救吗？还能好看吗？这个疑问让人很受伤，好在，还有一群写短篇小说的高手，他们不屑于长篇小说，总是在短短的故事中构筑一个异形空间，在那里，照见我们活色生香的现实。
这个名单可以开裂的很长，比如蒋一谈、阿乙、钟二毛、袁远、西门媚、瓦当，这其中有一位是诗人宋尾，他左手诗歌，右手短篇小说。他写的小说味道独特——我是说，跟这个时代的许多名家小说家相比，他的质朴、冲淡，让短篇小说呈现出一种自然生长的姿态。然而，他写作多年，却很少出集子，原因可能有很多种，但最大的可能是，总觉得短篇小说不是出版上的名利场，出版人总看不上，他也觉得小说要出，就出得质朴一点，简单一点，不必花里胡哨，不必虚张声势，应该有小说的强调。
《到世界里去》是宋尾的第一部短篇小说集，收有11个短篇，这些小说“用荒诞但细微的文字，探讨了广泛存在但不被关注的有关情爱、心理的现实困境。每个人物身上都布满了时代的无力感，每个故事都带着无可消除的惘然，每位读者都能在这张合照里找到一些自己的影子”。
有时候，我们习惯于这样说，身处在这个时代，浮躁、虚荣、中产之类的词语包围着我们的日常生活，我们看不见更多的风景，但时常充满焦虑，不管是在职场上，还是在生活上。什么时候，人们变成了这样敏感的动物？从社会学上或许容易找出答案，宋尾通过小说来呈现，不是解构，也没有答案，原本生活是有着无穷的解，倘若只用一种方式，得出的答案可能是偏颇的，也有可能是正确的，但生活从来没有正确不正确这样的说法。
有的人喜欢在小说中发挥议论，寻找方向，但好的小说不管是那种方式，让人读出来有所触动才最为关键，似乎这样做的人少了，无他，小说里的想象力弱了，张力也就有限，即便是一场很大的风吹过来，我们也会找不到风的踪影，这样的探求，在小说中或许是一种风景，远远地打望，有什么样的感想呢。
在《到世界里去》，宋尾讲述了这样的故事：他喜欢她，却一直不跟她有进一步的亲密关系，为什么？她试图用主动的性爱来解救含混的爱情，但被拒绝。她发现他的心跳是每12小时跳动一次，为什么？他在解放碑邂逅一个流浪汉，并救了他。这个流浪汉给他留下一张纸条，让他如果去北京就按地址去找他。这个神秘流浪汉是谁，为何赤身裸体流浪在解放碑？他从公司加班回家，突然发现新装修的房子不翼而飞，谁偷了他的房子？一个神秘女孩领着他去找被窃的房子，他在街上赫然见到，这里人人都背着一栋房子，像蜗牛一样……他是圈子里著名的“三陪”。这天他领着朋友去按摩院寻欢，一个小姐敲门进来，竟然是自己认识的学妹。他该怎么办？
其实，这些故事看似简单，不那么繁复，但在宋尾的娓娓叙述中，他们发生的背景各异，人物不同，却似乎总在围绕着一个目标折腾，又或者说，是优雅的爱，这优雅是一种本色，我猜想，故事的内核就在于这爱是可以传染的，有时是悲剧，有时是喜剧，但这都没有什么要紧，关键是通过这故事，宋尾所传达的爱，呈现出一个立体的几何体，从不同的侧面打量，都能找到它。
对小说中的夸张的语言越来越觉得是过火了。相对而言，在质朴的语言中，不那么炫耀技巧，确实是需要功夫才能达到的。宋尾的小说有这样的品质，让人读了，还能回味一番，就像遇到美食，需要慢慢地品味才能知道她的魅力在哪里。
有意思的是，瓦当最近也推出了短篇小说集《到世界中去》，那是一段男人女人丰满的成长史，70后、80后的集体回忆。而宋尾的《到世界里去》则是都市浮世绘，在那里能看见你我的身影，能照见过去与未来，正因为这样，在情感上可以来一个小小的互动，这种隐秘的情怀就像每个人的初恋那样，多年以后只有一个人悄悄地回味，那是多么甜蜜的体验呀。