《海鸥，海鸥》的海报，其实上周就已经出炉，但一直因为排练而没有时间来发。设计相对古典，黑色背景、蓝色画框、白色的字体……有个契诃夫的人像，是对他老人家的致敬。蓝色画框里是一只飞在海浪之间的海鸥，就像是尼娜一样。

     介绍语我其实想了很久，最终留下了四句：1 成就斯坦尼斯拉夫斯基（事实如此，如果没有海鸥，斯坦尼恐怕也不会成就伟业，最多是个出色的演员和导演而已，谈不上戏剧历史的巨匠。） 2 莫斯科人民艺术剧院的标志（事实如此，不信去莫斯科看看，呵呵。《海鸥》之前，莫斯科艺术剧院还是一个未上一流的剧团） 3 新时代最唯美的极简主义（这话不是我想的，是制作人想的。新时代，没错。极简主义——的确得简单，没钱；最唯美，不敢说，不难看，这倒是真的。）  4 灵与性在舞台里的撞击（这也是制作人想的……灵？思想。性？不用说了。既然是高潮戏剧嘛，自然得有舞台撞击，呵呵）

    今天剧组终于“历尽千辛万苦”地把妆定了，定妆照片后天就会发上来，供大家观看。希望能从这些剧照中让人能有买票看戏的冲动吧！

ps：昨天和商子见同学聊了半天，谈这个剧本。

    他说：“把原剧本这样改编太可惜了，失去了很多细腻的情感和生动的人物。”

    我说：“如果论心痛，那我比任何人都心痛，但没办法。如果不简单化，现在的观众是接受不了的。”

    他说：“观众能接受，按照原本排也会好。”

    我说：“那你看看北京人艺的《海鸥》吧，你能说它好吗？导演叶甫列莫夫是莫斯科艺术剧院总导演，比我强多了。而濮存昕、徐帆、陈小艺、杨立新等人，虽然当时还很年轻，但也比现在我们的演员们不差吧？同样的戏、同样的空间和调度，但在莫艺版我就觉得好看，人艺版就觉得是垃圾。论各方面实力我们都不如他们，但他们排的这么失败，我们不能重蹈覆辙吧？”

    他说：“这个戏太不好排了，真是得自己琢磨。”

    我说：“琢磨的时间已经过了，现在需要的是外化。换句话说，如果好排，这个戏还能留到今天？早就被无数剧院和大导演拿出去挣钱和扬名了！”

    他说：“这个戏就不应该是大众的戏，应该是慢慢品味的。”

    我说：“没错，但慢慢品味的那些人都是不买票的，戏剧首先需要生存。”

    记得李东说过：“老莫是正宗俄罗斯菜吗？不是，因为没有那么正宗的原材料，而且正宗了不一定中国人就爱吃！”是啊，或许有一天，当戏剧环境变得更好、人们能够摆脱浮躁、能够在剧场里沉静下来欣赏艺术的时候，我会排出全本《海鸥》，而不是现在的《海鸥，海鸥》。我相信那一天会到来，无论多远。子见也希望有那一天，相信其他演员也都希望有那一天。在那一天来临之前，我们要做的，是先让这部名著生存下来，而不是被扔进图书馆。

    前两天在新浪接受采访，出于礼貌没有多谈人艺版本。后来编辑把标题写为“杨申：不与人艺版相比较”。我想了想，也对，只不过这个标题少了一个“屑”字。希望来看的观众们在看戏之后再看看人艺版的，就知道我们《海鸥，海鸥》的强大所在了！